Serena Grassetti - Boundless Self #18






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
| € 125 | ||
|---|---|---|
| € 3 | ||
| € 2 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti originalt mixed-media værk Boundless Self #18, 2025 på råt lærred (70 × 65 cm) med naturlige pigmenter, håndsigneret og solgt direkte af kunstneren, i fremragende stand og med ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
Boundless Self er et enestående værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, stilhed og minder, mens farverne, lagt ud med beslutsomme gestus, bygger et følelsesmæssigt og materielt rum. Udført af kunstneren med naturfarver og fastgjort på lærredet på en helt urepeterbar måde, fastholder farverne tid og hukommelse og forvandler hver overflade til et vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og kontemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk, der taler til hjertet og fremkalder følelser, der venter mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen om en rørformet beholder for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Denne opgave er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i fremstillingen af de naturlige farver.
*Undgå at bruge tenditela (spændebeslag), da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade monteringen til en erfaren billedrammer.
Fremstillet på et råt lærred, der fremhæver værkets materialeegenskaber, forener dette stykke figurativ kunst med den udtryksfulde gestus i abstrakt kunst og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturfarver, rummer den farvekraft, der har formået at omdanne malerisk gestus til ren følelse i en søgen, der rækker gennem tiden og i samtidskunstens marked. Bag farvernes dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne samlerscene, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig effekt, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over form, og trænger ind i menneskelighedens hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiaster, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws udmærker dette værk sig ved anvendelsen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger moderne kunst med et tydeligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kapitaler i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægthedscertifikat vedlagt
En naturkunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i separatudstillinger og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung og skaber værker i samspil med naturen og alt, hvad den byder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer med innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, har hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positioneret hende som en af de mest lovende nye stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulstiften sammen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen med kulstift-tegning og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver en unik kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen smelter sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også gennem indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i fletningen mellem kunst og natur.
Boundless Self er et enestående værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, stilhed og minder, mens farverne, lagt ud med beslutsomme gestus, bygger et følelsesmæssigt og materielt rum. Udført af kunstneren med naturfarver og fastgjort på lærredet på en helt urepeterbar måde, fastholder farverne tid og hukommelse og forvandler hver overflade til et vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og kontemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk, der taler til hjertet og fremkalder følelser, der venter mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt sammen om en rørformet beholder for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Denne opgave er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i fremstillingen af de naturlige farver.
*Undgå at bruge tenditela (spændebeslag), da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade monteringen til en erfaren billedrammer.
Fremstillet på et råt lærred, der fremhæver værkets materialeegenskaber, forener dette stykke figurativ kunst med den udtryksfulde gestus i abstrakt kunst og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturfarver, rummer den farvekraft, der har formået at omdanne malerisk gestus til ren følelse i en søgen, der rækker gennem tiden og i samtidskunstens marked. Bag farvernes dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne samlerscene, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig effekt, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over form, og trænger ind i menneskelighedens hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiaster, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws udmærker dette værk sig ved anvendelsen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger moderne kunst med et tydeligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kapitaler i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægthedscertifikat vedlagt
En naturkunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i separatudstillinger og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung og skaber værker i samspil med naturen og alt, hvad den byder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer med innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, har hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positioneret hende som en af de mest lovende nye stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulstiften sammen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen med kulstift-tegning og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver en unik kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen smelter sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også gennem indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i fletningen mellem kunst og natur.
