En træmaske - Dan - Elfenbenskysten (Ingen mindstepris)






Med næsten ti års erfaring, der bygger bro mellem videnskab, museumskuration og traditionel smedning, har Julien udviklet en unik ekspertise inden for historiske våben, rustninger og afrikansk kunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Træmaske fra Côte d’Ivoire i Dan-traditionen, tilskrevet Kouhibly-regionen, vejer 1,2 kg, er 38 cm høj, sælges med stand og er i rimelig stand.
Beskrivelse fra sælger
En maske tilskrevet den danse kulturelle sfære og indsamlet i regionen Kouhibly, i det nuværende vestlige Côte d’Ivoire, udgør et overbevisende eksempel på syntesen mellem æstetisk forfinelse og åndelig funktion, som kendetegner maskerings- traditionerne ved Øvre Guinea-kysten. Dan-masker, bredt forstået inden for det større komplekse Mande-samfund, er ikke blot skulpturelle artefakter, men levende tilstedeværelser aktiveret gennem optræden, kostume og social kontekst. Det foreliggende eksempel, kendetegnet ved sin særegne overfladeudsmykning—kotte-snegle, messingklokker, blålige perler og indsatte metal tænder—antyder et lagdelt semiotisk program, der rækker ud over de kanoniske typologier af danse-masker. Incl stand.
Den formale struktur i Dan-masker kredser ofte om et idealiseret ansigt: høj pande, smal hage og nedadbøjede eller rørformede øjne, træk forbundet med åndelig ro og moralsk autoritet. Tilføjelsen af materialer som skaller og klokker tilføjer dog både visuelle og auditive dimensioner, der komplicerer maskens klassifikation. Kotte-snegle, historisk forbundet med rigdom, frugtbarhed og åndelig beskyttelse i hele Vestafrika, signalerer ikke blot status men også en påkaldelse af overflod og forfædrenes godkendelse. Deres placering på maskens overflade kan læses som apotropaisk, og skabe et beskyttende felt, der medierer mellem udøver og publikum, menneske og ånd.
Messingklokkerne, der er fastgjort til kompositionen, understreger yderligere den performative aktivering af objektet. I bevægelse producerer disse elementer lyd og forvandler masken til et multisensorisk instrument. I Dan-masketraditioner er lyd en integreret del af åndeness manifestation, der markerer tilstedeværelse, regulerer bevægelse og intensiverer den følelsesmæssige atmosfære i forestillingen. Klokkerne fungerer således ikke som dekorative tilføjelser, men som funktionelle komponenter, der udvider maskens virke ud i akustisk rum.
Tilstedeværelsen af blålige perler eller perler introducerer et farvemodspil, der står i kontrast til Dan-træets typisk mørke patina. Blåt, som mindre ofte er dokumenteret i traditionelle Dan-paletter, kan indikere handelsmaterialer erhvervet gennem regionale udvekslingsnetværk, og afspejler historiske indfangninger med kysthandelsveje og trans-saharanske ruter. Sådanne materialer komplicerer forestillingen om stilistisk renhed og understreger Dan’s kunstneriske praksis’ adaptive og inkorporerende natur. Perlernes luminositet vil have interageret dynamisk med lyset under forestillingen og øget maskens visuelle styrke.
Måske mest slående er inkluderingen af metal-tænder, en indgreb, der ændrer maskens ansigtstræk på en måde, der antyder aggression, vågenhed eller liminalitet. Metal, som materiale forbundet med forvandling og holdbarhed, kan tilføre masken yderligere symbolsk kraft. Tænderne kunne især tegn på åndens evne til at håndhæve sociale normer eller at krydse grænser mellem det menneskelige og ikke-menneskelige riger. Sådanne træk gennemsøger bredere vestafrikanske traditioner, hvor hybrider og materialemæssig juxtaposition tjener til at artikulere komplekse åndelige identiteter.
Den geografiske tilskrevethed til Kouhibly placerer genstanden inden for et specifikt mikroområde kendt for stilistisk mangfoldighed og kryds-kulturel interaktion blandt Dan, Wé og beslægtede grupper. Denne kontekst beder til forsigtighed mod stiv etnisk klassificering, da masker ofte cirkulerer, revideres eller bestilles på tværs af samfundsgrænser. Sammensætningen af materialer på denne maske kan derfor afspejle ikke kun lokal innovation, men også bredere regionale dialoger i form og betydning.
Sammenfattende-eksempelvis viser denne Dan-maske den dynamiske samspil mellem udsavet form og tilførte materialer, mellem visuel tilstedeværelse og performativ aktivering. Dens sammensatte natur udfordrer reducerende læsninger og fremhæver i stedet masken som et forhandlingssted – mellem tradition og innovation, lokal identitet og ekstern påvirkning, materialitet og ånd. Som sådan indtager den en betydelig plads inden for studiet af vesteuropæisk-afrikanske maskerapporter og inviterer til fortsat opmærksomhed på de måder, objekter legemliggør og udfører kulturel viden.
Referencer
Cole, Herbert M. og Ross, Doran H. The Arts of Ghana. Los Angeles: Museum of Cultural History, University of California, 1977.
Fischer, Eberhard og Himmelheber, Hans. The Art of the Dan in West Africa. Zurich: Museum Rietberg, 1984.
Vandenhoute, Claude. Masques Dan et Guéré de Côte d’Ivoire. Brussels: Musée Royal de l’Afrique Centrale, 1989.
Vogel, Susan Mullin. Dan: Masks of the Ivory Coast. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1980.
Roberts, Mary Nooter og Roberts, Allen F. A Saint in the City: Sufi Arts of Urban Senegal. Los Angeles: UCLA Fowler Museum of Cultural History, 2003.
CAB45237
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætEn maske tilskrevet den danse kulturelle sfære og indsamlet i regionen Kouhibly, i det nuværende vestlige Côte d’Ivoire, udgør et overbevisende eksempel på syntesen mellem æstetisk forfinelse og åndelig funktion, som kendetegner maskerings- traditionerne ved Øvre Guinea-kysten. Dan-masker, bredt forstået inden for det større komplekse Mande-samfund, er ikke blot skulpturelle artefakter, men levende tilstedeværelser aktiveret gennem optræden, kostume og social kontekst. Det foreliggende eksempel, kendetegnet ved sin særegne overfladeudsmykning—kotte-snegle, messingklokker, blålige perler og indsatte metal tænder—antyder et lagdelt semiotisk program, der rækker ud over de kanoniske typologier af danse-masker. Incl stand.
Den formale struktur i Dan-masker kredser ofte om et idealiseret ansigt: høj pande, smal hage og nedadbøjede eller rørformede øjne, træk forbundet med åndelig ro og moralsk autoritet. Tilføjelsen af materialer som skaller og klokker tilføjer dog både visuelle og auditive dimensioner, der komplicerer maskens klassifikation. Kotte-snegle, historisk forbundet med rigdom, frugtbarhed og åndelig beskyttelse i hele Vestafrika, signalerer ikke blot status men også en påkaldelse af overflod og forfædrenes godkendelse. Deres placering på maskens overflade kan læses som apotropaisk, og skabe et beskyttende felt, der medierer mellem udøver og publikum, menneske og ånd.
Messingklokkerne, der er fastgjort til kompositionen, understreger yderligere den performative aktivering af objektet. I bevægelse producerer disse elementer lyd og forvandler masken til et multisensorisk instrument. I Dan-masketraditioner er lyd en integreret del af åndeness manifestation, der markerer tilstedeværelse, regulerer bevægelse og intensiverer den følelsesmæssige atmosfære i forestillingen. Klokkerne fungerer således ikke som dekorative tilføjelser, men som funktionelle komponenter, der udvider maskens virke ud i akustisk rum.
Tilstedeværelsen af blålige perler eller perler introducerer et farvemodspil, der står i kontrast til Dan-træets typisk mørke patina. Blåt, som mindre ofte er dokumenteret i traditionelle Dan-paletter, kan indikere handelsmaterialer erhvervet gennem regionale udvekslingsnetværk, og afspejler historiske indfangninger med kysthandelsveje og trans-saharanske ruter. Sådanne materialer komplicerer forestillingen om stilistisk renhed og understreger Dan’s kunstneriske praksis’ adaptive og inkorporerende natur. Perlernes luminositet vil have interageret dynamisk med lyset under forestillingen og øget maskens visuelle styrke.
Måske mest slående er inkluderingen af metal-tænder, en indgreb, der ændrer maskens ansigtstræk på en måde, der antyder aggression, vågenhed eller liminalitet. Metal, som materiale forbundet med forvandling og holdbarhed, kan tilføre masken yderligere symbolsk kraft. Tænderne kunne især tegn på åndens evne til at håndhæve sociale normer eller at krydse grænser mellem det menneskelige og ikke-menneskelige riger. Sådanne træk gennemsøger bredere vestafrikanske traditioner, hvor hybrider og materialemæssig juxtaposition tjener til at artikulere komplekse åndelige identiteter.
Den geografiske tilskrevethed til Kouhibly placerer genstanden inden for et specifikt mikroområde kendt for stilistisk mangfoldighed og kryds-kulturel interaktion blandt Dan, Wé og beslægtede grupper. Denne kontekst beder til forsigtighed mod stiv etnisk klassificering, da masker ofte cirkulerer, revideres eller bestilles på tværs af samfundsgrænser. Sammensætningen af materialer på denne maske kan derfor afspejle ikke kun lokal innovation, men også bredere regionale dialoger i form og betydning.
Sammenfattende-eksempelvis viser denne Dan-maske den dynamiske samspil mellem udsavet form og tilførte materialer, mellem visuel tilstedeværelse og performativ aktivering. Dens sammensatte natur udfordrer reducerende læsninger og fremhæver i stedet masken som et forhandlingssted – mellem tradition og innovation, lokal identitet og ekstern påvirkning, materialitet og ånd. Som sådan indtager den en betydelig plads inden for studiet af vesteuropæisk-afrikanske maskerapporter og inviterer til fortsat opmærksomhed på de måder, objekter legemliggør og udfører kulturel viden.
Referencer
Cole, Herbert M. og Ross, Doran H. The Arts of Ghana. Los Angeles: Museum of Cultural History, University of California, 1977.
Fischer, Eberhard og Himmelheber, Hans. The Art of the Dan in West Africa. Zurich: Museum Rietberg, 1984.
Vandenhoute, Claude. Masques Dan et Guéré de Côte d’Ivoire. Brussels: Musée Royal de l’Afrique Centrale, 1989.
Vogel, Susan Mullin. Dan: Masks of the Ivory Coast. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1980.
Roberts, Mary Nooter og Roberts, Allen F. A Saint in the City: Sufi Arts of Urban Senegal. Los Angeles: UCLA Fowler Museum of Cultural History, 2003.
CAB45237
Sælger's Historie
Oversat af Google OversætDetaljer
Rechtliche Informationen des Verkäufers
- Unternehmen:
- Jaenicke Njoya GmbH
- Repräsentant:
- Wolfgang Jaenicke
- Adresse:
- Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY - Telefonnummer:
- +493033951033
- Email:
- w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
- USt-IdNr.:
- DE241193499
AGB
AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.
Widerrufsbelehrung
- Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
- Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
- Vollständige Widerrufsbelehrung
