Adam Marczyński (1908-1985) - Composizione con Alberi






Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.
€ 202 | ||
|---|---|---|
€ 181 | ||
€ 171 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Composizione con Alberi, 1983, blandet teknik på karton, 49 × 66 cm, af Adam Marczyński (Polen), underskrevet, original edition, landskab med tæt træværk.
Beskrivelse fra sælger
AUTORE
Adam Marczyński (Cracovia, 24 december 1908 – Cracovia, 13 januar 1985) var en polsk maler, grafiker og scenograf af grundlæggende betydning for evolutionen af avantgarden i sit land. Uddannet mellem 1930 og 1936 ved Kraków Akademiet for Kunst (Accademia di Belle Arti di Cracovia) — en institution hvor han senere blev anerkendt professor — udmærkede han sig tidligt ved sin stærke kunstneriske og sociale engagement. Allerede før Anden Verdenskrig knyttede han sig til avantgardeoplevelserne ved at deltage i den første indretnings-udgave af Cracovia-gruppen og blev i 1957 en af grundlæggerne af den anden Cracovia-Gruppe, ved siden af markante kunstnere som Maria Jarema, Tadeusz Kantor og Jonasz Stern.
Hans stil og teknik har gennemgået en dyb evolution, men har samtidig bevaret en ukuelig poetisk kohærens centreret omkring den delikate balance mellem lirisme og form. Efter begyndelser præget af post-impressionistiske, kubistiske og surrealistiske påvirkninger omfavnede Marczyński i efterkrigstiden lyrisk abstraktion og materiel maleri. Det egentlige vendepunkt kom imidlertid i midten af 1960’erne, hvor han nåede sin mest berømte stilistiske signatur ved at forene geometrisk abstraktion og kinetisk kunst. Kunstneren begyndte at skabe komplekse rumlige konstruktioner og reliefs (ofte kaldet “Variable Reflections”), bestående af kasser og træstøtter med bevægelige hængslede elementer malet med akryl. Denne teknik inviterede beskueren til fysisk at interagere med værket, ændre kompositionen og den lysmæssige opfattelse. Hans poetik, selv i konstruktivistisk strenghed, havde til formål at fange verdens konstante variation og rytmen i naturen ved at undersøge spændingen mellem matematisk orden og organisk uforudsigelighed i det, som kritikken har defineret som en kosmisk-botanisk vision.
I dag er den historiske og innovative værdi af hans æstetiske undersøgelse bredt anerkendt. Marczyńskis værker udgør højdepunktet i prestigeøse polske offentlige samlinger, herunder Nationalmuseerne i Warszawa, Kraków, Breslau og Poznań, samt det berømte Muzeum Sztuki i Łódź og det Moderne Kunstmuseum i Warszawa. Internationalt er hans fascinerende kinetiske reliefs og historiske malerier fast til stede i fornemme private samlinger i Europa og på tværs af Atlanten.
DESCRIZIONE
"Composizione con Alberi", blandteknik på karton, 49x66 cm, 1983, signatur og datum nederst til højre.
Værket forestiller et tæt og indviklet sammenfiltring af træer, sandsynligvis salier, der dominerer den øverste halvdel af kompositionen. Deres knudrede og snoede grene, gengivet med kraftfulde mørke træk, danner et komplekst grafisk mønster, der står i relief mod en baggrund af lys blå himmel og et bagvedliggende vegetationstykke antydet af vertikale farvebånd i udtværet nuance. Den nedre del af støttepladen, en grovtekstureret karton, resterende delvist synlig, fremkalder en gylden eller sandet jordbund med grønne strøg, hvilket skaber en materiel kontrast til grenene ovenover.
Kompositionen udmærker sig ved sin gestuelle energi og den ekspressive brug af blandteknik. Marczyński søger ikke realistisk gengivelse, men fanger i stedet rytmen og den indre vitalitet i de organiske former. Stregerne er hurtige, frie og overlappende, blandende tykke, mørke streger (måske kulstift eller oliecrayon) med områder af mere gennemsigtigt og skyggelagt farve. Farvevalget er sobert men effektivt, fokuseret på sort, mørkebrune og grå nuancer i stammerne, afbalanceret af lyseblå, støvede purpurer og matte grønne nuancer i vegetation og himmel. Kunstneren udnytter kartonens materialitet fuldt ud og lader dets farve og tekstur gennemlyse, især i jordens nedre del og mellem trætoppe, og integrerer selve underlaget i værkets æstetik.
Dette værk afspejler Marczyńskis seneste poesi, en periode hvor hans forskning, skønt den bygger videre på en konstruktivistisk grund, retter sig mod en refleksion over naturen og dens formelle struktur. Langt fra de stramme kinetiske geometrier fra tidligere årtier udforsker Marczyński her en mere organisk og lyrisk abstraktion. Sammensætningens knudrede grene bliver et diagram af kræfter og spændinger, en mægling mellem observationen af naturdata og dets overførsel til et selvstændigt og frit visuelt sprog. Brugen af karton som støtte, almindelig i denne fase, understreger en interesse for spontane handling og kreativitetens umiddelbarhed, hvor formen opstår gennem materialernes manipulation og kunstnerens gestus og indfanger spændingen mellem kosmisk orden og organisk uforudsigelighed. Et værk med smuk komposition og raffineret æstetisk slagkraft.
CONDITION REPORT
God generel tilstand. Værket har levende farver og tydelige streger. Det bør bemærkes, at der er små gore i nederste højre hjørne (se foto); det er ikke muligt at afgøre, om de er en del af værket eller opstået senere.
Billedet af maleriet med ramme (er udbudt uden ramme som tydeligt angivet) indsat i en setting, er genereret med kunstig intelligens og bør anses som blot et illustrativt eksempel. Kun de resterende fotos gælder som autentiske og nøjagtigt viser objektet og dets karakteristika, både generelle og detaljerede.
Afsendelse sporet og forsikret med passende emballage.
AUTORE
Adam Marczyński (Cracovia, 24 december 1908 – Cracovia, 13 januar 1985) var en polsk maler, grafiker og scenograf af grundlæggende betydning for evolutionen af avantgarden i sit land. Uddannet mellem 1930 og 1936 ved Kraków Akademiet for Kunst (Accademia di Belle Arti di Cracovia) — en institution hvor han senere blev anerkendt professor — udmærkede han sig tidligt ved sin stærke kunstneriske og sociale engagement. Allerede før Anden Verdenskrig knyttede han sig til avantgardeoplevelserne ved at deltage i den første indretnings-udgave af Cracovia-gruppen og blev i 1957 en af grundlæggerne af den anden Cracovia-Gruppe, ved siden af markante kunstnere som Maria Jarema, Tadeusz Kantor og Jonasz Stern.
Hans stil og teknik har gennemgået en dyb evolution, men har samtidig bevaret en ukuelig poetisk kohærens centreret omkring den delikate balance mellem lirisme og form. Efter begyndelser præget af post-impressionistiske, kubistiske og surrealistiske påvirkninger omfavnede Marczyński i efterkrigstiden lyrisk abstraktion og materiel maleri. Det egentlige vendepunkt kom imidlertid i midten af 1960’erne, hvor han nåede sin mest berømte stilistiske signatur ved at forene geometrisk abstraktion og kinetisk kunst. Kunstneren begyndte at skabe komplekse rumlige konstruktioner og reliefs (ofte kaldet “Variable Reflections”), bestående af kasser og træstøtter med bevægelige hængslede elementer malet med akryl. Denne teknik inviterede beskueren til fysisk at interagere med værket, ændre kompositionen og den lysmæssige opfattelse. Hans poetik, selv i konstruktivistisk strenghed, havde til formål at fange verdens konstante variation og rytmen i naturen ved at undersøge spændingen mellem matematisk orden og organisk uforudsigelighed i det, som kritikken har defineret som en kosmisk-botanisk vision.
I dag er den historiske og innovative værdi af hans æstetiske undersøgelse bredt anerkendt. Marczyńskis værker udgør højdepunktet i prestigeøse polske offentlige samlinger, herunder Nationalmuseerne i Warszawa, Kraków, Breslau og Poznań, samt det berømte Muzeum Sztuki i Łódź og det Moderne Kunstmuseum i Warszawa. Internationalt er hans fascinerende kinetiske reliefs og historiske malerier fast til stede i fornemme private samlinger i Europa og på tværs af Atlanten.
DESCRIZIONE
"Composizione con Alberi", blandteknik på karton, 49x66 cm, 1983, signatur og datum nederst til højre.
Værket forestiller et tæt og indviklet sammenfiltring af træer, sandsynligvis salier, der dominerer den øverste halvdel af kompositionen. Deres knudrede og snoede grene, gengivet med kraftfulde mørke træk, danner et komplekst grafisk mønster, der står i relief mod en baggrund af lys blå himmel og et bagvedliggende vegetationstykke antydet af vertikale farvebånd i udtværet nuance. Den nedre del af støttepladen, en grovtekstureret karton, resterende delvist synlig, fremkalder en gylden eller sandet jordbund med grønne strøg, hvilket skaber en materiel kontrast til grenene ovenover.
Kompositionen udmærker sig ved sin gestuelle energi og den ekspressive brug af blandteknik. Marczyński søger ikke realistisk gengivelse, men fanger i stedet rytmen og den indre vitalitet i de organiske former. Stregerne er hurtige, frie og overlappende, blandende tykke, mørke streger (måske kulstift eller oliecrayon) med områder af mere gennemsigtigt og skyggelagt farve. Farvevalget er sobert men effektivt, fokuseret på sort, mørkebrune og grå nuancer i stammerne, afbalanceret af lyseblå, støvede purpurer og matte grønne nuancer i vegetation og himmel. Kunstneren udnytter kartonens materialitet fuldt ud og lader dets farve og tekstur gennemlyse, især i jordens nedre del og mellem trætoppe, og integrerer selve underlaget i værkets æstetik.
Dette værk afspejler Marczyńskis seneste poesi, en periode hvor hans forskning, skønt den bygger videre på en konstruktivistisk grund, retter sig mod en refleksion over naturen og dens formelle struktur. Langt fra de stramme kinetiske geometrier fra tidligere årtier udforsker Marczyński her en mere organisk og lyrisk abstraktion. Sammensætningens knudrede grene bliver et diagram af kræfter og spændinger, en mægling mellem observationen af naturdata og dets overførsel til et selvstændigt og frit visuelt sprog. Brugen af karton som støtte, almindelig i denne fase, understreger en interesse for spontane handling og kreativitetens umiddelbarhed, hvor formen opstår gennem materialernes manipulation og kunstnerens gestus og indfanger spændingen mellem kosmisk orden og organisk uforudsigelighed. Et værk med smuk komposition og raffineret æstetisk slagkraft.
CONDITION REPORT
God generel tilstand. Værket har levende farver og tydelige streger. Det bør bemærkes, at der er små gore i nederste højre hjørne (se foto); det er ikke muligt at afgøre, om de er en del af værket eller opstået senere.
Billedet af maleriet med ramme (er udbudt uden ramme som tydeligt angivet) indsat i en setting, er genereret med kunstig intelligens og bør anses som blot et illustrativt eksempel. Kun de resterende fotos gælder som autentiske og nøjagtigt viser objektet og dets karakteristika, både generelle og detaljerede.
Afsendelse sporet og forsikret med passende emballage.
