MH7STUDIO - Union imperfecta XXXL 3 de 4





€ 15 | ||
|---|---|---|
€ 10 | ||
€ 5 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
MH7STUDIO præsenterer Union imperfecta XXXL 3 af 4, et originalt akrylmaleri fra 2025, 210 × 110 cm, håndsigneret, i fremragende stand, sendt rullet fra Spanien, vægt 1 kg.
Beskrivelse fra sælger
Kollektion “ Diamond ” bestående af 4 værker.
Dette værk er nummer 3 af 4 i kollektionen.
Unikt værk i XXXL størrelse 210x110
Værket vil blive sendt rullet sammen, hvilket sikrer større sikkerhed under transporten.
Det anbefales at rulle det ud og kontakte en specialiseret service for korrekt placering eller montering.
Kunststykket leveres uden ramme. De viste billeder er dekorative simulationer, der kun tjener som reference til værket.
I dette stykke har jeg ønsket at fremstille spændingen mellem glemsel og opdagelse. Værket præsenterer en næsten fuldstændig lodret deling, en dybdefrige afgrænsning, der synes at absorbere lyd og bevægelse i omgivelserne.
Dog opstår i midten af det tomrum en lysende strøg, der kæmper for at forblive samlet. I modsætning til en konstant strøm, brækker denne lysvej midt i midten og skaber et rum af stilhed, et pausetid, der er nødvendig. Dette brudpunkt er efter min opfattelse det mest menneskelige ved værket: det repræsenterer de øjeblikke, hvor vi føler os splittede eller afkoblede fra vores egen essens, men hvor ønsket om at samle os igen forbliver intakt.
Kontrasten søger ikke konflikt, men åbenbaring. Jeg har forsøgt at få den centrale linje til ikke at være perfekt, men have en levende og vibrerende tekstur, der minder os om, at selv i den mørkeste mørke har klarheden den nødvendige kraft til at tegne sin egen vej, selvom den er ujævn og fuld af afbrydelser. Det er en invitation til at observere den skønhed, der findes i det, der er ved at blive genfundet.
Mh7studio er en visuel kunstner, hvis karriere begyndte i fotografiet og finder i abstrakt maleri et ekspansionens og frihedens territorium. Deres værk bevarer fotografens blik: indramningens stringens, spændingen mellem lys og skygge og følsomheden over for øjeblikke, der synes at hænge i tidens tomrum. Ikke desto mindre er det i maleriet, at de bryder med billedets literalitet og træder ind i det intangible.
I deres kompositioner bliver teksturer, gester og farveoverlejninger til mindesten for erindring, resonanser af landskaber og følelser, der ikke længere behøver at være figursatte for at være ægte. Hver lag er et spor; hver streg et aftryk af energi indeholdt.
Deres visuelle sprog svinger mellem spontaniteten i gesten og en kompositorisk struktur arvet fra deres fotografiske uddannelse, og skaber en konstant dialog mellem kontrol og intuition. Resultatet er værker, der inviterer til dyb contemplation, til at blive læst ud over det åbenlyse, til at blive genfortolket ud fra den observerendes personlige erfaring.
Abstraktionen i mh7studio indebærer ikke en flugt fra virkeligheden, men dens transformation: den bryder den ned i rytmer, vibrationer og atmosfærer, der vækker en intim oplevelse. Hver arbejdsstykke præsenteres som en bro mellem fotografiets præcision og maleriets ubegrænsede frihed, mellem det synlige og det essentielle.
Kollektion “ Diamond ” bestående af 4 værker.
Dette værk er nummer 3 af 4 i kollektionen.
Unikt værk i XXXL størrelse 210x110
Værket vil blive sendt rullet sammen, hvilket sikrer større sikkerhed under transporten.
Det anbefales at rulle det ud og kontakte en specialiseret service for korrekt placering eller montering.
Kunststykket leveres uden ramme. De viste billeder er dekorative simulationer, der kun tjener som reference til værket.
I dette stykke har jeg ønsket at fremstille spændingen mellem glemsel og opdagelse. Værket præsenterer en næsten fuldstændig lodret deling, en dybdefrige afgrænsning, der synes at absorbere lyd og bevægelse i omgivelserne.
Dog opstår i midten af det tomrum en lysende strøg, der kæmper for at forblive samlet. I modsætning til en konstant strøm, brækker denne lysvej midt i midten og skaber et rum af stilhed, et pausetid, der er nødvendig. Dette brudpunkt er efter min opfattelse det mest menneskelige ved værket: det repræsenterer de øjeblikke, hvor vi føler os splittede eller afkoblede fra vores egen essens, men hvor ønsket om at samle os igen forbliver intakt.
Kontrasten søger ikke konflikt, men åbenbaring. Jeg har forsøgt at få den centrale linje til ikke at være perfekt, men have en levende og vibrerende tekstur, der minder os om, at selv i den mørkeste mørke har klarheden den nødvendige kraft til at tegne sin egen vej, selvom den er ujævn og fuld af afbrydelser. Det er en invitation til at observere den skønhed, der findes i det, der er ved at blive genfundet.
Mh7studio er en visuel kunstner, hvis karriere begyndte i fotografiet og finder i abstrakt maleri et ekspansionens og frihedens territorium. Deres værk bevarer fotografens blik: indramningens stringens, spændingen mellem lys og skygge og følsomheden over for øjeblikke, der synes at hænge i tidens tomrum. Ikke desto mindre er det i maleriet, at de bryder med billedets literalitet og træder ind i det intangible.
I deres kompositioner bliver teksturer, gester og farveoverlejninger til mindesten for erindring, resonanser af landskaber og følelser, der ikke længere behøver at være figursatte for at være ægte. Hver lag er et spor; hver streg et aftryk af energi indeholdt.
Deres visuelle sprog svinger mellem spontaniteten i gesten og en kompositorisk struktur arvet fra deres fotografiske uddannelse, og skaber en konstant dialog mellem kontrol og intuition. Resultatet er værker, der inviterer til dyb contemplation, til at blive læst ud over det åbenlyse, til at blive genfortolket ud fra den observerendes personlige erfaring.
Abstraktionen i mh7studio indebærer ikke en flugt fra virkeligheden, men dens transformation: den bryder den ned i rytmer, vibrationer og atmosfærer, der vækker en intim oplevelse. Hver arbejdsstykke præsenteres som en bro mellem fotografiets præcision og maleriets ubegrænsede frihed, mellem det synlige og det essentielle.

