Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Giallo - 610

Mixed teknik - signeret i hånden - 2025
Kunstner: Alessandro Alteo
Titel: Monochrom Gul - 610
Teknik: ekspression på lærred
År: 2025
Dimensioner: 50x40
Bevaringsstatus: Perfekt

STORT STYKKE!
YNDIG KUNSTNER MED FØDSEL I 1997

Opera klar til ophængning.
Farven kan variere afhængigt af lys og også fra din skærm.

Forsendelsen kan kræve et par dage ekstra for at give værket en omhyggelig og passende indpakning. Desuden kan levering til Schweiz forlænges endnu mere på grund af forberedelse og håndtering af den nødvendige tolddokumentation.

Originalt værk af Alessandro Alteo, kendetegnet ved en ensfarvet Gul overflade, der evner at skabe en raffineret dialog mellem lys og skygge, stof og rum.

Kunstnerens søgen har rødder i den store italienske estroflessione-tradition og er inspireret af den formelle elegance og plastiske spænding hos mestere som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti og Giuseppe Amadio, og samtidig i dialog med den materielle kraft hos Alberto Burri og den monumentale skulpturalehed hos Arnaldo Pomodoro, helt frem til de monocrome og analytiske undersøgelser hos Bernard Aubertin og den poetiske følelse hos Giorgio Morandi. På denne måde omdannes maleriets overflade til et levende, vibrerende legeme, der reagerer på lys og blik.

Inden for moderne abstraktion bygger Alteo et personligt sprog, der åbner sig for moderne og samtidskunst ved at integrere inspirationer fra minimalisme, Pop Art og især Street Art og Graffiti-writing. Hans billedlige univers dialogerer ideelt med kunstnere og bevægelser fra Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami og til den urbane kultur forbundet med Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Indtil de mest nutidige variationer af den internationale urban- og post-graffiti-scene, med figurer som Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen og André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Parallelt nærer hans visuelle følsomhed sig af en pop-luxury og samlerkulturistisk æstetik, hvor ikoner inden for design, mode og nutidens livsstil – fra Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari til billedverdenen af samlerkultur relateret til Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – sameksisterer med referencer til serigrafi, kunsttryk, vinyl, analogt foto, biograf, dåselegetøj og den visuelle hukommelse fra det 20. århundrede.

Der er ikke manglende reference til kunsthistorien, fra Mario Schifano til Joan Miró, fra Salvador Dalí til Pierre Soulages, hvilket bidrager til at styrke værkets konceptuelle og visuelle dimension mellem abstraktion, stof og lys.

Alessandro Alteos særegne kendetegn ligger i syntesen mellem geometrisk stringens og følelsesmæssig lirisme, hvor cirklen bliver et universelt tegn, visuel arketype og rum for kontemplation.

Dette værk står som et bro mellem den analytiske og ekspansive italienske periode og en urban og samtidslig følelse, og det fremstår som et arbejde med stærk identitet, stærk visuel effekt og æstetisk genkendelighed i samtidskunstens landskab.

Værket arkiveret på Gigarte med autentifikationer!