Manuel Doblas Pinto (1957) - Autoretrato






Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Autoretrato, et oliemaleri malet af Manuel Doblas Pinto fra Spanien, lavet i 1990-2000, solgt med ramme.
Beskrivelse fra sælger
Underskrevet af forfatteren i nederste del
På bagsiden er værket igen signeret og tituleret
Værket præsenteres indrammet
Tilstanden er god
Værkets mått: 41 x 33 cm.
Rammens mått: 63 x 55 cm.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFÍA DEL ARTISTA
Kunstnerens biografi
Manuel Doblas, født i Humilladero (Málaga) i år 1957, men formet fra meget ung alder i Catalonien og med en fast forankret mentalitet blandt os, har i mange år været maler. Han fulgte stien af fællesudstillinger fra 1981 og holdt sin første separatudstilling i år 1992, netop i denne samme Sala Rusiñol, hvor vi nu møder ham igen. Han har vundet mange priser på forskellige steder og har ikke haft noget imod at deltage regelmæssigt – og gør det stadig – i hurtigmalerkonkurrencer rundt i hele Spanien. Dette, som for andre kan være en hindring, fordi det efter at have hjulpet ham med at opnå lethed og finde egne metoder, der definerer stilen, ofte fører til gentagne måder at udtrykke sig på, har i hans tilfælde udgjort et særligt nyttigt system til at møde sig selv og kunne sige med rette, hvad han ønsker.
Kun dem, der er bange for at forklare, mener, at de snart finder sig selv. Og dem, der altid tænker – dette er tilfældet med Manuel Doblas – stopper aldrig med at føle uro for at bevæge sig fremad. Derfor søger denne maler, som vi nu ser, hvad han netop har lavet, høje rum ved at opfatte skyskriverenes lodrettehed og beskriver forladte jernbanestationer, fordi ventetiden interesserer ham overhovedet ikke; han søger udgange mod en horisont, som jernbaneskinnerne markerer, og efter at have passeret krydsene er de faste, fordi de tjener den indre bevægelse hos menneskene.
Manuel Doblas har ændret sin måde at udtrykke sig på og har gjort det til det bedre. Udrustet til det plastiske udtryk og med beherskelse af teknikken stopper han ikke, men fortsætter.
Underskrevet af forfatteren i nederste del
På bagsiden er værket igen signeret og tituleret
Værket præsenteres indrammet
Tilstanden er god
Værkets mått: 41 x 33 cm.
Rammens mått: 63 x 55 cm.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
BIOGRAFÍA DEL ARTISTA
Kunstnerens biografi
Manuel Doblas, født i Humilladero (Málaga) i år 1957, men formet fra meget ung alder i Catalonien og med en fast forankret mentalitet blandt os, har i mange år været maler. Han fulgte stien af fællesudstillinger fra 1981 og holdt sin første separatudstilling i år 1992, netop i denne samme Sala Rusiñol, hvor vi nu møder ham igen. Han har vundet mange priser på forskellige steder og har ikke haft noget imod at deltage regelmæssigt – og gør det stadig – i hurtigmalerkonkurrencer rundt i hele Spanien. Dette, som for andre kan være en hindring, fordi det efter at have hjulpet ham med at opnå lethed og finde egne metoder, der definerer stilen, ofte fører til gentagne måder at udtrykke sig på, har i hans tilfælde udgjort et særligt nyttigt system til at møde sig selv og kunne sige med rette, hvad han ønsker.
Kun dem, der er bange for at forklare, mener, at de snart finder sig selv. Og dem, der altid tænker – dette er tilfældet med Manuel Doblas – stopper aldrig med at føle uro for at bevæge sig fremad. Derfor søger denne maler, som vi nu ser, hvad han netop har lavet, høje rum ved at opfatte skyskriverenes lodrettehed og beskriver forladte jernbanestationer, fordi ventetiden interesserer ham overhovedet ikke; han søger udgange mod en horisont, som jernbaneskinnerne markerer, og efter at have passeret krydsene er de faste, fordi de tjener den indre bevægelse hos menneskene.
Manuel Doblas har ændret sin måde at udtrykke sig på og har gjort det til det bedre. Udrustet til det plastiske udtryk og med beherskelse af teknikken stopper han ikke, men fortsætter.
