Jean Lambert (XX) - Synthèse cubiste






Uddannet fransk auktionsdéier og arbejdede i Sotheby’s Paris vurderingsafdeling.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 3 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Jean Lambert, Synthèse cubiste, oliemaleri på lærred fra Frankrig, periode 1960–1970, 46 × 58 cm, kubistisk stil, solgt med ramme.
Beskrivelse fra sælger
Jean Lambert
Kubistisk komposition
Interessant værk af Jean Lambert, løst i et sprog tydeligt forbundet med traditionen fra den moderne figurative tradition af kubistisk rod, hvor formen underkastes en proces af syntese, fragmentering og plastisk reorganisering med bemærkelsesværdig visuel virkning. Kompositionen artikulerer, gennem overlappende geometriske plan, en let antydet kvindelig figur, integreret i et netværk af volumer, konturlinjer og farvecirkler, som giver værket en markant intern dynamik.
Værket vidner om en klar assimilering af postulaterne fra det sene kubisme og af visse postkubistiske strømninger, som gør sig gældende i den facetede opbygning af billedet, i forenklingen af elementerne og i sameksistensen mellem figurativt og abstrakt. Kunstneren søger ikke en naturalistisk afbildning, men en intellektuelt fortolket tolkning af motivet, hvor anatomien rekonstrueres gennem tegn, lineære rytmer og kontraster i masse.
Teknisk set fremstår maleriet med sikker og ekspressiv hånd, med en meget personlig brug af den grafiske tegning i sort til at organisere kompositionen og styrke den indre arkitektur i maleriet. Penslens afgivelse viser frihed og beslutsomhed, og veksler mellem områder med større materiel tæthed og andre med lettere påføring, hvilket skaber en levende og vibrafyldt overflade. Farvepaletten, baseret på okker-, rosalige-, blå-, lilla-, hvid- og røde og sorte accenter, balanceres med følsomhed, og tilfører både sammenhæng og plastisk spænding til helheden.
Et af værkets mest tiltrækkende aspekter er balancen mellem konstruktiv soliditet og gestuel frihed. Den centrale figur, rumlig og sensuel i sit udtryk, træder frem mellem krydsede plane og antydede elementer, der minder om interiører, objekter eller skematiserede arkitekturer, og beriger læsningen af kompositionen uden at lukke den helt. Denne visuelle tvetydighed, meget karakteristisk for plastisk modernisme, giver værket dybde i fortolkningen og en særligt samtidsaktuel tilstedeværelse.
Med hensyn til kvalitet hælder det til et værk af bemærkelsesværdet interesse inden for det moderne kubistiske inspirerede repertoire, vel løst i sin struktur, med god fornemmelse for billedligt rum og en korrekt relation mellem tegning, farve og masse. Kompositionen er solidt opbygget, med en klar formel hierarki og en bemærkelsesværdig dekorativ evne, hvilket gør den til et værk der passer særligt godt til en privat samling såvel som til indretningsprojekter af høj standard.
Maleriet bærer kunstnerens signatur i nederste højre hjørne. Værket er ikke dateret, hvorfor det ikke kendes præcise dato, men ud fra dets form sprog og plastiske tilgang kan det placeres inden for modern malerkunst inspireret af kubisme. Samlet står vi over for et værk med markant personlighed, repræsentativ for en moderne plastisk sensibilitet og særligt attraktivt for samlere af figurativ malerkunst fra det 20. århundrede samt for kompositioner af kubistisk oprindelse.
Sælger's Historie
Jean Lambert
Kubistisk komposition
Interessant værk af Jean Lambert, løst i et sprog tydeligt forbundet med traditionen fra den moderne figurative tradition af kubistisk rod, hvor formen underkastes en proces af syntese, fragmentering og plastisk reorganisering med bemærkelsesværdig visuel virkning. Kompositionen artikulerer, gennem overlappende geometriske plan, en let antydet kvindelig figur, integreret i et netværk af volumer, konturlinjer og farvecirkler, som giver værket en markant intern dynamik.
Værket vidner om en klar assimilering af postulaterne fra det sene kubisme og af visse postkubistiske strømninger, som gør sig gældende i den facetede opbygning af billedet, i forenklingen af elementerne og i sameksistensen mellem figurativt og abstrakt. Kunstneren søger ikke en naturalistisk afbildning, men en intellektuelt fortolket tolkning af motivet, hvor anatomien rekonstrueres gennem tegn, lineære rytmer og kontraster i masse.
Teknisk set fremstår maleriet med sikker og ekspressiv hånd, med en meget personlig brug af den grafiske tegning i sort til at organisere kompositionen og styrke den indre arkitektur i maleriet. Penslens afgivelse viser frihed og beslutsomhed, og veksler mellem områder med større materiel tæthed og andre med lettere påføring, hvilket skaber en levende og vibrafyldt overflade. Farvepaletten, baseret på okker-, rosalige-, blå-, lilla-, hvid- og røde og sorte accenter, balanceres med følsomhed, og tilfører både sammenhæng og plastisk spænding til helheden.
Et af værkets mest tiltrækkende aspekter er balancen mellem konstruktiv soliditet og gestuel frihed. Den centrale figur, rumlig og sensuel i sit udtryk, træder frem mellem krydsede plane og antydede elementer, der minder om interiører, objekter eller skematiserede arkitekturer, og beriger læsningen af kompositionen uden at lukke den helt. Denne visuelle tvetydighed, meget karakteristisk for plastisk modernisme, giver værket dybde i fortolkningen og en særligt samtidsaktuel tilstedeværelse.
Med hensyn til kvalitet hælder det til et værk af bemærkelsesværdet interesse inden for det moderne kubistiske inspirerede repertoire, vel løst i sin struktur, med god fornemmelse for billedligt rum og en korrekt relation mellem tegning, farve og masse. Kompositionen er solidt opbygget, med en klar formel hierarki og en bemærkelsesværdig dekorativ evne, hvilket gør den til et værk der passer særligt godt til en privat samling såvel som til indretningsprojekter af høj standard.
Maleriet bærer kunstnerens signatur i nederste højre hjørne. Værket er ikke dateret, hvorfor det ikke kendes præcise dato, men ud fra dets form sprog og plastiske tilgang kan det placeres inden for modern malerkunst inspireret af kubisme. Samlet står vi over for et værk med markant personlighed, repræsentativ for en moderne plastisk sensibilitet og særligt attraktivt for samlere af figurativ malerkunst fra det 20. århundrede samt for kompositioner af kubistisk oprindelse.
