Vhils (1987) - Dilacerar

07
dage
12
timer
16
minutter
04
sekunder
Nuværende bud
€ 140
Ingen mindstepris
David López-Carcedo
Ekspert
Udvalgt af David López-Carcedo

Har en kandidatgrad i kunsthistorie og over 10 års erfaring med auktioner og gallerier.

Estimat  € 500 - € 600
38 andre mennesker holder øje med dette objekt
PT
€ 140
PT
€ 130
PT
€ 120

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Vhils (Alexandre Farto), Dilacerar, et begrænset serigrafitryk nummereret og håndsigneret af kunstneren, 38,5 x 28,5 cm, Portugal, periode 2010–2020, i fremragende stand.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Risografi af Vhils (Alexandre Farto) der repræsenterer en ung pige.

Nummereret og håndsigneret af kunstneren.

Sjælden serie på kun 200 eksemplarer

Tilstand: som ny, altid opbevaret fladt og væk fra lys

Afsendelse i et passende rør, med tracking, forsikring og underskrift.

/!\ Ingen forsendelse til USA

Vhils’ kunst er poetisk, kompleks og ambitiøs. Han trænger igennem utallige lag af plakater, snavs og puds for at frigøre de poetiske billeder, som ligger gemt under byrum. Dette gøres alt sammen ved at bore væk i gamle pudslæsagerformer.

Alexandre Farto (også kendt som Vhils) blev født i 1987 i Portugal. Han voksede op i udkanten af Lissabon. Han studerede ved University of the Arts i London, Central Saint Martins og Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. Han voksede op i Portugal, i en periode der blev dybt påvirket af revolutionen på det tidspunkt. Det var da han så meget ødelæggelse og krigens virkninger på væggene. Carnation Revolutionen i 1974 berørte udkanten af Lissabon og andre dele af Portugal.

Vhils opnåede prominent opmærksomhed, da huggert portræt blev afsløret sammen med gadekunstneren Banksy på Cans Festival i London i 2008. Senere gav Banksys agent, Steve Lazarides, ham yderligere plads til at skabe sine street art-snit. Snart derefter blev flere af hans værker offentliggjort. En af Vhils’ mest populære former for medier er hans reliefportræt. Disse portrætter hugges ind i puds- og murstensmure over hele verden. Han skaber også ved at dissekere plakater og udgrave vægge. Andre medier inkluderer collage, hvedeklistre, træ, metal, installationer og mere. Sidst, men ikke mindst, er Alexandre Farto kendt for at bruge etsende syre, blegemiddel, pneumatiske bore og andre processer eller værktøj til street art for at afsløre væggens lag. Vhils’ teknik og værktøj udvikler sig i takt med hans arbejde.

Han nyder spændingen ved ikke at vide, hvilke mønstre og billeder der venter i lagene under overfladen. Slutproduktet på overfladen er hans nøglekoncept. Han arbejder i øjeblikket med fotografier taget af ham selv eller hans hold.

En typisk Vhils-visualisering opstår i en skitsebog, før den bliver digitaliseret på en computer. Han opdeler de fleste af sine portrætter i tre farver, og disse farver bidrager til dybde – svarende til en stencil. Endelig begynder Alexandre Farto sin udhugning med mejsler, hamre, bore, etsende syre, blegemiddel og andre værktøjer. Disse værktøjer gjorde det muligt for ham at skabe utrolige og virkelig poetiske portrætter på vægge i hele Europa, men også i Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai, Dubai.

I 2017 samarbejdede Vhils med den berømte amerikanske kunstner Shepard Fairey om at skabe et fælles vægmaleri i Lissabon, Portugal. I anledning af Vhils’ soloudstilling ‘Annihilation‘ hos Over the Influence Gallery i foråret 2019 i Los Angeles samarbejdede Shepard Fairey og Vhils igen og skabte et nyt samarbejds-maleri kaldet ‘American Dreamers‘.

Vhils mener, at vi alle er sammensat af lag oven på lag af socialt og historisk stof. Vores sociale system er produktet af lignende lag, og ved at fjerne nogle af de øverste lag kan vi måske opnå en mere ren form. Hele denne proces er meget symbolsk, og han betragter den som en semiarkæologisk udskillelse af lag af historie og kultur.

Vhils værdsætter også ideen om at gøre almindelige individer til ikoner, og det er grunden til, at mange af hans portrætter er fotografier af mennesker fundet i magasiner. Sprængstoffer, projektiler og nedrivning – lyder som scener fra borgerkrigen i et tredjeland. Sandheden er, at Alexandre Farto fører en ensom revolution. Hans teknik har uden tvivl ændret facaden på street art for altid! Vhils er en ung kunstner, der allerede har indgraveret et permanent mærke i street art-historien. Han opdeler sine udhugninger i lag af billeder og begynder derefter med at ødelægge for at skabe. Hans værk består af ansigter af enkeltpersoner, ofte ukendte væsener i en fællesskab.

Denne kunstner tror, at ødelæggelse er en form for konstruktion. Du læste rigtigt. Så vanvittigt som det lyder, har han fundet en meget imponerende metode, nemlig ved at ætse, ridse, hugge og endda eksplodere vægge! Selvfølgelig kan meget graffiti mærkes som destruktivt, men hans arbejde skubber grænserne. Han tror, at forandring er nødvendig for at kommunikere med masserne, og dette inkluderer samfundet. Vhils bor og arbejder i øjeblikket i London og Lissabon.

Risografi af Vhils (Alexandre Farto) der repræsenterer en ung pige.

Nummereret og håndsigneret af kunstneren.

Sjælden serie på kun 200 eksemplarer

Tilstand: som ny, altid opbevaret fladt og væk fra lys

Afsendelse i et passende rør, med tracking, forsikring og underskrift.

/!\ Ingen forsendelse til USA

Vhils’ kunst er poetisk, kompleks og ambitiøs. Han trænger igennem utallige lag af plakater, snavs og puds for at frigøre de poetiske billeder, som ligger gemt under byrum. Dette gøres alt sammen ved at bore væk i gamle pudslæsagerformer.

Alexandre Farto (også kendt som Vhils) blev født i 1987 i Portugal. Han voksede op i udkanten af Lissabon. Han studerede ved University of the Arts i London, Central Saint Martins og Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. Han voksede op i Portugal, i en periode der blev dybt påvirket af revolutionen på det tidspunkt. Det var da han så meget ødelæggelse og krigens virkninger på væggene. Carnation Revolutionen i 1974 berørte udkanten af Lissabon og andre dele af Portugal.

Vhils opnåede prominent opmærksomhed, da huggert portræt blev afsløret sammen med gadekunstneren Banksy på Cans Festival i London i 2008. Senere gav Banksys agent, Steve Lazarides, ham yderligere plads til at skabe sine street art-snit. Snart derefter blev flere af hans værker offentliggjort. En af Vhils’ mest populære former for medier er hans reliefportræt. Disse portrætter hugges ind i puds- og murstensmure over hele verden. Han skaber også ved at dissekere plakater og udgrave vægge. Andre medier inkluderer collage, hvedeklistre, træ, metal, installationer og mere. Sidst, men ikke mindst, er Alexandre Farto kendt for at bruge etsende syre, blegemiddel, pneumatiske bore og andre processer eller værktøj til street art for at afsløre væggens lag. Vhils’ teknik og værktøj udvikler sig i takt med hans arbejde.

Han nyder spændingen ved ikke at vide, hvilke mønstre og billeder der venter i lagene under overfladen. Slutproduktet på overfladen er hans nøglekoncept. Han arbejder i øjeblikket med fotografier taget af ham selv eller hans hold.

En typisk Vhils-visualisering opstår i en skitsebog, før den bliver digitaliseret på en computer. Han opdeler de fleste af sine portrætter i tre farver, og disse farver bidrager til dybde – svarende til en stencil. Endelig begynder Alexandre Farto sin udhugning med mejsler, hamre, bore, etsende syre, blegemiddel og andre værktøjer. Disse værktøjer gjorde det muligt for ham at skabe utrolige og virkelig poetiske portrætter på vægge i hele Europa, men også i Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai, Dubai.

I 2017 samarbejdede Vhils med den berømte amerikanske kunstner Shepard Fairey om at skabe et fælles vægmaleri i Lissabon, Portugal. I anledning af Vhils’ soloudstilling ‘Annihilation‘ hos Over the Influence Gallery i foråret 2019 i Los Angeles samarbejdede Shepard Fairey og Vhils igen og skabte et nyt samarbejds-maleri kaldet ‘American Dreamers‘.

Vhils mener, at vi alle er sammensat af lag oven på lag af socialt og historisk stof. Vores sociale system er produktet af lignende lag, og ved at fjerne nogle af de øverste lag kan vi måske opnå en mere ren form. Hele denne proces er meget symbolsk, og han betragter den som en semiarkæologisk udskillelse af lag af historie og kultur.

Vhils værdsætter også ideen om at gøre almindelige individer til ikoner, og det er grunden til, at mange af hans portrætter er fotografier af mennesker fundet i magasiner. Sprængstoffer, projektiler og nedrivning – lyder som scener fra borgerkrigen i et tredjeland. Sandheden er, at Alexandre Farto fører en ensom revolution. Hans teknik har uden tvivl ændret facaden på street art for altid! Vhils er en ung kunstner, der allerede har indgraveret et permanent mærke i street art-historien. Han opdeler sine udhugninger i lag af billeder og begynder derefter med at ødelægge for at skabe. Hans værk består af ansigter af enkeltpersoner, ofte ukendte væsener i en fællesskab.

Denne kunstner tror, at ødelæggelse er en form for konstruktion. Du læste rigtigt. Så vanvittigt som det lyder, har han fundet en meget imponerende metode, nemlig ved at ætse, ridse, hugge og endda eksplodere vægge! Selvfølgelig kan meget graffiti mærkes som destruktivt, men hans arbejde skubber grænserne. Han tror, at forandring er nødvendig for at kommunikere med masserne, og dette inkluderer samfundet. Vhils bor og arbejder i øjeblikket i London og Lissabon.

Detaljer

Kunstner
Vhils (1987)
Solgt af
Ejer eller forhandler
Udgave
Begrænset udgave
Værkets titel
Dilacerar
Teknik
Serigrafi
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Portugal
Stand
fremragende stand
Højde
38,5 cm
Bredde
28,5 cm
Stil
Street art‎
Periode
2010-2020
Solgt med ramme
Nej
FrankrigBekræftet
788
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst