Veronika Obushikhina - Composed 8 XL






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 100 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Veronika Obushikhina, originalt samtidsmaleri i akryl med titlen Composed 8 XL, 50 × 110 cm, dybde 3 cm, håndunderskrevet og skabt i 2026 i Spanien; et portrætmotiv på lærred sendt rullet uden spændramme.
Beskrivelse fra sælger
Arbejdet undersøger en indre tilstand, hvor form holdes sammen gennem fokus og kontrol. Selv med intern splittelse falder det ikke fra hinanden, men forbliver intakt. Spænding her ødelægger ikke, men støtter strukturen, definerer og opretholder den.
Det handler om evnen til at holde sig selv indefra, uden ekstern støtte. Stabilitet bygger ikke på stilhed, men på opmærksomhed på sin egen struktur. Formen forbliver hel, fordi den opretholdes internt.
Maleriet er lavet med akryl på lærred. Kunstværkets størrelse er 50×110 cm, med en dybde på 3 cm, og kanterne er malet så de passer til kompositionen. Den samlede lærredsstørrelse, inklusive kant, er 60×120 cm.
Maleriet bliver afsendt uden stængerammer, rullet i en paprør for sikker transport.
Om kunstneren:
Veronika Obushikhina er en samtidskunstner, der arbejder inden for abstrakt kunst, bosat i Spanien. Hendes arbejde er baseret på minimalisme og strenge geometriske former, der kombinerer klare, mættede farver og kontraster. I hendes værker betyder hver linje og form noget; enkelhed og klarhed i kompositionen er de vigtigste elementer. Kunstneren ønsker at udtrykke ideen om, at sand styrke ligger i enkelhed. For hende er enkelhed ikke en begrænsning, men en frigørelse fra unødvendig kompleksitet og distraherende detaljer. Hun skaber et rum, hvor beskueren kan fokusere på kjerneelementerne — form, farve, kontrast — og føle deres renhed og kraft.
Enkelhed i formen og klare farver er Veronikas måde at udtrykke ideer med maksimal styrke og direktehed. Gennem præcise geometriske former og levende kontraster sigter hun mod at gøre kernen i værket tydelig, hvor hvert element har sin egen betydning. Enkelhed giver beskueren mulighed for nemt at opfatte værket, samtidig med at det giver plads til dyb fortolkning og personlige fornemmelser. Lyse farver understreger dynamikken, forbedrer den følelsesmæssige respons og gør maleriet levende og energisk, hvilket skaber en visuel kraft, der resonerer hos beskueren.
Veronika har deltaget i flere nationale udstillinger, og hendes malerier findes i private samlinger i hele Europa og Amerika, hvor de fanger moderne kunstsamleres opmærksomhed med deres renhed og udtryksfuldhed.
Instagram @vnd.decor
Arbejdet undersøger en indre tilstand, hvor form holdes sammen gennem fokus og kontrol. Selv med intern splittelse falder det ikke fra hinanden, men forbliver intakt. Spænding her ødelægger ikke, men støtter strukturen, definerer og opretholder den.
Det handler om evnen til at holde sig selv indefra, uden ekstern støtte. Stabilitet bygger ikke på stilhed, men på opmærksomhed på sin egen struktur. Formen forbliver hel, fordi den opretholdes internt.
Maleriet er lavet med akryl på lærred. Kunstværkets størrelse er 50×110 cm, med en dybde på 3 cm, og kanterne er malet så de passer til kompositionen. Den samlede lærredsstørrelse, inklusive kant, er 60×120 cm.
Maleriet bliver afsendt uden stængerammer, rullet i en paprør for sikker transport.
Om kunstneren:
Veronika Obushikhina er en samtidskunstner, der arbejder inden for abstrakt kunst, bosat i Spanien. Hendes arbejde er baseret på minimalisme og strenge geometriske former, der kombinerer klare, mættede farver og kontraster. I hendes værker betyder hver linje og form noget; enkelhed og klarhed i kompositionen er de vigtigste elementer. Kunstneren ønsker at udtrykke ideen om, at sand styrke ligger i enkelhed. For hende er enkelhed ikke en begrænsning, men en frigørelse fra unødvendig kompleksitet og distraherende detaljer. Hun skaber et rum, hvor beskueren kan fokusere på kjerneelementerne — form, farve, kontrast — og føle deres renhed og kraft.
Enkelhed i formen og klare farver er Veronikas måde at udtrykke ideer med maksimal styrke og direktehed. Gennem præcise geometriske former og levende kontraster sigter hun mod at gøre kernen i værket tydelig, hvor hvert element har sin egen betydning. Enkelhed giver beskueren mulighed for nemt at opfatte værket, samtidig med at det giver plads til dyb fortolkning og personlige fornemmelser. Lyse farver understreger dynamikken, forbedrer den følelsesmæssige respons og gør maleriet levende og energisk, hvilket skaber en visuel kraft, der resonerer hos beskueren.
Veronika har deltaget i flere nationale udstillinger, og hendes malerier findes i private samlinger i hele Europa og Amerika, hvor de fanger moderne kunstsamleres opmærksomhed med deres renhed og udtryksfuldhed.
Instagram @vnd.decor
