Miriam Chiera - Convergence. XXL

Series: Interaction
I denne serie taler kunstneren om menneskelige relationer, de forskellige veje vi tager i vores liv, mangfoldigheden af kulturer, etniciteter, religioner, sprog, som vi kan lære af og som hjælper os med at vokse som mennesker. At have boet i forskellige byer verden over lærer os ikke at være bange for det ukendte, at være smidige, at tilpasse os forandringer, for vi er alle forskellige, men vi må kunne leve sammen i fred.
Human interaktion er ikke blot en udveksling af stimuli og respons, men en dynamisk proces hvor hver handling påvirker den næste. Denne kontinuerlige cyklus afspejler ikke kun vores sociale natur, men former også vores identitet.
De stimuli, vi modtager, giver øjeblikkelige reaktioner, men også sætter spor i vores hukommelse og former vores personlighed og vores måde at forhold os til verden på. På den måde bliver interaktion til scenen, hvor hvem vi er, bygges.
Når form og farve forenes, udvikler deres interaktioner sig som legesyge samtaler, hvor elementerne vibrerer med hinanden og finder visuel harmoni. Hver komposition opnår en balance, der understreges af spændvidden i skala og distribution, og skaber en konstant, men synkroniseret strøm.
Ved at nedbryde dele for at danne en helhed afslører kunstnerens værk, hvordan elementerne kommunikerer gennem et dynamisk og aktivt visuelt sprog.

VIDEO OF THE WORK AVAILABLE ON MY WEBSITE OR INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Artwork: Ny, original og unik kunst af Miriam Chiera.
År: 2025
Mellem: pasteller, akryl, spray, stenciler, oliekridt, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Signatur: Signatur på bagsiden, inklusive Certifikat for Ægthed.
Forsendelse: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser uden for EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen hos Cultural Goods, som skal indsendes til tolden.
Indrammede billeder er kun til belysning.
Kunstværket leveres uindrammet, rullet med transparent papir for at undgå skader (professionel indpakning, rullet i en plastiskrør eller forstærket karton).

Vær opmærksom på, at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb foretaget uden for Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, hvilket vil være køberens ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med et høj-kvalitets lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. En god bomulds-lin betyder mindre ridsninger eller stræk, materialer af høj kvalitet fra førende brands, medier til at opnå fleksible teksturer, der forhindrer sprækker, tætheden i stoffet, som afspejles i dets vægt, den rette udtrækning og primer sikrer, at du investerer i et kvalitetsværk og sikrer, at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosat i Senigallia, Italien. Hun studerede Indretningsdesign ved Arkitekturfakultetet på Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerede også kunst ved Verona Academy of Art, Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt åbne marker, i en familie af italienske immigrantlandmænd. Selvom hendes rødder er fordybet i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra det land, hvor hun voksede op. Små mærker og symboler er spredt på hendes lærreder, som væver kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri sammen med kernen i hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens enormhed, med uendelige horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i storslåede skalaer. Selvom hun studerede Indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes maleriske vej i hendes tidlige år, det var under opholdet i Romeo and Juliet-byen, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chieras værker er udvalgt til at blive udstillet i internationale konkurrencer, gallerier, museer og begivenheder.
2017 – Udvalgt til Biennalen for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i den 3. maleri konkurrence, 56-års jubilæum Fondation 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Udvalgt til 66. Nationale Årlige Udstilling af Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regionale Årlige Udstilling af Kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
2025- Finalist "Women Artist On The Rise 2025" USA
Hendes værker er en del af private samlinger verden over.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby, Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og det udtryk, der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er langt mere end et modefyldt objekt, en flygtig trend eller et dekorativt element, der er designet til at løse et rumligt problem. Jeg skaber malerier i håbet om, at de bliver et vindue, hvor du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit ønske er, at min kunst bevæger dig, fremkalder et ønske om at eje den, fordybe dig i dens væsen, og nyde dens selskab hver morgen, når du står foran den.