Serena Grassetti - Pigments Dream #60






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti, Pigments Dream #60, blandet teknik på ecoprint lærred med kultegning, 20 × 20 cm, håndsigneret af kunstneren, originaludgave 2026, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentsdrømmen opstod gennem mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænger dybt ned i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention og skaber uerstattelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en enestående balance.
Fragt og præsentation:
Værket vil blive forstikket (INTELAIATA), forsigtig pakket for at sikre højeste sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af ægthedscertifikat.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre højeste sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under spærring for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærretningsstangen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade montage til en erfaren billedrammermager for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse af grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning. Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret malerstil beskriver hendes værker det menneskelige væsen i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandles. Materialemalingen, de ufuldstændige tegn og løbene dråber bliver følelsesmæssigt sprog: de fremstiller ikke, de vækker tanke. Hvert ansigt, hvert spor, er et nærvær, der står imod glemsel. Hendes stil, kendt for spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i det italienske samtidsmasts landskab og taler i dialog med identitet, stilhed og metamorfose. Hendes værker formidler en intim og universel kraft, der kan tale direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i midt-italien. Hendes arbejde kendes ved en dyb og personlig søgen, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kultegninger og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materialeprægede værker, som taler om sår, hukommelse og indre transformation. Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemtræk som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun udstiller i personlige og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet. Hvert værk ledsages af et ægthedscertifikat og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter,rummer den farvemægtige kraft hos den, der formåede at forvandle malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke, der placerer sig i nutidig samlerkunst, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact og i dialog med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter satte deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænges ind i menneskets udtryks kerne, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Pinselstrøgets dynamik og tegnetegningens dybde gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og entusiaster af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt de store i Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes glødende interesse, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, adskiller dette værk sig ved en helt naturlig farvning, der gør hvert stykke unikt og uopslideligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger nutidig kunst med et karakteristisk og ægte signatur.
Værkerne har været præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og bidrager til at definere et konsekvent og særligt visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren forreste
Unikt stykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt med en stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden en ung alder, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikeres og kunstinteresseredes opmærksomhed verden over.
Med henvendelser om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der yndefuldt blander ecoprinting-teknik og kultegning og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen for kultegning og innovationen i ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til sammensmeltningen af kunst og natur.
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentsdrømmen opstod gennem mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænger dybt ned i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention og skaber uerstattelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en enestående balance.
Fragt og præsentation:
Værket vil blive forstikket (INTELAIATA), forsigtig pakket for at sikre højeste sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af ægthedscertifikat.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet sammen for at sikre højeste sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under spærring for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke lærretningsstangen, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade montage til en erfaren billedrammermager for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse af grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning. Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret malerstil beskriver hendes værker det menneskelige væsen i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forvandles. Materialemalingen, de ufuldstændige tegn og løbene dråber bliver følelsesmæssigt sprog: de fremstiller ikke, de vækker tanke. Hvert ansigt, hvert spor, er et nærvær, der står imod glemsel. Hendes stil, kendt for spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i det italienske samtidsmasts landskab og taler i dialog med identitet, stilhed og metamorfose. Hendes værker formidler en intim og universel kraft, der kan tale direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i midt-italien. Hendes arbejde kendes ved en dyb og personlig søgen, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus. Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordfarver, kultegninger og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materialeprægede værker, som taler om sår, hukommelse og indre transformation. Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med gennemtræk som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun udstiller i personlige og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet. Hvert værk ledsages af et ægthedscertifikat og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter,rummer den farvemægtige kraft hos den, der formåede at forvandle malerhandlingen til ren følelse i en søgen, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke, der placerer sig i nutidig samlerkunst, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact og i dialog med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter satte deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænges ind i menneskets udtryks kerne, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Pinselstrøgets dynamik og tegnetegningens dybde gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og entusiaster af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt de store i Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes glødende interesse, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, adskiller dette værk sig ved en helt naturlig farvning, der gør hvert stykke unikt og uopslideligt. Et eksklusivt alternativ for dem, der søger nutidig kunst med et karakteristisk og ægte signatur.
Værkerne har været præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og bidrager til at definere et konsekvent og særligt visuelt sprog.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Eco-print lærred med kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren forreste
Unikt stykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt med en stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden en ung alder, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikeres og kunstinteresseredes opmærksomhed verden over.
Med henvendelser om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der yndefuldt blander ecoprinting-teknik og kultegning og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen for kultegning og innovationen i ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til sammensmeltningen af kunst og natur.
