Serena Grassetti - Boundless Self #22






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 3 | ||
€ 2 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Boundless Self #22 af Serena Grassetti er et originalt enkeltstyk i blandet teknik på rå canvas (uden ramme, rullet til forsendelse), signeret af kunstneren, 2025, certifikat for ægthed inkluderet, mål 70 x 65 cm.
Beskrivelse fra sælger
Boundless Self er et unikt værk, der undersøger indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, stilhed og minder, mens farverne, bredt ud med bestemte bevægelser, skaber et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, lavet af kunstneren med naturpigmenter og fastgjort på lærredet på en måde, der ikke kan gentages, fastholder tid og hukommelse og gør hver overflade til et vidnesbyrd om sig selv. Værket inviterer observatøren til et personligt møde, hvor introspektion og kontemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk, der taler til hjertet og fremkalder følelser, der hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden kæde, rullet om en tromle for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samleren krav.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og i resultatet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke dækslet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Rådfør dig med en erfaren billedkunstner til optimal montering.
Udført på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forenes dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus af abstrakt kunst og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, lavet med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den cromatiske kraft hos dem, der formåede at forvandle gesten i maleriet til ren følelse, i en søgen, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i moderne samlermarkedet og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har lagt deres aftryk.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art- og konceptuel kunsts store navne.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et distinkt og ægte signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som er kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovativ tænkning og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt med stigende anerkendelse i hele Europa og beyond. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden barndommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster verden over.
Hun har modtaget anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og fremtrædende kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunst som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer teknikken til ecoprinting og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Vokset op i en lille by omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen i ecoprinting, hvilket giver liv til et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også gennem indflydelse fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at begive sig ud på en rejse, som hun før beundrede hjemmefra. I dag er hendes skabelser internationalt værdsat og vidner om hendes dedikation til sammensmeltningen af kunst og natur.
Boundless Self er et unikt værk, der undersøger indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, stilhed og minder, mens farverne, bredt ud med bestemte bevægelser, skaber et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, lavet af kunstneren med naturpigmenter og fastgjort på lærredet på en måde, der ikke kan gentages, fastholder tid og hukommelse og gør hver overflade til et vidnesbyrd om sig selv. Værket inviterer observatøren til et personligt møde, hvor introspektion og kontemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk, der taler til hjertet og fremkalder følelser, der hænger mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden kæde, rullet om en tromle for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samleren krav.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under opstramningen for at undgå ændringer i teksturen og i resultatet af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke dækslet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Rådfør dig med en erfaren billedkunstner til optimal montering.
Udført på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forenes dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus af abstrakt kunst og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, lavet med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den cromatiske kraft hos dem, der formåede at forvandle gesten i maleriet til ren følelse, i en søgen, der krydser tid og markedet for nutidig kunst. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i moderne samlermarkedet og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at kommunikere med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har lagt deres aftryk.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art- og konceptuel kunsts store navne.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger moderne kunst med et distinkt og ægte signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som er kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovativ tænkning og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt med stigende anerkendelse i hele Europa og beyond. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden barndommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster verden over.
Hun har modtaget anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og fremtrædende kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunst som Forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer teknikken til ecoprinting og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Vokset op i en lille by omgivet af naturlig skønhed, finder Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen i ecoprinting, hvilket giver liv til et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også gennem indflydelse fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at begive sig ud på en rejse, som hun før beundrede hjemmefra. I dag er hendes skabelser internationalt værdsat og vidner om hendes dedikation til sammensmeltningen af kunst og natur.
