Dikhotomy - Toxic Saint - Unique Edition - No Reserve





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Dikhotomy præsenterer Toxic Saint - Unique Edition - No Reserve, en håndsigneret 1/1 giclée på 350 g/m² bomuldslærred, 50 × 70 cm (billedet 40 × 60 cm med 5 cm hvide kanter), i fremragende stand, fremstillet i 2026 i Spanien og solgt direkte fra kunstneren, med farverne sort, beige, hvid, rød, blå og guld og en barokk portrætstil.
Beskrivelse fra sælger
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-tryk på 350 g/m² bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm. (udrammet).
Det billede måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide kanter på alle sider, hvilket giver en ren, professionel montering uden at beskære værket. Perfekt til indramning eller spænding. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et mærket segl og et certifikat for ægthed (COA).
/// "There is calm in his expression, a strange and almost absolute calm, as if everything were exactly where it should be. And yet, within that perfect stillness, there is a contradiction impossible to ignore. The piece transforms the sacred into a space where modern desire appears without guilt. "///
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb får du et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort signeret i hånden samt et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis på ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i en genbrugelig paprør og placeret i en stiv æske for ekstra beskyttelse. Sikret forsendelse med tracking-nummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Forventet levering: 3–5 arbejdsdage i Europa, 5–7 dage internationalt.
● Om kunstneren:
Originalværk af Nando López, en digital kunstner baseret i Barcelona. Uddannet i reklamedesign, begyndte han sin karriere i bureaus og designstudier, før han fuldt ud overgå til modeillustration og samarbejde med internationalt anerkendte brands.
● Om Dikhotomy-projektet:
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur sammenstøder uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorien blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at provokere både refleksion og underholdning.
Hvert stykke er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der fusionerer menneske og teknologi. Påvirket af popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
● Fremhævelser:
— Kommende digitale udstilling: “Echoes of the Unseen” ved Virtual OffShow Institute Barcelona, 14.–31. maj 2026.
— Solo-udstilling hos Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Hans illustration “I am Jesus” blev vist på forsiden af Newsweek (polsk udgave) maj 2024, hvilket yderligere understreger hans internationale rækkevidde.
— Ud over at udstille på messer og gallerier samarbejder han med indretningsdesign og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: barok portræt, renæssanceportræt, klassisk malerstil, religiøst portræt, hellig kunst, gammel mestre-stil, chiaroscuro-belysning, billedkunstportrait, klassisk æstetik, malerisk realisme, realistisk maleri, vintage portrætstil, tidløs komposition, mandligt portræt, profilportræt, udtryksfuld profil, rolig udtryk, hellig ikonografi, halo-symbollologi, tornkronen, religiøs symbolik, moderne reinterpretation, samtidskunst, moderne kunstbegreb, kunst-mashup, klassisk møder moderne, konceptuelt portræt, visuel kontrast, æstetisk ironi, kulturel fusion, samtidskultur, moderne spiritualitet, profant vs. helligt, hedonisme-kunst, begær-koncepter, rygning-kunst, cigaretportræt, røgæstetik, symbolsk røg, flygtige gestus, afhængighedssymbolik, forbrugerkultur-kunst, dopamin-kultur, øjeblikkelig tilfredsstillelse, moderne begær, visuel fortælling, narrativ kunst, forfinet komposition, minimal gest, subtil provokation, ironisk portræt, samtids-trykt kunst, galleri-kunstværk, samlerkunst, museumsinspireret, reinterpretationskunst, ikonisk billedsprog, visuel metafor, kunstsamler, luksusæstetik, moderne barok, elegant spænding, stille intensitet, kunstnerisk udtryk, visuel poesi, samtidsidentitet, forfinet portræt, hyperrealisme-maling, subtil surrealisme, følelsesladende billedsprog, tidløs skønhed, lagdelt mening, modeportræt, kunstnerisk identitet, moderne livsstil, æstetisk livsstil, Rembrandt-inspiration, Caravaggio-inspiration, Johannes Vermeer-inspiration, Diego Velázquez-inspiration, Francisco Goya-inspiration
● Exclusive Unique Edition (1/1) – Giclée-tryk på 350 g/m² bomuldscanvas, fuld størrelse 50 × 70 cm. (udrammet).
Det billede måler 40 × 60 cm og er trykt med 5 cm hvide kanter på alle sider, hvilket giver en ren, professionel montering uden at beskære værket. Perfekt til indramning eller spænding. Kunstværket er håndsigneret på bagsiden af kunstneren og inkluderer et mærket segl og et certifikat for ægthed (COA).
/// "There is calm in his expression, a strange and almost absolute calm, as if everything were exactly where it should be. And yet, within that perfect stillness, there is a contradiction impossible to ignore. The piece transforms the sacred into a space where modern desire appears without guilt. "///
● En unik samleroplevelse – Efter dit køb får du et digitalt certifikat via e-mail. Inde i pakken finder du også et trykt kort signeret i hånden samt et eksklusivt certifikat med fulde kunstneroplysninger og bevis på ægthed.
● Sikker og miljøvenlig emballage – Omhyggeligt rullet i en genbrugelig paprør og placeret i en stiv æske for ekstra beskyttelse. Sikret forsendelse med tracking-nummer. Ordrer forberedes inden for 24–48 timer. Forventet levering: 3–5 arbejdsdage i Europa, 5–7 dage internationalt.
● Om kunstneren:
Originalværk af Nando López, en digital kunstner baseret i Barcelona. Uddannet i reklamedesign, begyndte han sin karriere i bureaus og designstudier, før han fuldt ud overgå til modeillustration og samarbejde med internationalt anerkendte brands.
● Om Dikhotomy-projektet:
I de sidste fire år har Dikhotomy været en løbende serie af digitale collager og illustrationer, hvor klassisk kunst og moderne kultur sammenstøder uden undskyldning. Fragmenter af kunsthistorien blandes med pop-elementer, visuel ironi og kulturel kritik for at provokere både refleksion og underholdning.
Hvert stykke er resultatet af et kreativt sammenstød mellem håndlavet digital redigering og AI-drevne værktøjer (midjourney og recraft), der fusionerer menneske og teknologi. Påvirket af popkunst og urban kunst er Dikhotomy en bevidst parodi på kunstverdenen og en invitation til at se den fra et nyt perspektiv.
● Fremhævelser:
— Kommende digitale udstilling: “Echoes of the Unseen” ved Virtual OffShow Institute Barcelona, 14.–31. maj 2026.
— Solo-udstilling hos Gamla Kraftstationen Gallery (Sverige), 1. maj – 28. september 2025.
— Hans illustration “I am Jesus” blev vist på forsiden af Newsweek (polsk udgave) maj 2024, hvilket yderligere understreger hans internationale rækkevidde.
— Ud over at udstille på messer og gallerier samarbejder han med indretningsdesign og konceptbutikker i Spanien, Frankrig, Belgien og Norge.
Inspiration: barok portræt, renæssanceportræt, klassisk malerstil, religiøst portræt, hellig kunst, gammel mestre-stil, chiaroscuro-belysning, billedkunstportrait, klassisk æstetik, malerisk realisme, realistisk maleri, vintage portrætstil, tidløs komposition, mandligt portræt, profilportræt, udtryksfuld profil, rolig udtryk, hellig ikonografi, halo-symbollologi, tornkronen, religiøs symbolik, moderne reinterpretation, samtidskunst, moderne kunstbegreb, kunst-mashup, klassisk møder moderne, konceptuelt portræt, visuel kontrast, æstetisk ironi, kulturel fusion, samtidskultur, moderne spiritualitet, profant vs. helligt, hedonisme-kunst, begær-koncepter, rygning-kunst, cigaretportræt, røgæstetik, symbolsk røg, flygtige gestus, afhængighedssymbolik, forbrugerkultur-kunst, dopamin-kultur, øjeblikkelig tilfredsstillelse, moderne begær, visuel fortælling, narrativ kunst, forfinet komposition, minimal gest, subtil provokation, ironisk portræt, samtids-trykt kunst, galleri-kunstværk, samlerkunst, museumsinspireret, reinterpretationskunst, ikonisk billedsprog, visuel metafor, kunstsamler, luksusæstetik, moderne barok, elegant spænding, stille intensitet, kunstnerisk udtryk, visuel poesi, samtidsidentitet, forfinet portræt, hyperrealisme-maling, subtil surrealisme, følelsesladende billedsprog, tidløs skønhed, lagdelt mening, modeportræt, kunstnerisk identitet, moderne livsstil, æstetisk livsstil, Rembrandt-inspiration, Caravaggio-inspiration, Johannes Vermeer-inspiration, Diego Velázquez-inspiration, Francisco Goya-inspiration

