Paco Requena - Sunshine in a bag






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt, unikt værk af Paco Requena (Spanien), Sunshine in a bag, akryl på lærred, 70 x 70 cm, skabt i 2025, signeret på bagsiden, i særdeles god stand, solgt direkte af kunstneren, naivt kunstværk, lærred spændt med sort kant, klar til at hænge uden ramme og kan hænges i enhver orientering.
Beskrivelse fra sælger
Et unikt værk direkte fra kunstnerens atelier malet i akryl på lærred. Helt håndlavet, signeret på bagsiden. Leveres strakt på lærred på trækstænger, klar til ophængning, uden ramme. 3D-lærred med sortmalede kanter, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver retning. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at kontrollere størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket med naturligt lys, udendørs og kunstigt lys indendørs. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af den enhed, hvorpå værket vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, begynder han under sin universitetsuddannelse at interessere sig for kunst og påbegynder sin kunstneriske dannelse ved at lave sine første abstrakte værker. Han har holdt enkelt- og gruppausstillinger, og hans værker findes tilgængelige i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til et sprog og geometrien til følelser. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af livlige blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige fortællinger i det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrasterende, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker blikket og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion fra det 20. århundrede præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldkomne, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke forsøger at repræsentere, men at fremkalde.
Et unikt værk direkte fra kunstnerens atelier malet i akryl på lærred. Helt håndlavet, signeret på bagsiden. Leveres strakt på lærred på trækstænger, klar til ophængning, uden ramme. 3D-lærred med sortmalede kanter, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver retning. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at kontrollere størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket med naturligt lys, udendørs og kunstigt lys indendørs. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af den enhed, hvorpå værket vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, begynder han under sin universitetsuddannelse at interessere sig for kunst og påbegynder sin kunstneriske dannelse ved at lave sine første abstrakte værker. Han har holdt enkelt- og gruppausstillinger, og hans værker findes tilgængelige i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til et sprog og geometrien til følelser. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af livlige blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige fortællinger i det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrasterende, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker blikket og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion fra det 20. århundrede præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldkomne, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke forsøger at repræsentere, men at fremkalde.
