Vincenzo Raimondo - Endgame: Gravity Lost






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Vincenzo Raimondo, Endgame: Gravity Lost, originalt acrylmaleri 30×60 cm i flerfarvet, håndsigneret og dateret 2026, produceret i Italien, skildrer en minimalistisk landskab og hylder Marvel-universet med ikoniske elementer som Captain Americas skjold, Thanos’ handske og Thors hammer.
Beskrivelse fra sælger
Tre billeder 30x60 cm
Denne serie indgår i en minimalistisk tilgang, som nu er defineret: hvid baggrund, væsentligt tegn, få elementer. Et direkte sprog, der henviser til enkeltheden i legen, glæden ved at skabe og den lethed, der tilhører de mest autentiske minder.
I dette triptyk præsenterer kunstneren os for et nyt kapitel i serien: en hyldest til universet Marvel, hvor ikoniske elementer træder frem som Captain Americas skjold, Thanos’ handske og Thors hammer. Elementer, der er en del af den fælles fantasi, og som her tolkedes med en personlig, ren og minimalistisk stil.
******
Vincenzo Raimondo – Kunstner inden for samtidskunst
“Kunst som observation og syntese af hverdagen.”
Vincenzo Raimondo er en italiensk kunstner med base i Palermo. Hans forskning udvikler sig mellem materiel abstraktion og figurativitet, i et frit forløb uden faste skemaer.
Hans arbejde opstår ud fra observation af hverdagsvirkeligheden, omdannet til essentielle og direkte billeder, hvor farve og form bliver umiddelbare udtryksmidler.
Anerkendelser og forløb
I 2015 og 2016 var han finalist i konkurrencen Sunday Painters, arrangeret af La Stampa, inden for Artissima (Torino), blandt tusindvis af deltagere.
I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der har markeret et vigtigt øjeblik i definitionen af hans kunstneriske sprog.
Serie og sprog
Hans produktion består af forskellige serier, herunder Fly, hvor han udforsker temaet lethed og frihed gennem minimalistiske og poetiske kompositioner.
Ved siden af denne udvikler han værker, der fortolker elementer af Siciliansk kultur i en samtidsnøgle, sammen med mere abstrakte og materielle værker.
Hvert værk er et unikt stykke, realiseret gennem en proces, der forener instinkt og eksperimentering, uden søgen efter perfektion men med fokus på tegnets udtrykskraft.
Tre billeder 30x60 cm
Denne serie indgår i en minimalistisk tilgang, som nu er defineret: hvid baggrund, væsentligt tegn, få elementer. Et direkte sprog, der henviser til enkeltheden i legen, glæden ved at skabe og den lethed, der tilhører de mest autentiske minder.
I dette triptyk præsenterer kunstneren os for et nyt kapitel i serien: en hyldest til universet Marvel, hvor ikoniske elementer træder frem som Captain Americas skjold, Thanos’ handske og Thors hammer. Elementer, der er en del af den fælles fantasi, og som her tolkedes med en personlig, ren og minimalistisk stil.
******
Vincenzo Raimondo – Kunstner inden for samtidskunst
“Kunst som observation og syntese af hverdagen.”
Vincenzo Raimondo er en italiensk kunstner med base i Palermo. Hans forskning udvikler sig mellem materiel abstraktion og figurativitet, i et frit forløb uden faste skemaer.
Hans arbejde opstår ud fra observation af hverdagsvirkeligheden, omdannet til essentielle og direkte billeder, hvor farve og form bliver umiddelbare udtryksmidler.
Anerkendelser og forløb
I 2015 og 2016 var han finalist i konkurrencen Sunday Painters, arrangeret af La Stampa, inden for Artissima (Torino), blandt tusindvis af deltagere.
I 2016 modtog han Kritikerprisen, en anerkendelse der har markeret et vigtigt øjeblik i definitionen af hans kunstneriske sprog.
Serie og sprog
Hans produktion består af forskellige serier, herunder Fly, hvor han udforsker temaet lethed og frihed gennem minimalistiske og poetiske kompositioner.
Ved siden af denne udvikler han værker, der fortolker elementer af Siciliansk kultur i en samtidsnøgle, sammen med mere abstrakte og materielle værker.
Hvert værk er et unikt stykke, realiseret gennem en proces, der forener instinkt og eksperimentering, uden søgen efter perfektion men med fokus på tegnets udtrykskraft.
