IABO (1980) - Porca Mis€ria - (Yellow version)

01
dag
23
timer
55
minutter
33
sekunder
Nuværende bud
€ 220
Mindstepris ikke opfyldt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 800 - € 1.000
10 andre mennesker holder øje med dette objekt
IT
€ 220
IT
€ 145
IT
€ 125

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

IABO (1980) Porca Mis€ria - (Yellow version), original spraymalet portræt fra 2025 i gult, 60 × 80 cm, solgt med ramme, håndsigneret, fra Italien.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Provenance IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Kunstværkerne er håndlavede med blandet teknik på lærred.
Totale dimensioner 60x80x3,5 cm
håndsigneret af kunstneren på bagsiden med certifikat for ægthed

- Samlerobjekt
- Hurtig forsendelse med UPS

Ved første øjekast gør Iabo (Napoli, 1980) sig gældende som et udtryk i 1980’ernes Popkunst. Han undersøger linjen og studerer formen. Og gør det til en ægte besættelse, der følger en konstant jagt på mekanisk perfektion, men på en håndværksmæssig måde. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, der har ført ham til at eksperimentere og konfiguere et meget personligt sprog. Delvis afledt af Street Art-oplevelser, delvis af en urokkelig sans for målestok, som træder frem i alle hans værker. Hans maleriske cyklus kan henføres til nogle få tråde, gennemgående leit-motiver. Uanset om det er anthropomorfe konturer eller postkasser, prestigefyldte mærker eller populære subjekter, spiller ingen rolle. Alt filtreres gennem Iabos linse, som han betegner og identificerer med et helt bestemt mærke: hans eget.

En fortid som writer, en kamæleonagtig personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser anvendt på den almene fantasi, som konstant reduceres til kernen. Og påklædt i elegance. Man kunne sige “less is more”. Og det er netop sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i en minimalistisk tilgang, men fremhæves i få, væsentlige træk, der aldrig forvirrer observatøren. Den ironiske leg med kombinationer, den let diluerede farveskala, den ensartede farve, nuancernes progression, den bestemte streg. Ingen kunstige kneb, tværtimod en spændende leg i grenselandet til den mest radikale cynisme.
Ualmindelige sammenstillinger mellem forestillinger og tilsyneladende adskilte men altid funktionelle til at formidle en positiv diskussion. Politisk korrekt. Aldrig til fordel for æstetikken.
Iabos værker er ekstremt aktuelle og hjælper med at identificere et historisk øjeblik snarere end en fælles følelse. Hans figurer kommunikerer, søger løsninger, udjævner afstande, væver relationer og sætter reaktioner i gang.
Et arbejde i konstant de-kontruerende og rekonstruerende proces. Udenfor og inden for lærredet. Man starter med et tema og deraf opstår uendelige fortolkninger. Uanset om det drejer sig om parkeringslinien eller om et mangedobbelt forbrugsgenstand, forbliver værkets livscyklus altid uundgåeligt ukorrupt og deflazioneret.
Forbrugskulturen får liv i et hypotetisk, genkendeligt og ikke-virkeligt univers. I et formativt, gentageligt, moralsk etisk og-personificerbart format. Absolut alsidig, æstetisk perfekt. Enkelt, rent, tilgængeligt. Hans maleriske produktion bevæger sig i stigende grad mod brugen af plexiglas som et materiale af fremragende kvalitet for endnu bedre at fremhæve diskussionen om rene linjer i kompositionen.
Iabo kender helt sikkert til værdien af viral markedsføring. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter, og nedbryder grænsen mellem virkeligt og fantasifuldt, mellem mennesket og superhelten.
Hvis alt er muligt i kunsten, overgår virkeligheden fantasien i Iabos univers. På trods af den populære, ikoniske, popfulde forestilling er det ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er særdeles raffinerede og tænkt til en elite af tilhørere, som opfatter dens primære mening: ud over æstetik, symmetri og den overordnede harmoni.
Bag hans konstruktioner ligger en stærk kritik af kulturel ensartethed.Provokationen, umiddelbarheden og øjeblikkets karakter ligger til grund for en gennemtænkt, intelligent, akademisk og præcis poetik. Demokratiet, en følelse af ærlighed, originalitet kendetegner ham som en kunstner/intellektuel af sin tid. En ufravigelig forpligtelse som grundlag for enhver skabelse.
Selv som ung formår Iabo naturligt og med enorm enkelhed at behandle brændende emner og løse (desværre kun på lærredet) de eksistentielle konflikter, som plager vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000."

Provenance IABO WORLD STUDIO NAPOLI, ITALIEN
Kunstværkerne er håndlavede med blandet teknik på lærred.
Totale dimensioner 60x80x3,5 cm
håndsigneret af kunstneren på bagsiden med certifikat for ægthed

- Samlerobjekt
- Hurtig forsendelse med UPS

Ved første øjekast gør Iabo (Napoli, 1980) sig gældende som et udtryk i 1980’ernes Popkunst. Han undersøger linjen og studerer formen. Og gør det til en ægte besættelse, der følger en konstant jagt på mekanisk perfektion, men på en håndværksmæssig måde. I Iabo er grænsen mellem menneske og maskine meget tynd. Hans værker er teknisk perfekte. En besættelse, der har ført ham til at eksperimentere og konfiguere et meget personligt sprog. Delvis afledt af Street Art-oplevelser, delvis af en urokkelig sans for målestok, som træder frem i alle hans værker. Hans maleriske cyklus kan henføres til nogle få tråde, gennemgående leit-motiver. Uanset om det er anthropomorfe konturer eller postkasser, prestigefyldte mærker eller populære subjekter, spiller ingen rolle. Alt filtreres gennem Iabos linse, som han betegner og identificerer med et helt bestemt mærke: hans eget.

En fortid som writer, en kamæleonagtig personlighed, en stærk etisk sans. Mange udvælgelsesprocesser anvendt på den almene fantasi, som konstant reduceres til kernen. Og påklædt i elegance. Man kunne sige “less is more”. Og det er netop sådan. Genkendeligheden går ikke tabt i en minimalistisk tilgang, men fremhæves i få, væsentlige træk, der aldrig forvirrer observatøren. Den ironiske leg med kombinationer, den let diluerede farveskala, den ensartede farve, nuancernes progression, den bestemte streg. Ingen kunstige kneb, tværtimod en spændende leg i grenselandet til den mest radikale cynisme.
Ualmindelige sammenstillinger mellem forestillinger og tilsyneladende adskilte men altid funktionelle til at formidle en positiv diskussion. Politisk korrekt. Aldrig til fordel for æstetikken.
Iabos værker er ekstremt aktuelle og hjælper med at identificere et historisk øjeblik snarere end en fælles følelse. Hans figurer kommunikerer, søger løsninger, udjævner afstande, væver relationer og sætter reaktioner i gang.
Et arbejde i konstant de-kontruerende og rekonstruerende proces. Udenfor og inden for lærredet. Man starter med et tema og deraf opstår uendelige fortolkninger. Uanset om det drejer sig om parkeringslinien eller om et mangedobbelt forbrugsgenstand, forbliver værkets livscyklus altid uundgåeligt ukorrupt og deflazioneret.
Forbrugskulturen får liv i et hypotetisk, genkendeligt og ikke-virkeligt univers. I et formativt, gentageligt, moralsk etisk og-personificerbart format. Absolut alsidig, æstetisk perfekt. Enkelt, rent, tilgængeligt. Hans maleriske produktion bevæger sig i stigende grad mod brugen af plexiglas som et materiale af fremragende kvalitet for endnu bedre at fremhæve diskussionen om rene linjer i kompositionen.
Iabo kender helt sikkert til værdien af viral markedsføring. Hans værker når at dække overflader på mere end fem meter, og nedbryder grænsen mellem virkeligt og fantasifuldt, mellem mennesket og superhelten.
Hvis alt er muligt i kunsten, overgår virkeligheden fantasien i Iabos univers. På trods af den populære, ikoniske, popfulde forestilling er det ikke en stil for alle. Hans bearbejdninger er særdeles raffinerede og tænkt til en elite af tilhørere, som opfatter dens primære mening: ud over æstetik, symmetri og den overordnede harmoni.
Bag hans konstruktioner ligger en stærk kritik af kulturel ensartethed.Provokationen, umiddelbarheden og øjeblikkets karakter ligger til grund for en gennemtænkt, intelligent, akademisk og præcis poetik. Demokratiet, en følelse af ærlighed, originalitet kendetegner ham som en kunstner/intellektuel af sin tid. En ufravigelig forpligtelse som grundlag for enhver skabelse.
Selv som ung formår Iabo naturligt og med enorm enkelhed at behandle brændende emner og løse (desværre kun på lærredet) de eksistentielle konflikter, som plager vores samfund.

Michele Luca Nero (kilde Artibune)

IABO er en del af samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000."

Detaljer

Kunstner
IABO (1980)
Solgt med ramme
Ja
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Porca Mis€ria - (Yellow version)
Teknik
Spraymaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2025
Stand
fremragende stand
Farve
Gul
Højde
60 cm
Bredde
80 cm
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Street art‎
Periode
2020+
ItalienBekræftet
1016
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst