Sérgio Odeith (1976) - Graffiti






Har en kandidatgrad i kunsthistorie og over 10 års erfaring med auktioner og gallerier.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Artista: Sérgio Odeith (f. 1976, Portugal), internationalt anerkendt som pioner inden for anamorf graffiti og "Sombre 3D".
År: 2018.
Teknik: Akvarel / ink wash (flydende blæk med naturlige løb) på papir af mellem-høj gramvægt (format 41-31 cm).
Signatur: I nederste venstre hjørne — .ODEITH.18. (håndskrevet med mørk, flydende blæk, med let løb).
Tilstand: Fremragende udseende — ingen synlige rifter, farverne bevarede, papir let tekstureret og naturlige kanter ( ikke beskåret).
Understøttelse: Papir
Intimt og meta-refererende værk fra kunstnerens overgangsperiode (2015-2020), hvor han udvidede fra monumental street art til mere kontrollerede og eftertænksomme studieproduktioner. Viser en højre hånd, mandlig, (med vener, led og realistisk hud) der holder fast i en spraydåse (aerosol can, type Montana eller tilsvarende), vinklet som i fuld aktion graffiti. Dåsen viser detaljer som stiliseret tekst ("44", "bui" eller simulérende doodles) og små felter (logoer/klistermærker), mens armen stammer fra en brune-til-grå slå med naturlige folder.
Kompositionen udforsker dybde og dramatisk chiaroscuro: hånden og dåsen står ud mod en mørk buet baggrund (muligvis vægkrog), hvilket skaber volumen og spænding — fingeren trykker på ventilen, hvilket antyder bevægelse. Farvepaletten er primært kold: dybblå, grå, sort, bløde brune, med hvide højlys og metallisk reflekser på dåsen. Flydende teknik med organisk dripping forstærker graffitiens spontanitet og forvandler et hverdagsobjekt til symbolet på den kreative gestus, der definerer Otheths karriere siden 80'erne.
Dette værk udmærker sig ved intimitet og symbolik: en hyldest til "graffitigens instrument", i kontrast til 2018s enorme vægmalerier (f.eks. anamorfiske insekter i festivaler som Upfest eller indgreb på forladte bygninger).
Sjælden i porteføljen — værker på papir/akvarel er mindre almindelige end lærred eller midlertidige vægmalerier, hvilket øger samlerappellen og værdien. Fremviser stærkt potentiale for værdistigning, givet kunstnerens konsistens og det ikoniske tema.
------------------------------------------------------------------------
Sérgio Odeith blev født i Damaia og bor i Lisboa. Han forlod tidligt skolen til fordel for spraydåserne, og i midten af 90'erne begyndte han at male.
Af farvningens “uhyggeligt realistiske” stil, hans vægmalerier "giver liv" takket være den anamorfiske sammensætning i hans tegninger, hvilket giver dem en imponerende tredimensionelitet. Biler, insekter, hverdagsgenstande, dyr får os til at spørge "hvad kommer dernæst?".
Multigodkendt, "illusjonisten" blev udvalgt af Microsoft til at male et vægmaleri i Lisboa og mere for nylig af Heathrow Lufthavn i London. Hans grafittier kan findes rundt om i verden: USA, Israel, England, Dubai, Spanien, Indonesien og selvfølgelig Portugal. Han har udstillet på internationale museer som Museum of Public Art i Louisiana, Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia i São Paulo, og ved Meeting of Styles afholdt i Tyskland. Af de seneste værker fremhæver vi hans udstilling på Gare do Oriente med navnet Obliquity og maleriet af en søjle på Vasco da Gama-broen.
Artista: Sérgio Odeith (f. 1976, Portugal), internationalt anerkendt som pioner inden for anamorf graffiti og "Sombre 3D".
År: 2018.
Teknik: Akvarel / ink wash (flydende blæk med naturlige løb) på papir af mellem-høj gramvægt (format 41-31 cm).
Signatur: I nederste venstre hjørne — .ODEITH.18. (håndskrevet med mørk, flydende blæk, med let løb).
Tilstand: Fremragende udseende — ingen synlige rifter, farverne bevarede, papir let tekstureret og naturlige kanter ( ikke beskåret).
Understøttelse: Papir
Intimt og meta-refererende værk fra kunstnerens overgangsperiode (2015-2020), hvor han udvidede fra monumental street art til mere kontrollerede og eftertænksomme studieproduktioner. Viser en højre hånd, mandlig, (med vener, led og realistisk hud) der holder fast i en spraydåse (aerosol can, type Montana eller tilsvarende), vinklet som i fuld aktion graffiti. Dåsen viser detaljer som stiliseret tekst ("44", "bui" eller simulérende doodles) og små felter (logoer/klistermærker), mens armen stammer fra en brune-til-grå slå med naturlige folder.
Kompositionen udforsker dybde og dramatisk chiaroscuro: hånden og dåsen står ud mod en mørk buet baggrund (muligvis vægkrog), hvilket skaber volumen og spænding — fingeren trykker på ventilen, hvilket antyder bevægelse. Farvepaletten er primært kold: dybblå, grå, sort, bløde brune, med hvide højlys og metallisk reflekser på dåsen. Flydende teknik med organisk dripping forstærker graffitiens spontanitet og forvandler et hverdagsobjekt til symbolet på den kreative gestus, der definerer Otheths karriere siden 80'erne.
Dette værk udmærker sig ved intimitet og symbolik: en hyldest til "graffitigens instrument", i kontrast til 2018s enorme vægmalerier (f.eks. anamorfiske insekter i festivaler som Upfest eller indgreb på forladte bygninger).
Sjælden i porteføljen — værker på papir/akvarel er mindre almindelige end lærred eller midlertidige vægmalerier, hvilket øger samlerappellen og værdien. Fremviser stærkt potentiale for værdistigning, givet kunstnerens konsistens og det ikoniske tema.
------------------------------------------------------------------------
Sérgio Odeith blev født i Damaia og bor i Lisboa. Han forlod tidligt skolen til fordel for spraydåserne, og i midten af 90'erne begyndte han at male.
Af farvningens “uhyggeligt realistiske” stil, hans vægmalerier "giver liv" takket være den anamorfiske sammensætning i hans tegninger, hvilket giver dem en imponerende tredimensionelitet. Biler, insekter, hverdagsgenstande, dyr får os til at spørge "hvad kommer dernæst?".
Multigodkendt, "illusjonisten" blev udvalgt af Microsoft til at male et vægmaleri i Lisboa og mere for nylig af Heathrow Lufthavn i London. Hans grafittier kan findes rundt om i verden: USA, Israel, England, Dubai, Spanien, Indonesien og selvfølgelig Portugal. Han har udstillet på internationale museer som Museum of Public Art i Louisiana, Museu Brasileiro da Escultura e Ecologia i São Paulo, og ved Meeting of Styles afholdt i Tyskland. Af de seneste værker fremhæver vi hans udstilling på Gare do Oriente med navnet Obliquity og maleriet af en søjle på Vasco da Gama-broen.
