Barberot Sylvain - FRAGILE

06
dage
00
timer
45
minutter
01
sekund
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Giulia Resti
Ekspert
Galleri Estimat  € 1.500 - € 1.800
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Barberot Sylvain’s FRAGILE er et moderne kunstværk bestående af tre lodrette spejle med en delvist fjernet bagbelægning, der gennem lys afslører ordet fragile; mål 160 x 140 cm, dybde 20 cm, vægt 7,5 kg, håndsigneret, fremstillet i Frankrig, år 2026, i fremragende stand og solgt direkte af kunstneren.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Denne værk placerer sig i en serie, hvor selvportrættet bevæger sig uden for direkte fremstilling og træder ind i erfaringens felt. Sammensat af tre lodrette spejle, hvis blad er delvis trukket tilbage bagpå, lader det gennem gennemsigtig lys fremkomme ordet fragile. Det sidste giver sig ikke umiddelbart; det træder frem, skjules, afhænger af vinklen, af tilstedeværelsen og af beskuerens bevægelse.

Spejlet, traditionelt forbundet med selvgenkendelse, bliver her et rum af usikkerhed. Refleksionen er ikke stabil: fragmenteret af en tredeling, ændret af lyset, der passerer gennem det, svinger det mellem tilsynekomst og forsvinding. Kunstneren viser sig ikke frontalt; han disperser sig, brydes, og giver plads til et ustabilt selvbillede, betinget af andres blik.

Ordet fragile, indgraveret i spejlets helt materiale, virker som en diskret åbenbaring. Det tvinger sig ikke frem som en erklæring, men som en underliggende, næsten strukturel oplysning. Ved at fjerne bladet for at få lys til at træde frem, udfører værket en gestus af åbenbaring: det, der normalt er gemt — sårbarheden — bliver her selve passagepunktet for det synlige.

Så er selvportrættet ikke længere begrænset til et billede, men udvides til en tilskadekomst / et dispositif. Det inkluderer beskuerens krop, fanget i spejlet, fanget i spændingen mellem synlighed og forsvinden. Kunstneren foreslår ikke længere en fremstilling af sig selv, men en tilstand: en identitet gennemtrængt, ustabil, udsat.

I denne minimale økonomi af midler — spejl, lys, ord — hævder værket, at enhver kunstnerisk praksis vedrører et konstant selvportræt, hvor sårbarheden ikke er en bekendelse, men en betingelse.

International kunstner hvis arbejde hviler på dikotomien mellem erindring og glemsel. Mindet er efter min mening det uundværlige element, der binder vores krop til verden. Dog, og mens vores kultur bestræber sig på at gravere historien med mejsel, anstrenger jeg mig for at hæmme, dekonstruere, ja endda slette min egen erindring. En kæmpe virksomhed, øvelsen i glemsel…
Kroppen er blot understøttelsen af dette hukommelsese, som den er afhængig af, endog nødvendigt for den. Den former, modellerer og transformer den. Og hvis anamnesen oversættes fra græsk som genkaldelsen af minder, så følger jeg den for bedre at kunne løsne mig fra den.

Denne værk placerer sig i en serie, hvor selvportrættet bevæger sig uden for direkte fremstilling og træder ind i erfaringens felt. Sammensat af tre lodrette spejle, hvis blad er delvis trukket tilbage bagpå, lader det gennem gennemsigtig lys fremkomme ordet fragile. Det sidste giver sig ikke umiddelbart; det træder frem, skjules, afhænger af vinklen, af tilstedeværelsen og af beskuerens bevægelse.

Spejlet, traditionelt forbundet med selvgenkendelse, bliver her et rum af usikkerhed. Refleksionen er ikke stabil: fragmenteret af en tredeling, ændret af lyset, der passerer gennem det, svinger det mellem tilsynekomst og forsvinding. Kunstneren viser sig ikke frontalt; han disperser sig, brydes, og giver plads til et ustabilt selvbillede, betinget af andres blik.

Ordet fragile, indgraveret i spejlets helt materiale, virker som en diskret åbenbaring. Det tvinger sig ikke frem som en erklæring, men som en underliggende, næsten strukturel oplysning. Ved at fjerne bladet for at få lys til at træde frem, udfører værket en gestus af åbenbaring: det, der normalt er gemt — sårbarheden — bliver her selve passagepunktet for det synlige.

Så er selvportrættet ikke længere begrænset til et billede, men udvides til en tilskadekomst / et dispositif. Det inkluderer beskuerens krop, fanget i spejlet, fanget i spændingen mellem synlighed og forsvinden. Kunstneren foreslår ikke længere en fremstilling af sig selv, men en tilstand: en identitet gennemtrængt, ustabil, udsat.

I denne minimale økonomi af midler — spejl, lys, ord — hævder værket, at enhver kunstnerisk praksis vedrører et konstant selvportræt, hvor sårbarheden ikke er en bekendelse, men en betingelse.

International kunstner hvis arbejde hviler på dikotomien mellem erindring og glemsel. Mindet er efter min mening det uundværlige element, der binder vores krop til verden. Dog, og mens vores kultur bestræber sig på at gravere historien med mejsel, anstrenger jeg mig for at hæmme, dekonstruere, ja endda slette min egen erindring. En kæmpe virksomhed, øvelsen i glemsel…
Kroppen er blot understøttelsen af dette hukommelsese, som den er afhængig af, endog nødvendigt for den. Den former, modellerer og transformer den. Og hvis anamnesen oversættes fra græsk som genkaldelsen af minder, så følger jeg den for bedre at kunne løsne mig fra den.

Detaljer

Æra
Efter 2000
Glastype
mirror
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Oprindelsesland
Frankrig
Stil
Samtidskunst
Materiale
Glas
Kunstner
Barberot Sylvain
Værkets titel
FRAGILE
Signatur
Håndunderskrevet
År
2026
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
160 cm
Dybde
20 cm
Vægt
7,5 kg
FrankrigBekræftet
11
Genstande solgt
Privat

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst