Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #25

04
dage
07
timer
31
minutter
00
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Giulia Resti
Ekspert
Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti præsenterer Pigments Dream – Heart Edition #25, et mixed-media værk på lærred 40 × 40 cm, underskrevet af kunstneren, originalt stykke fra Italien (2026), i fremragende stand med certifikat for ægthed.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment Dream – Heart Edition opstår af mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farverne at flyde blødt ud i overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgangsperioder, der minder om materialets naturlige rytmer.
Fargen fremstår ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er uforlignelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvoraf værket er blevet til.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og danner en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Kunstværket vil blive sendt INTELAIERET, omhyggeligt indpakket for at sikre maximal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er materiale råt og naturligt.
*Det må ikke strækkes for meget under rammebinding for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke flugten til at spænde lærredet, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales at overdrage til en erfaren billedrammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det inderlige, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
Det maleriske materiale, ufuldstændige tegn og afstrygninger bliver emotionelt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i landskabet af den nye italienske samtidskunst, i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i det centrale Italien.
Hendes arbejde skiller sig ud gennem en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og råt stof skaber hun abstrakte og materialiske værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide afrenser, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og gruppeudstillinger, i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en personlig og ærlig undersøgelsesrejse.


Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kromatiske kraft, som er opnået ved at forvandle den maleriske gestus til ren følelse i en undersøgelse, der krydser tid og markedet for samtidskunst. Blandt farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene hos Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og den indadvendte tilgang hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstart som samlerobjekt, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.

Et værk til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og går gennem menneskets udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærreds til et perfekt køb for samlere og elskere af finere kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placeres blandt Pop Art- og konceptkunstens storeværker.
Et særligt stykke for elskere af kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af fuldstændig naturlig farve, hvilket gør hvert stykke unikt og uforligneligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et tydeligt og ægte aftryk.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og bidrager til defineringen af et sammenhængende og særligt visuelt sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kunstmarkedets og samleres investeringshovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Ecoprint- lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-stykks-arbejde: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hendes værker er blevet præsenteret i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Som kunstner har hun praktiseret kunst siden unge år og skaber værker med naturen og alt, hvad den giver. Hun er inspireret af jorden og har som mål at illustrere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.

Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder har hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positioneret hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for moderne samtidskunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stigende publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikker og kul for at skabe unikke værker, der fejrer menneskets dybe forbindelse til naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena sin inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen med kultegning og innovationen inden for ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk snilde væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være influenserne fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun engang beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til at forene kunst og natur.

Pigment Dream – Heart Edition opstår af mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farverne at flyde blødt ud i overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk og skaber bløde og dybe overgangsperioder, der minder om materialets naturlige rytmer.
Fargen fremstår ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, styret af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver tonevariation er uforlignelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvoraf værket er blevet til.
Et essentielt og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og danner en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Kunstværket vil blive sendt INTELAIERET, omhyggeligt indpakket for at sikre maximal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er materiale råt og naturligt.
*Det må ikke strækkes for meget under rammebinding for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke flugten til at spænde lærredet, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales at overdrage til en erfaren billedrammemand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det inderlige, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
Det maleriske materiale, ufuldstændige tegn og afstrygninger bliver emotionelt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuration og abstraktion, placerer sig i landskabet af den nye italienske samtidskunst, i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i det centrale Italien.
Hendes arbejde skiller sig ud gennem en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt kraftfuld.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kul og råt stof skaber hun abstrakte og materialiske værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide afrenser, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i personlige og gruppeudstillinger, i Italien og i udlandet.
Hvert arbejde ledsages af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en personlig og ærlig undersøgelsesrejse.


Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kromatiske kraft, som er opnået ved at forvandle den maleriske gestus til ren følelse i en undersøgelse, der krydser tid og markedet for samtidskunst. Blandt farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene hos Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og den indadvendte tilgang hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstart som samlerobjekt, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.

Et værk til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og går gennem menneskets udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærreds til et perfekt køb for samlere og elskere af finere kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placeres blandt Pop Art- og konceptkunstens storeværker.
Et særligt stykke for elskere af kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af fuldstændig naturlig farve, hvilket gør hvert stykke unikt og uforligneligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et tydeligt og ægte aftryk.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillinger og bidrager til defineringen af et sammenhængende og særligt visuelt sprog.

Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris – kunstmarkedets og samleres investeringshovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtrykskraft.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Ecoprint- lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Én-stykks-arbejde: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hendes værker er blevet præsenteret i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Som kunstner har hun praktiseret kunst siden unge år og skaber værker med naturen og alt, hvad den giver. Hun er inspireret af jorden og har som mål at illustrere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.

Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder har hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk positioneret hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for moderne samtidskunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stigende publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting-teknikker og kul for at skabe unikke værker, der fejrer menneskets dybe forbindelse til naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena sin inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen med kultegning og innovationen inden for ecoprinting, og skaber et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk snilde væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være influenserne fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun engang beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes dedikation til at forene kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream - Heart Edition #25
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
40 cm
Bredde
40 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
806
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst