Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #4






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 105 | ||
|---|---|---|
€ 45 | ||
€ 40 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Originalt diptyk af Serena Grassetti, INSIDE / OUTSIDE #4, blandet medieteknik på råt lærred (75 × 55 cm), håndsigneret, produceret i 2026 i Italien, i fremragende stand og med natur som motiv, sendt rullet uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
INSIDE / OUTSIDE er et diptyk, der udforsker forholdet mellem selvrefleksion og selvpræsentation. I INSIDE opløses ansigtet i naturlige misfarvninger, og afslører en fluid og konstant foranderlig indre verden. I OUTSIDE forbliver ansigtet intakt og hvidt, mens konturen giver efter og bliver en ekspressiv overflade: en ytring, der antyder, uden at afsløre, den indre verden.
Alle værkerne er lavet udelukkende med naturlige pigmenter udvundet af kunstneren og oversætter den maleriske gestus til et enkelt og symbolsk sprog, hvor det synlige aldrig helt svarer til det, der er oplevet.
* Forsendelse og præsentation:
Værket sendes uden ramme, rullet sikkert omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på lærredsbænk efter samleren.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.
Dette værk er malet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for meget under ophængning for at undgå ændringer i teksturen og farvernes udtryk.
* Brug ikke rammeskinner, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
* Det anbefales at kontakte en erfaren indrammer for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med udtryksfuld gestus i abstrakt form, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemæssige kraft hos dem, der har formået at omdanne malerikens gestus til ren følelse, i en søgen, der gennemtrænger tidsånden og markedet for nutidig kunst. I farvens dybde mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualitet i Jackson Pollock og introspektion hos Lucian Freud legendariske. Et værk, der placerer sig i den moderne kunstart for samlere, perfekt for dem, der søger et stærkt følelsesmæssigt stærkt værk, i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og går ind i det menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele kaldt har gjort. Bevægelsen i børsten og dybden i tegnet gør dette lærred til en fremragende investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art'ens og konceptkunstens store navne.
Et unikt stykke til kunstsamleriet, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvekomposition, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger nutidig kunst med et tydeligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kuldistal
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-udgave: Certifikat for autenticitet inkluderet
En naturtro kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt og vinder stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Sinds ungdom har Serena Grassetti skabt værker i samspil med naturen og det, den giver. Hun er inspireret af jorden og har som mål at forestille forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstelskere over hele verden.
Hun søger at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der yndefuldt fusionerer ecoprinting-teknikken og kulstiftens streg, og skaber enlige værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed trækker Serena inspiration fra det fine balancepunkt mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, hvilket giver liv til et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også takket være indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at begive sig ud på en vej, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.
INSIDE / OUTSIDE er et diptyk, der udforsker forholdet mellem selvrefleksion og selvpræsentation. I INSIDE opløses ansigtet i naturlige misfarvninger, og afslører en fluid og konstant foranderlig indre verden. I OUTSIDE forbliver ansigtet intakt og hvidt, mens konturen giver efter og bliver en ekspressiv overflade: en ytring, der antyder, uden at afsløre, den indre verden.
Alle værkerne er lavet udelukkende med naturlige pigmenter udvundet af kunstneren og oversætter den maleriske gestus til et enkelt og symbolsk sprog, hvor det synlige aldrig helt svarer til det, der er oplevet.
* Forsendelse og præsentation:
Værket sendes uden ramme, rullet sikkert omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på lærredsbænk efter samleren.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for autenticitet.
Dette værk er malet på lærred uden ramme og bliver sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for meget under ophængning for at undgå ændringer i teksturen og farvernes udtryk.
* Brug ikke rammeskinner, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
* Det anbefales at kontakte en erfaren indrammer for optimal montering.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med udtryksfuld gestus i abstrakt form, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemæssige kraft hos dem, der har formået at omdanne malerikens gestus til ren følelse, i en søgen, der gennemtrænger tidsånden og markedet for nutidig kunst. I farvens dybde mærkes den samme spænding, der gjorde ikoniske penselstrøg af Francis Bacon, gestualitet i Jackson Pollock og introspektion hos Lucian Freud legendariske. Et værk, der placerer sig i den moderne kunstart for samlere, perfekt for dem, der søger et stærkt følelsesmæssigt stærkt værk, i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og går ind i det menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele kaldt har gjort. Bevægelsen i børsten og dybden i tegnet gør dette lærred til en fremragende investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art'ens og konceptkunstens store navne.
Et unikt stykke til kunstsamleriet, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvekomposition, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger nutidig kunst med et tydeligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kuldistal
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-udgave: Certifikat for autenticitet inkluderet
En naturtro kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt og vinder stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Sinds ungdom har Serena Grassetti skabt værker i samspil med naturen og det, den giver. Hun er inspireret af jorden og har som mål at forestille forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstelskere over hele verden.
Hun søger at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, og hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk placerer hende som en af de mest lovende nye stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der yndefuldt fusionerer ecoprinting-teknikken og kulstiftens streg, og skaber enlige værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed trækker Serena inspiration fra det fine balancepunkt mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, hvilket giver liv til et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil også takket være indflydelse fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at begive sig ud på en vej, hun tidligere beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.
