Baptiste Laurent - Gamin à la lance

"Gamin à la lance", 50x35cm, 2023 vandfarve og kinesisk blæk på papir
Signeret på bagsiden, sendt rullet.

Serie (En)tropicos/
Dage gentager sig selv. For nogle måneder siden levede vi
gennem et atypisk øjeblik. Vores rum er småt og
tiden er lang. Vi blev overvældet af manglen på tid,
men nu overraskes vi af overskuddet. En
afsløret gestus, et nyt horisont, hvor vi
nærmer os vores fantasi. Forvirringen ved forandringen, en
udbudt nødsignal som spørger: "hvad nu?"
Baptiste bruger dette dystopiske panorama til at skabe
et andet gryningslys, en ny daggry. Opbygningen af disse
malerier udspringer af et behov for at forny landskabet,
af et ønske om glemt natur. At genopdage den, at
genopleve den.
Stimulus for dette symbiose findes i historien om antropologen og grundlæggeren af
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 drog Lévi-Strauss
ud for at finde et autentisk, rent Brasilien, begavnet
en vild energi og en sær natur.
Forfatteren til "Tristes Tropiques" havde delvist indfriet
hans forventninger til rejsen. Hans angst er
fremstillet i et tekstuddrag med profetiske
undertoner: "Om få hundrede år, på dette sted,
vil en anden rejsende, så fortvivlet som jeg, sørge over
forsvinden af det, jeg kunne have set og som
undslap mig". Offer for en dobbelt sygdom, gør alt jeg ser mig ondt,
og jeg skammer mig ubønhørligt over ikke at have kigget tilstrækkeligt.
Ligesom en rejsende fører Baptistes (en)tropiske lærreder ham til at finde et sted, hvor han kan genopdage sin vitalitet.
Måske eksisterer disse arter ikke, måske har disse
idylliske landskaber aldrig eksisteret. Men vinduet,
Baptiste åbner, lukker luften ind, som vi ikke længere
kan ånde i dag. Baptiste byder os en utopi; gennem hans
gester, foreslår han et paradigmeskift, en mulig
økologi. For grækerne havde ordet entropi to
betydninger: evolution og transformation. For fysikere,
et mål for etsystems uorden. At identificere
uorden, at forvandle den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er visuel kunstner, der lever og arbejder i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner,
herunder Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medium er maleri, men han arbejder også med skulptur
och udvikler projekter med en stærk litterær, social og
antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gentagne gange eksperimenteret med kollaborativ kreativt arbejde
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere
maleriske stilarter, svingende mellem neo-figurativt narrativt, grafisk
maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Medstifter af Latolier’ delte studie i Madrids Usera-kvarter, han
leder et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle
kunstnere