Jean Auguste - Vase - Emalje, håndblæst glas

superbe vase af Jean Auguste, stor fransk kunstner fra 1800-tallet og forløber for Art Nouveau-glasurer
Dette vase er af-blæst glas og fint emaillieret; arbejdet varmt med tang for at lime og sno, dets fødder, cabochoner og dets samling vase i perfekt stand, fremstillet mellem 1879 og 1883.
Dens krop er purpurfarvet, cabochonerne, samlingen snoet og fødderne grønne.
Kroppen er dekoreret med en varmt emailleret japansk-inspireret glasur.
Alle disse stykker er unikke.
Vase i perfekt stand og synlig på mange fotos til rådighed for dig.
Vasens højde 16,5 cm, diameter og bredde 12,5 cm
Vasens vægt 540 g

Omhyggelig emballage og afsendelse med tracking

Auguste Jean, født 19. januar 1829 i Paris, død 3. november 1896 i Vierzon, er en fransk keramik- og glasfabrikant.

Han er en af aktørerne i genopblussen af fransk fajence i midten af det 19. århundrede ved siden af Joseph (Giuseppe) Devers, Charles-Jean Avisseau, Georges Pull, Eugène Rousseau eller Théodore Deck.

Selvom hans keramiske produktion helt engagerer sig i det omkringliggende økolednings-æstetik i det 19. århundrede, tilhører hans glasproduktion en stil, der hører til for- Art Nouveau og som ofte er dristig og overraskende både i form og dekor, han anvender.
Til dette formål investerer han i nye indretninger og lejer nye rum dedikeret til produktion af kunstglas, især ”et produkt af hans opfindelse, som han gav navnet glasmetallisering.” Han åbner således en butik til at sælge sine glasproduktioner på 64, rue d\'Hauteville fra 1880 til 1882, og senere på 45, rue des Petites-Écuries fra 1881 til 1883.

Hvis denne nye produktion ser ud til at være en udfordring, foretager Auguste Jean faktisk siden 1870 tekniske undersøgelser og eksperimenter med glas: allerede i 1877 indgiver han et opfindelsesbrev vedrørende opnåelsen af et metalliseret glas. Næste år stiller han ud med allerede bemærkelsesværdige glas hos Verdensudstillingen i Paris i 1878. Det er dog svært at vide, hvad Auguste Jean selv har lavet, og hvad han har delegeret til andre.

Denne glasproduktion udgør desuden en forholdsvis kort pause i hans karriere, idet den kun strækker sig fra 1879 til 1883, hvilket står i kontrast til den store mængde glasprodukter, der er kommet til os. I denne periode deltager han kun i tre udstillinger, hvor hans arbejde bliver hyldet: i spidsen for “en af disse små ateljéer, frugtbare i fund og styret af en raffineret smag”, er han lykkelig i sine prismatiske iriser, sine skiftende nuancer prydet af emaillerede blomster og graveringer. Hans produktion overrasker mange: “produkter af de rigeste, elegante og originale, … med helt underlige og hidtil ukendte effekter,” der fører fantasien “ind i de fantastiske drømme i Tusen og Een Nats samling.”

Formalt giver det støbte glas ham en ubegrænset formfrihed, som han vil udnytte uden ophør. Auguste Jean synes også at tillægge stor betydning til farven, både i det emaillerede dekoration og i glasets farvning i massen. Når man betragter det emaillerede dekoration, som de fleste glasprodukter er understøttende for, ses stærke orientalske inspirationer, mere sjældent nærorientalske eller endda neo-renæssance. Han tøver ikke med at blande forskellige påvirkninger i en og samme skabelse.

Det er dette varmearbejde, nogle gange meget dristigt, kombineret med emailleret dekoration, metalliske effekter og farvningen af glas, der gør, at hvert værk af Auguste Jean udgør et unikt stykke. Hans arbejde vil inspirere mange glasmagere som Monot & Stumpf, imod hvem han anlægger en ret i 1880, eller Harrach i Tjekkiet, der producerer glastyper og dekorationer, der ligner hverandre, men med mindre raffineret finish og som i dag stadig bliver fejlbedømt.