Serena Grassetti - INSIDE / OUTSIDE #2






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 600 | ||
|---|---|---|
€ 320 | ||
€ 300 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti's originale diptyk INSIDE / OUTSIDE #2 fra 2026, blandet teknik på råt lærred, 65 × 55 cm, håndsigneret af kunstneren og leveret med certifikat for ægthed, afsendes rullet uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
INSIDE / OUTSIDE er et diptyk, der undersøger forholdet mellem introspektion og selvrepræsentation. I INSIDE smuldrer ansigtet i naturlige farveudtræk, og afslører en flydende og konstant forandret indre verden. I OUTSIDE forbliver ansigtet intakt og hvidt, mens konturen giver slip og bliver en udtryksfuld overflade: en ytring, der antyder uden at afsløre den indre verden.
Udelukkende realiseret med naturlige pigmenter udvundet af kunstneren, oversætter værkerne den maleriske gestus til et særligt og symbolsk sprog, hvor det synlige aldrig fuldstændigt sammenfaller med det, der er oplevet.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet omhyggeligt rundt om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på ramme efter samleren ønsker.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i pigmenternes udførelse.
*Brug ikke udspændingsværktøjet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade montage til en erfaren rammehandler for optimal montering.
Realiseret på en råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med gestualiteten i abstrakt udtryk og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler farvekræfterne hos en kunstner, der har formået at forvandle malerich gestus til ren følelse, i en søgen, der strækker sig gennem tid og samtidskunstmarkedet. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske børstestrøg af Francis Bacon, gestualitet hos Jackson Pollock og introspektion hos Lucian Freud genkendelige. Et værk, der passer ind i det moderne kunstscenes samlerverden, perfekt for dem, der søger et stærkt følelsesmæssigt værk, i stand til at dialogere med den visuelle energi i New Yorks, Londons, Parisis og Hong Kongs gallerier, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og gennemborer menneskelige udtryks hjerte, ligesom Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort. Bevægelsen i børstestrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstentusiaster, der altid søger unikke stykker, der kan slå sig ned blandt Pop Artens og konceptkunstens største performere.
Et unikt stykke for kunstsamlerne, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uoprepeterbart. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et karakteristisk og ægte præg.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultusch
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og længere væk. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i soloudstillinger og kollektivudstillinger på internationalt plan. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at fremvise forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstenthavers opmærksomhed verden over.
Med anmodninger om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at opnå forbindelse til naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryksformer hende som en af de mest lovende nye stemmer i moderne samtidskunst. Hendes vison, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i den følsomme balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen af ecoprinting, hvilket skaber et karakterfuldt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag er hendes skabelser anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i sammenfletningen af kunst og natur.
INSIDE / OUTSIDE er et diptyk, der undersøger forholdet mellem introspektion og selvrepræsentation. I INSIDE smuldrer ansigtet i naturlige farveudtræk, og afslører en flydende og konstant forandret indre verden. I OUTSIDE forbliver ansigtet intakt og hvidt, mens konturen giver slip og bliver en udtryksfuld overflade: en ytring, der antyder uden at afsløre den indre verden.
Udelukkende realiseret med naturlige pigmenter udvundet af kunstneren, oversætter værkerne den maleriske gestus til et særligt og symbolsk sprog, hvor det synlige aldrig fuldstændigt sammenfaller med det, der er oplevet.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet omhyggeligt rundt om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på ramme efter samleren ønsker.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendt rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i pigmenternes udførelse.
*Brug ikke udspændingsværktøjet, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade montage til en erfaren rammehandler for optimal montering.
Realiseret på en råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med gestualiteten i abstrakt udtryk og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, indkapsler farvekræfterne hos en kunstner, der har formået at forvandle malerich gestus til ren følelse, i en søgen, der strækker sig gennem tid og samtidskunstmarkedet. Mellem farvens dybder mærkes den samme spænding, der har gjort ikoniske børstestrøg af Francis Bacon, gestualitet hos Jackson Pollock og introspektion hos Lucian Freud genkendelige. Et værk, der passer ind i det moderne kunstscenes samlerverden, perfekt for dem, der søger et stærkt følelsesmæssigt værk, i stand til at dialogere med den visuelle energi i New Yorks, Londons, Parisis og Hong Kongs gallerier, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og gennemborer menneskelige udtryks hjerte, ligesom Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort. Bevægelsen i børstestrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstentusiaster, der altid søger unikke stykker, der kan slå sig ned blandt Pop Artens og konceptkunstens største performere.
Et unikt stykke for kunstsamlerne, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uoprepeterbart. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med et karakteristisk og ægte præg.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forene tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultusch
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og længere væk. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet vist i soloudstillinger og kollektivudstillinger på internationalt plan. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at fremvise forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul.
Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstenthavers opmærksomhed verden over.
Med anmodninger om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at opnå forbindelse til naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryksformer hende som en af de mest lovende nye stemmer i moderne samtidskunst. Hendes vison, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i den følsomme balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovationen af ecoprinting, hvilket skaber et karakterfuldt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag er hendes skabelser anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i sammenfletningen af kunst og natur.
