Miriam Chiera (1969) - Exchange. XXL

Serie: Interaktion

Menneskelig interaktion er ikke blot en udveksling af stimuli og responser, men en dynamisk proces, hvor hver handling påvirker den næste. Denne kontinuerlige cyklus afspejler ikke kun vores sociale natur, men former også vores identitet.
De stimuli, vi modtager, genererer øjeblikkelige svar, men efterlader også spor i vores hukommelse, som former vores personlighed og vores måde at forholde os til verden på. Så bliver interaktion til scenen, hvor hvem vi er, bygges.
I det at form og farve mødes, udvikler deres samspil sig som legende samtaler, hvor elementerne vibrerer med hinanden og finder ind i en visuel harmoni. Hver komposition opnår en balance, som bliver fremhævet af skala- og fordelingens rækkevidde, og skaber en konstant, men synkron strøm.
Ved at nedbryde delene for at danne en helhed afslører kunstnerens værk, hvordan elementerne kommunikerer gennem et dynamisk og aktivt visuelt sprog.

VIDEO AF VÆRKET TILGÆNGELIG PÅ MIN HJEMMESIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstværk: Nyt, originalt og unikt værk af Miriam Chiera.
År: 2026
Medium: pasteller, akryl, spray, stencils, oliekridt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur på bagsiden, inkluderer Certifikat for Ægthed.
Forsendelse: Værket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen hos Kulturgoder at blive indsendt til tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrative formål.
Værket leveres urammeret, rullet op med gennemsigtig papir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i en plastisk rør eller forstærket pap).

Bemærk venligst, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, som køberen har ansvar for."

Materialer:
Dette værk er lavet med et høj-kvalitets lærred, som er vigtigt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomulds- og hørblanding, der forhindrer rivning eller udstrækning, materialer af topmærker, medier for at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden af stoffet som transmitteres i dets vægt, korrekt spænding og priming sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner med base i Senigallia, Italien. Hun studerede Indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun er født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt åbne landskaber, i en familie af italienske immigrantbønder. Selvom hendes rødder er gennemsyret af italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt over hendes lærreder og væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med essensen af hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens enormehed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storstilet skabende værker. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes tidlige år, det var under opholdet i Romeo og Juliets by, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam CHieras værker er udvalgt til at udstilles i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i 3. malerikonkurrence, 56-års jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til 66. nationale årsudstilling af kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII forårsudstilling, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og udtryk, der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end en modegenstand, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rumligt problem. Jeg skaber malerier med håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie - hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der gør det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit håb er, at min kunst rører dig, vækker et ønske om at eje den, fordybe dig i dens essens og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.