Santicri - Running out

Santicri har deltaget i en række internationalt anerkendte kunstudstillinger. Blandt de mest bemærkelsesværdige viste han i 2022 sine værker på det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket yderligere udvidede hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme i kunstverdenen. Samme år blev han også optaget som et af de tre mest søgte navne på platformen Catawiki, et yderligere tegn på stigende anerkendelse af hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver det ekstraordinære talent og stadigt større synlighed for Santicri i den moderne kunstscene.

Teknik: harpiks
Mål: H26 x B6 x D16 cm
Tilstand: ny
Autenticitetscertifikat - håndsigneret
Udgave: Open edition

Limited Edition SOLGT UD

Med sin enkelhed inviterer kunstneren til at reflektere over den dybe betydning af hverdagsgenstande. Vandhanen, almindelig i vores hjem, hængende og ikke tilsluttet, symboliserer afbrydelse og ensomhed i det moderne liv. Dråben, der falder, tilfører bevægelse og liv, i kontrast til vandhaneens stilstand og minder om naturen og evolutionen. Dette værk udfordrer beskueren til at finde skønhed og betydning også i de mest banale objekter, og åbner op for flere fortolkninger, typiske for samtidskunsten.
Værket er udstyret til væghængning via en egnet krog.
Professionel forsendelse MED forsikring.
Det løbende nummer kan være forskelligt fra det viste på billedet.

Artisten slog sig for alvor fast i 2024 som et af de mest eftertragtede navne på Catawiki, og placerede sig lige efter ikoner som Kaws og Banksy. Hans kunst udmærker sig i en eksklusiv kontekst, der inkluderer andre områder af excellence, som Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier og Pokémon. Et talent anerkendt ikke kun for kreativiteten, men også som et af årets mest lovende investeringer.

Født i 1992 i Macerata i Marche, Italien, fulgte kunstneren en vej, der gennem Geometer og Arkitektur bragte ham til at samarbejde med en resin skulpturel håndværker. Her opstod det stærkere behov for at finde sig selv og give plads til sin kreativitet.
Hans værker sælges verden over, i samarbejde med gallerier i Italien og Europa.
Hans kunst nyder stor anerkendelse og hører ikke til blandt samlerne af malerier og skulpturer inden for street art, popkunst og samtidskunst.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, mine øjne ser, min måde at se det omkring mig på, og jeg bearbejder det i et design, der passer godt til moderne tid: slagkraftigt og mindeværdigt."