Ralf Altrieth - Here and there - XXXL






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 20 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Ralf Altrieth, Here and there - XXXL, et farverig olie- og akrylmaleri på lærred fra 2023, måler 205 cm x 260 cm, original, signeret værk solgt direkte af kunstneren med ægthedscertifikat, i fremragende stand og i abstrakt ekspressionistisk stil.
Beskrivelse fra sælger
Der er værker, som man ser på. Og andre, som man træder ind i.
Dette maleri af Ralf Altrieth tilhører den anden kategori.
Blikket flyder rundt uden nogensinde helt at hvile. Former dukker op, forandres, forsvinder — skikkelser, fragmenter, næsten navnløse tilstedeværelser. Intet påtvunget, alt bygges i relationen til den, der ser.
„Det, der er direkte synligt, interesserer mig mindre end det, der kan ske, når man ser.“ Sådan giver jeg liv til mine malerier, allerede ved første penselstrøg.“ — Ralf Altrieth
Her fortæller maleriet ikke en historie: Det sætter øjet i bevægelse.
De tætte, levende, næsten mineralske farver virker som en levende substans. Linjerne er frie og skarpe, de bryder frem som en instinktiv skrivemåde, tæt på den musikalske gestus — Ralf Altrieth er også saxofonist, denne rytmiske dimension gennemtrænger hele hans værk.
Men især er det skalaen, der transformerer oplevelsen. Med en bredde på 260 cm stiller dette maleri ikke bare væggen i scene: det strukturerer rummet, fanger øjeblikkelig opmærksomhed og fortsætter med at afsløre detaljer over tid. Afhængig af lys og afstand ændrer læsningen sig, fornyes, fordybes.
Hvert maleri af Ralf Altrieth udvikler et eget univers: dette skiller sig ud ved sin rene energi, hvor formerne svæver og dialogiserer i et meget dynamisk åbent rum.
Det henvender sig til dem, der søger et udtryksfuldt og levende maleri, der ikke bliver udtømt over tid. Det afslører aldrig sig selv fuldt ud. Ved hvert blik opstår nye former, nye forbindelser dukker op. Det er et maleri, man lever med — og som fortsat udvikler sig.
Kunstnerne af denne intensitet og denne formatstørrelse, sjældne på markedet, har en særegen plads i Ralf Altrieths arbejde. De efterspørges for deres evne til at transformere et sted og at fremstå som et ankerpunkt i et rum.
Det er et værk, der aldrig opfattes ved et enkelt blik, som man fortsat opdager igen og igen, og netop dér ligger dets styrke.
KRITIK OG PRESSE:
Her er, hvad kunsthistorikeren og museumsdirektøren Dr. Friedhelm Häring skriver om værket af Ralf Altrieth (uddrag):
"I den forstand er Ralf Altrieths maleriske digte en ren barnlig sang. Fra improvisationens smelte sigter han frem mod en intakt verden bestående af spontane glæder og stærke impulser... Men det mest forbløffende ved disse lærreder er en udtryksfuld ømhed for menneskets sindstilstande."
Forfatteren Bernard Pignero (uddrag):
"Der er en generøsitet i Ralf Altrieths maleri, som har sit eget sprog, billedrigt og farverigt, uden at gøre farven til en trosbekendelse, morsom uden at være karikeret, glad uden idealisme, energisk uden at være højlydt, i det hele taget et dybt menneskeligt sprog."
Journalisten Stéphane Cerri (uddrag):
"Øjet skal hoppe, hæfte, løsne sig, det bliver grebet af farven, af gestusens energi, de mærkelige samliv, de musikalske rytmer i jazzen, hvor Ralf Altrieth også fungerer som saxofonist og tilhænger af improvisation."
DETALJER:
Olie og akryl på lærred, 2023
Tyk lærred, professionel kvalitet
205 × 260 cm
Unik værk, håndmalet
Fremragende stand
Signeret og dateret på bagsiden af kunstneren
Autentificeringscertifikat signeret af kunstneren
Billederne er taget i naturligt lys, så vidt muligt med ligheden til de reelle nuancer. Situationsbillederne giver en fornemmelse af lærredets dimensioner og den fysiske tilstedeværelse af maleriet. Proportionerne er korrekte.
AFSENDelse:
Lærredet sendes rullet, med største omhu beskyttet i et solidt rør for at sikre tryg transport.
De angivne mål gælder værket, når det er monteret på ramme. Lærredet har yderligere hvide margener for at muliggøre korrekt spænding. Køber kan overlade dette til sin lokale indrammer.
Notable udstillinger:
2025
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète
2024
Galerie LATELIER, Sète
2023
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier
2020
Galerie N5, Montpellier
2019
Château d'Assas, Le Vigan
Exposition Les artistes nomades, Aubais
2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète
2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon
2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou
2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète
2014
Galerie U, Baiersbronn, Tyskland
2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages
2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur
2011
La Réserve, Orbec, med Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue
2010
Galerie 175, Dozulé
2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux
2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1993
EWE, Freiburg, Tyskland
Sælger's Historie
Der er værker, som man ser på. Og andre, som man træder ind i.
Dette maleri af Ralf Altrieth tilhører den anden kategori.
Blikket flyder rundt uden nogensinde helt at hvile. Former dukker op, forandres, forsvinder — skikkelser, fragmenter, næsten navnløse tilstedeværelser. Intet påtvunget, alt bygges i relationen til den, der ser.
„Det, der er direkte synligt, interesserer mig mindre end det, der kan ske, når man ser.“ Sådan giver jeg liv til mine malerier, allerede ved første penselstrøg.“ — Ralf Altrieth
Her fortæller maleriet ikke en historie: Det sætter øjet i bevægelse.
De tætte, levende, næsten mineralske farver virker som en levende substans. Linjerne er frie og skarpe, de bryder frem som en instinktiv skrivemåde, tæt på den musikalske gestus — Ralf Altrieth er også saxofonist, denne rytmiske dimension gennemtrænger hele hans værk.
Men især er det skalaen, der transformerer oplevelsen. Med en bredde på 260 cm stiller dette maleri ikke bare væggen i scene: det strukturerer rummet, fanger øjeblikkelig opmærksomhed og fortsætter med at afsløre detaljer over tid. Afhængig af lys og afstand ændrer læsningen sig, fornyes, fordybes.
Hvert maleri af Ralf Altrieth udvikler et eget univers: dette skiller sig ud ved sin rene energi, hvor formerne svæver og dialogiserer i et meget dynamisk åbent rum.
Det henvender sig til dem, der søger et udtryksfuldt og levende maleri, der ikke bliver udtømt over tid. Det afslører aldrig sig selv fuldt ud. Ved hvert blik opstår nye former, nye forbindelser dukker op. Det er et maleri, man lever med — og som fortsat udvikler sig.
Kunstnerne af denne intensitet og denne formatstørrelse, sjældne på markedet, har en særegen plads i Ralf Altrieths arbejde. De efterspørges for deres evne til at transformere et sted og at fremstå som et ankerpunkt i et rum.
Det er et værk, der aldrig opfattes ved et enkelt blik, som man fortsat opdager igen og igen, og netop dér ligger dets styrke.
KRITIK OG PRESSE:
Her er, hvad kunsthistorikeren og museumsdirektøren Dr. Friedhelm Häring skriver om værket af Ralf Altrieth (uddrag):
"I den forstand er Ralf Altrieths maleriske digte en ren barnlig sang. Fra improvisationens smelte sigter han frem mod en intakt verden bestående af spontane glæder og stærke impulser... Men det mest forbløffende ved disse lærreder er en udtryksfuld ømhed for menneskets sindstilstande."
Forfatteren Bernard Pignero (uddrag):
"Der er en generøsitet i Ralf Altrieths maleri, som har sit eget sprog, billedrigt og farverigt, uden at gøre farven til en trosbekendelse, morsom uden at være karikeret, glad uden idealisme, energisk uden at være højlydt, i det hele taget et dybt menneskeligt sprog."
Journalisten Stéphane Cerri (uddrag):
"Øjet skal hoppe, hæfte, løsne sig, det bliver grebet af farven, af gestusens energi, de mærkelige samliv, de musikalske rytmer i jazzen, hvor Ralf Altrieth også fungerer som saxofonist og tilhænger af improvisation."
DETALJER:
Olie og akryl på lærred, 2023
Tyk lærred, professionel kvalitet
205 × 260 cm
Unik værk, håndmalet
Fremragende stand
Signeret og dateret på bagsiden af kunstneren
Autentificeringscertifikat signeret af kunstneren
Billederne er taget i naturligt lys, så vidt muligt med ligheden til de reelle nuancer. Situationsbillederne giver en fornemmelse af lærredets dimensioner og den fysiske tilstedeværelse af maleriet. Proportionerne er korrekte.
AFSENDelse:
Lærredet sendes rullet, med største omhu beskyttet i et solidt rør for at sikre tryg transport.
De angivne mål gælder værket, når det er monteret på ramme. Lærredet har yderligere hvide margener for at muliggøre korrekt spænding. Køber kan overlade dette til sin lokale indrammer.
Notable udstillinger:
2025
MAC Paris
Galerie LATELIER, Sète
2024
Galerie LATELIER, Sète
2023
L’espace d’art Chaillioux, Fresnes
A.R.P.A.C., Castelnau-Le-Lez
Galerie Le Lieu Multiple, Montpellier
2020
Galerie N5, Montpellier
2019
Château d'Assas, Le Vigan
Exposition Les artistes nomades, Aubais
2018
A DESSIN 4, Sète
MAC Paris, Paris
Galerie My Art Goes Boom, Sète
2017
Galerie La Salamandre, Nîmes
Galerie 75, Rouen
SMAC Festival, Toulon
2016
MAC Paris, Paris
Pop Up, Notre-Dame de la Rouvière
Galerie My Art Goes Boom, Nîmes
Espace des Arts, Le Boulou
2015
L’Appart’ à Part, Nîmes
Galerie Plurielle, Sète
2014
Galerie U, Baiersbronn, Tyskland
2013
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie L’Étang D’Art, Bages
2012
Galerie Théo de Seine, Paris
Galerie Via Arte, Honfleur
2011
La Réserve, Orbec, med Gérard Délafosse
Laboratoire feadback, Saint Martin de la Lieue
2010
Galerie 175, Dozulé
2009
Galerie Au Quai Dock, Lisieux
2000
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1998
Galerie Hartmut Beck, Erlangen, Tyskland
1993
EWE, Freiburg, Tyskland
