Serena Grassetti - Boundless Self #24





€ 55 | ||
|---|---|---|
€ 50 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Boundless Self #24 af Serena Grassetti, et originalt værk fra 2025 i blandet teknik på råt lærred med naturlige pigmenter og kul, håndsigneret foran, 75 × 60 cm, Italien, i fremragende stand, afsendes uden ramme og rullet i en tube med ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
Boundless Self er et enestående værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne lagt ud med sikre gestus bygger et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, der er lavet af naturpigmenter og fastgjort på lærredet på en uoprepbarer måde, fastholder tid og hukommelse og forvandler hver overflade til en vidnesbyrd om jeg’et. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og kontemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og vækker dæmpede følelser mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt op omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på en lærredramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Denne opgave er realiseret på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i tekstur og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke en tenditela, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade montage til en erfaren rammesnedker for optimal monteringsresultat.
Realiseret på råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus i abstrakt form og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den farveharmoniske kraft hos den, der formåede at omdanne malerens gestus til ren følelsesudfoldelse i en søgen, der går gennem tidsalderen og markedet for samtidskunst. Gennem farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort penselstrøgene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og kunstelskere, der søger et værk med stærk følelsesmæssig indflydelse og i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der transcenderer formen og trænger ind i menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægeligheden i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine art, altid på udkig efter unikke stykker, der kan indpasses blandt Pop Art-kunstnerne og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvestyling, der gør hvert stykke unikt og uoprepørligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kultryk
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt, med en stigende anerkendelse over hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i soloutstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber arbejder i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul-treklæder. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikere og kunstinteresserede verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for moderne samtidskunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kultegningen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen ved ecoprinting, og skaber et karakteristisk kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra etablerede lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at gå en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes engagement i fussionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Boundless Self er et enestående værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne lagt ud med sikre gestus bygger et følelsesmæssigt og materielt rum. Farverne, der er lavet af naturpigmenter og fastgjort på lærredet på en uoprepbarer måde, fastholder tid og hukommelse og forvandler hver overflade til en vidnesbyrd om jeg’et. Værket inviterer beskueren til et personligt møde, hvor introspektion og kontemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og vækker dæmpede følelser mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet forsigtigt op omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan rammesættes eller monteres på en lærredramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke underskrevet af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Denne opgave er realiseret på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i tekstur og pigmenternes udtryk.
*Brug ikke en tenditela, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade montage til en erfaren rammesnedker for optimal monteringsresultat.
Realiseret på råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus i abstrakt form og vækker følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturpigmenter, rummer den farveharmoniske kraft hos den, der formåede at omdanne malerens gestus til ren følelsesudfoldelse i en søgen, der går gennem tidsalderen og markedet for samtidskunst. Gennem farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort penselstrøgene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og kunstelskere, der søger et værk med stærk følelsesmæssig indflydelse og i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der transcenderer formen og trænger ind i menneskelige udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægeligheden i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fine art, altid på udkig efter unikke stykker, der kan indpasses blandt Pop Art-kunstnerne og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamleres entusiasme, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker med stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvestyling, der gør hvert stykke unikt og uoprepørligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturpigmenter på råt lærred, kultryk
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er anerkendt internationalt, med en stigende anerkendelse over hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i soloutstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber arbejder i samarbejde med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul-treklæder. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikere og kunstinteresserede verden over.
Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for moderne samtidskunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kultegningen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturens skønhed, finder Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen ved ecoprinting, og skaber et karakteristisk kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkninger fra etablerede lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at gå en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes engagement i fussionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed

