Matteo Massagrande (1959) - Natura Morta

AUTORE

Matteo Massagrande (1959) maler og grafiker italiensk. Født i Padova i 1959 og i dag aktiv mellem sin fødeby og Hajós i Ungarn, anses han for en af de mest autoritative mestre inden for nutidigt realisme på internationalt niveau. Selv om han er berømt for sine stilfærdige interiører og forladte villaer, hvor lyset er absolut hovedmotiv, udgør hans forskning i naturskildringer et fundamentalt pejlemærke i hans poesi, behandlet med den samme poesi, som bruges for de store arkitekturer. I disse værker er hverdagsgenstande som kar, vaser eller frugter ikke blot stiløvelser, men bliver til “agater i materiale” undersøgt med en omhyggelighed, der har rod i hans dybe kendskab til ældre teknikker, aftryk og restaurering. Gennem en snedigt anvendt farvestruktur forvandler Massagrande døden natur til en meditation over tid og bestandighed, og hæver det mikroskopiske detaljer til en metafysisk og ophængt dimension.

Hans lange karriere, der begyndte tidligt i halvfjerdserne og beriget af intellektuelle udvekslinger med figurer som Ermanno Olmi, Riccardo Licata og Giacomo Guidi, har ført ham til at udstille i mere end hundred solo-udstillinger i Europa, Asien og USA. Hans seneste naturer er i højeste grad med til vigtige udstillinger mellem 2024 og 2025 i London og Varese, og bekræfter hans evne til at formidle den åndelige tætfedt af det daglige gennem et maleri, der samtidig er ren teknik og poetisk vision. Med værker i prestigefyldte permanente samlinger, herunder Uffizi-galleriets Grafiske Kabinet, bekræfter Massagrande sig som en kunstner, der kan indgå i dialog med det store tradition fra fortiden for at fortælle de stille ringer af nutidens virkelighed.

BESKRIVELSE

"Natura Morta autunnale", oliemaleri på lærred, 66x33 cm, kun lærredet, ottendians sit årti af det tyvende århundrede, signeret øverst til venstre og nederst.

Inden i en glasskrukke med en næsten antydet profil udfolder sig en delikat døden natur i efterårsfarver

Værkets opbygning hviler på et strengt spil af kontraster mellem lys og skygge, hvor motivet ser ud til at træde frem af en neutral baggrund med kraftige penselstrøg og farvestrukturer, der giver maleriet en bemærkelsesværdig plastisk densitet; farverne, mættede og jordnære, søger ikke gennemsigtighed men fasthed, hvilket gør den ru overflade af skindene og jordens vitalitet omkring frugterne håndgribelig. Dette farvespil, spillet over et varmt farveskema, skaber malerisk og gestuel impact.

Maleriet hører kronologisk til kunstnerens første modne periode, en fase hvor Massagrande konsoliderer sit bånd til nutidig realisme gennem et sprog, der stadig ligger langt fra de lettere atmosfærer og gennemsigtigheder, som vil kendetegne hans produktion fra slutningen af 1990’erne og frem. På det tidspunkt, hvor maleriet placerer, foretrækker kunstneren en mere tæt og materiel gengivelse, hvor øjet dvæler ved den fysiske konkretitet i virkeligheden før det når den metafysiske og stille dimension, som kendetegler hans berømte forladte interiører. Værket placerer sig derfor som et grundlæggende fundament i hans poesi og vidner om, hvordan studiet af døden natur har været Massagrandes nødvendige laboratorium. Maleriet er af smuk malerisk udførelse og stærk materiel impact.

CONDITION REPORT

Fremragende generel tilstand. Arbejdet intakt i alle dets dele med klare og levende farveskala og penselstrøg. Rammen anses som en gave.

Spedition sporet og forsikret med passende emballage.