Baptiste Laurent - Vincent à la foire

Starter kl. 10:00
Startbud
€ 1

Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Anthony Chrisp
Ekspert
Udvalgt af Anthony Chrisp

Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.

Galleri Estimat  € 6.600 - € 8.000
Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Beskrivelse fra sælger

Bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuel kunstner, som bor og arbejder i Madrid og Paris.
Han har udstillet på en række kunstneriske og kulturelle institutioner, herunder Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medie er maleri, men han arbejder også med skulptur og udvikler projekter med en stærk litterær, social og antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit", har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdsbaseret kreativt arbejde sammen med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere billedlige stilarter, der veksler mellem neofigurativ fortælling, grafisk maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af det delte atelier 'Latolier' i Madrids bydel Usera, leder han et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle kunstnere.

VELKOMMEN TIL CIRKUSSET / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: “Mennesket kan være demokrat; kunstneren deler sig i to og må forblive en aristokrat.”
Denne udstilling samler Baptiste Laurents seneste kunstprojekter (Nantes, 1980), der har boet i Spanien i mere end femten år, og afslører den tragedie, der påbydes ved afslutningen af fejring af den internationale orden.
Laurent søger at revitalisere sin maleri ved at afvikle sine rødder og inkorporere lokale symboler på den spanske kultur, såsom universet af kranie fra erobringen af Latinamerika og andalusisk maleri. I den indre kamp i hans kreative proces konfronterer han maleriet kritisk med jagt, krig og fransk national identitet i en europæisk og international kontekst, som her får rollen som protagonister.
Gennem metaforen af cirkus, fodbold, karruseller og fornøjelssparker karikerer kunstneren ironisk underholdningsbranchen og transformer kultur, politik og konstruktionen af national identitet til et carnival.
Triumfen af sociale medier, livets frivolitet og kunstens og litteraturens trivialisering har gjort kulturel erfaring til et uundgåeligt behov for underholdning. Han legitimerer det populære, mens han søger et plastisk og intellektuelt ideal, der kan udtrykke de højeste menneskelige følelser og emotioner i resonans med mytologien om drømme, hvor fortid, nutid og fremtid smelter sammen i mødet med den febrilske udspilning af den internationale tragedie af krig og kolonial hukommelse, der omgiver Vesten.
Ved at forbinde sit arbejde med verden af sin barndom genopfinder han myterne om Vilde Vesten og den ædle udspekulerede for at udforske en navnløs idé, hvor masker påfører en dramatisk følelse på historien og hvor drømme om ære bliver forrådt. Dybt inde i sit væsen og barndomsminder omorganiserer han dimensionen af kroppe, dyr og objekter og giver miniaturebillederne en disproportioneret og teatralsk storhed.
Hans evne til at forestille sig giver det moderne landskabs procession en misterium, der gensigner historien og bekræfter kønsroller og transformer den individuelle fortid til en kollektiv oplevelse, gennemtrængt af hans maskuline bekymringer. Den teatrale karakter af hans store malerier fører ham ind i mystiske drømmeagtige tilstande, hvor han udtrykker sin poesi i harmoni med sin sociale bekymring.
Ved at blande modstridende elementer væver han forbindelser mellem sin intime verden og den moderne verden gennem symbolsk figuration, fleksibiliteten af kanoner, særlige penselstrøg, gesturalitet af former, blandingen af teknikker (tegning, maleri og skulptur), den frie brug af farver, humor, det groteske og genbegribelsen af hans fantasiunivers. Baptiste Laurent maler, som han ønsker: det er en grundlæggende nødvendighed. Hans maleri overskrider den klassiske orden af transcendental og kanonisk repræsentation af normer og vugger mellem sorg og glæde, samtidig med at det vækker beskuerens empati.

Bio/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuel kunstner, som bor og arbejder i Madrid og Paris.
Han har udstillet på en række kunstneriske og kulturelle institutioner, herunder Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medie er maleri, men han arbejder også med skulptur og udvikler projekter med en stærk litterær, social og antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger, "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit", har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdsbaseret kreativt arbejde sammen med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere billedlige stilarter, der veksler mellem neofigurativ fortælling, grafisk maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af det delte atelier 'Latolier' i Madrids bydel Usera, leder han et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle kunstnere.

VELKOMMEN TIL CIRKUSSET / 2024-2025
Stéphane Mallarmé: “Mennesket kan være demokrat; kunstneren deler sig i to og må forblive en aristokrat.”
Denne udstilling samler Baptiste Laurents seneste kunstprojekter (Nantes, 1980), der har boet i Spanien i mere end femten år, og afslører den tragedie, der påbydes ved afslutningen af fejring af den internationale orden.
Laurent søger at revitalisere sin maleri ved at afvikle sine rødder og inkorporere lokale symboler på den spanske kultur, såsom universet af kranie fra erobringen af Latinamerika og andalusisk maleri. I den indre kamp i hans kreative proces konfronterer han maleriet kritisk med jagt, krig og fransk national identitet i en europæisk og international kontekst, som her får rollen som protagonister.
Gennem metaforen af cirkus, fodbold, karruseller og fornøjelssparker karikerer kunstneren ironisk underholdningsbranchen og transformer kultur, politik og konstruktionen af national identitet til et carnival.
Triumfen af sociale medier, livets frivolitet og kunstens og litteraturens trivialisering har gjort kulturel erfaring til et uundgåeligt behov for underholdning. Han legitimerer det populære, mens han søger et plastisk og intellektuelt ideal, der kan udtrykke de højeste menneskelige følelser og emotioner i resonans med mytologien om drømme, hvor fortid, nutid og fremtid smelter sammen i mødet med den febrilske udspilning af den internationale tragedie af krig og kolonial hukommelse, der omgiver Vesten.
Ved at forbinde sit arbejde med verden af sin barndom genopfinder han myterne om Vilde Vesten og den ædle udspekulerede for at udforske en navnløs idé, hvor masker påfører en dramatisk følelse på historien og hvor drømme om ære bliver forrådt. Dybt inde i sit væsen og barndomsminder omorganiserer han dimensionen af kroppe, dyr og objekter og giver miniaturebillederne en disproportioneret og teatralsk storhed.
Hans evne til at forestille sig giver det moderne landskabs procession en misterium, der gensigner historien og bekræfter kønsroller og transformer den individuelle fortid til en kollektiv oplevelse, gennemtrængt af hans maskuline bekymringer. Den teatrale karakter af hans store malerier fører ham ind i mystiske drømmeagtige tilstande, hvor han udtrykker sin poesi i harmoni med sin sociale bekymring.
Ved at blande modstridende elementer væver han forbindelser mellem sin intime verden og den moderne verden gennem symbolsk figuration, fleksibiliteten af kanoner, særlige penselstrøg, gesturalitet af former, blandingen af teknikker (tegning, maleri og skulptur), den frie brug af farver, humor, det groteske og genbegribelsen af hans fantasiunivers. Baptiste Laurent maler, som han ønsker: det er en grundlæggende nødvendighed. Hans maleri overskrider den klassiske orden af transcendental og kanonisk repræsentation af normer og vugger mellem sorg og glæde, samtidig med at det vækker beskuerens empati.

Detaljer

Kunstner
Baptiste Laurent
Udgave
Original
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Solgt med ramme
Nej
Værkets titel
Vincent à la foire
Teknik
Oliebillede
Signatur
Håndunderskrevet, Ikke signeret
Oprindelsesland
Spanien
År
2025
Stand
fremragende stand
Farve
Blå, Grøn, Gul, Mangefarvet, Orange
Højde
250 cm
Bredde
180 cm
Vægt
15 kg
Skildring/Tema
Militær
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
SpanienBekræftet
7
Genstande solgt
Privat

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst