Reinier Nogueras (1985) - ¨Colapso 1¨





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Reinier Nogueras præsenterer Colapso 1, et originalt portræt fra 2026 underskrevet, malet i olie og akryl, 71 × 51 cm, oprindelig fra USA, med certifikat for autenticitet, vægt 2 lb og i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
R. Nogueras er en samtidskunstner, hvis billedlige undersøgelse fokuserer på denne nye serie, hvor mennesket forstås som et friktionsrum mellem det private og det synlige. Hans værk, primært udført i olie og lejlighedsvis integreret med blandteknik, står i dialog mellem den maleriske tradition og de visuelle sprog, som omgivelserne i den digitale verden rummer. Deraf tager han fat på spørgsmål relateret til overvågning, konstant eksponering, begær formet af medierne og identitetskonstruktion i en kontekst af nutidige netværk.
Hans praksis har passeret det lokale område og indgået i internationale udstillinger og kredsløb i lande som Spanien, Frankrig, Tyskland, Storbritannien, Nederlandene samt i forskellige byer i De Forenede Stater. Gennem sin karriere har han fået adskillige anerkendelser, der understøtter hans billedlige talesols soliditet og hans evne til at omsætte aktuelle problemstillinger til billeder med høj symbolsk belastning.
I denne linje bygger hans værk følelsesmæssige portrætter mere end figurationer, hvor den menneskelige tilstedeværelse svinger mellem det reale og det behandlede, mellem identitet og dens repræsentation. Figurerne — ofte isolerede eller konfronteret af ydre elementer — indsættes i scener, hvor grafiske tegn, digital ikonografi og ekspressive maleriske gestus sameksisterer, og skaber en friktion mellem det organiske og det kunstige.
Kontrasten mellem følsomheden i den anatomiske behandling og frembruddet af symboler, tekster og visuelle strukturer, som er karakteristiske for nutidige grænseflader, udstiller en kritisk læsning: individet bor ikke længere kun i et fysisk rum, men også i et overvågnings-, registrerings- og konstant forbrugssystem. I denne kontekst stopper blikket ikke længere som uskyldigt, men bliver et mekanisme, og kroppen et indhold.
Brugen af farve — levende, direkte, nogle gange næsten forstyrrende — sammen med en synlig og materielt ekspressiv penselstrøg forstærker idéen om umiddelbarhed og visuel mætning, og fremkalder både den urbane æstetik og den digitale mediers accelererede logik. Hvert værk fungerer som et konfliktfelt, hvor begær, kontrol, underholdning og eksponering mødes.
Konceptuelt repræsenterer Nogueras’ maleri ikke kun, men også stiller spørgsmål: hvem observerer, og hvem bliver observeret? Hvor slutter identiteten, og hvor begynder dens medierede konstruktion? I denne forstand konfigureres hans værk som en kritisk kommentar til den menneskelige tilstand i samtiden, hvor billedet ikke længere blot er et spejl, men bevis.
Inkluderer certifikat for ægthed, der sikrer, at værket er et originalt, unikt og eksklusivt værk, beskyttet af intellektuelle rettigheder, og som tilhører fuldstændigt forfatteren.
Det er et gyldigt dokument for samlere, gallerier, auktioner og fremtidige vurderinger.
Værket er i fremragende stand og klar til afsendelse efter køb.
På bagsiden af artiklen kan du finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil ske gennem UPS, FedEx og DHL og sendes over hele verden.
Værket rulles sammen og beskyttes med flere lag emballage, bobleplastic og i en trækasse eller plastkasse i form af en rørform. Værket leveres uden lærred, men kan spændes sikkert af en professionel eller endda af ejer selv.
Der kræves tre dage til emballering og levering til fragtfirmaet.
Værket forventes at ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationen.
R. Nogueras er en samtidskunstner, hvis billedlige undersøgelse fokuserer på denne nye serie, hvor mennesket forstås som et friktionsrum mellem det private og det synlige. Hans værk, primært udført i olie og lejlighedsvis integreret med blandteknik, står i dialog mellem den maleriske tradition og de visuelle sprog, som omgivelserne i den digitale verden rummer. Deraf tager han fat på spørgsmål relateret til overvågning, konstant eksponering, begær formet af medierne og identitetskonstruktion i en kontekst af nutidige netværk.
Hans praksis har passeret det lokale område og indgået i internationale udstillinger og kredsløb i lande som Spanien, Frankrig, Tyskland, Storbritannien, Nederlandene samt i forskellige byer i De Forenede Stater. Gennem sin karriere har han fået adskillige anerkendelser, der understøtter hans billedlige talesols soliditet og hans evne til at omsætte aktuelle problemstillinger til billeder med høj symbolsk belastning.
I denne linje bygger hans værk følelsesmæssige portrætter mere end figurationer, hvor den menneskelige tilstedeværelse svinger mellem det reale og det behandlede, mellem identitet og dens repræsentation. Figurerne — ofte isolerede eller konfronteret af ydre elementer — indsættes i scener, hvor grafiske tegn, digital ikonografi og ekspressive maleriske gestus sameksisterer, og skaber en friktion mellem det organiske og det kunstige.
Kontrasten mellem følsomheden i den anatomiske behandling og frembruddet af symboler, tekster og visuelle strukturer, som er karakteristiske for nutidige grænseflader, udstiller en kritisk læsning: individet bor ikke længere kun i et fysisk rum, men også i et overvågnings-, registrerings- og konstant forbrugssystem. I denne kontekst stopper blikket ikke længere som uskyldigt, men bliver et mekanisme, og kroppen et indhold.
Brugen af farve — levende, direkte, nogle gange næsten forstyrrende — sammen med en synlig og materielt ekspressiv penselstrøg forstærker idéen om umiddelbarhed og visuel mætning, og fremkalder både den urbane æstetik og den digitale mediers accelererede logik. Hvert værk fungerer som et konfliktfelt, hvor begær, kontrol, underholdning og eksponering mødes.
Konceptuelt repræsenterer Nogueras’ maleri ikke kun, men også stiller spørgsmål: hvem observerer, og hvem bliver observeret? Hvor slutter identiteten, og hvor begynder dens medierede konstruktion? I denne forstand konfigureres hans værk som en kritisk kommentar til den menneskelige tilstand i samtiden, hvor billedet ikke længere blot er et spejl, men bevis.
Inkluderer certifikat for ægthed, der sikrer, at værket er et originalt, unikt og eksklusivt værk, beskyttet af intellektuelle rettigheder, og som tilhører fuldstændigt forfatteren.
Det er et gyldigt dokument for samlere, gallerier, auktioner og fremtidige vurderinger.
Værket er i fremragende stand og klar til afsendelse efter køb.
På bagsiden af artiklen kan du finde oplysninger om værket.
Forsendelsen vil ske gennem UPS, FedEx og DHL og sendes over hele verden.
Værket rulles sammen og beskyttes med flere lag emballage, bobleplastic og i en trækasse eller plastkasse i form af en rørform. Værket leveres uden lærred, men kan spændes sikkert af en professionel eller endda af ejer selv.
Der kræves tre dage til emballering og levering til fragtfirmaet.
Værket forventes at ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationen.

