Serena Grassetti - Boundless Self #15






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Boundless Self #15 er et originalt blandingsmediekunstværk af Serena Grassetti (2025), 70 × 65 cm på rå lærred, skildrer naturen, håndsigneret, i fremragende stand, sendt uden ramme og rullet fra Italien med certifikat for ægthed.
Beskrivelse fra sælger
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne, bredt ud med bestemte gestus, skaber et følelsesmæssigt og materiale rum. Farverne, skabt af kunstneren med naturlige pigmenter og fastgjort på lærredet på en måde, der ikke kan gentages, fastholder tid og hukommelse og forvandler hver overflade til en vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer betrageren til et personligt møde, hvor introspektion og contemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og fremkalder følelser hængende mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden trækæde, rullet forsigtigt sammen omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en trækæde efter samlerenes skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er uden ramme og sendes rullet for at sikre den højeste sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lærredet er ikke forbehandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
* Brug ikke perbrækkeren, da det kan gå ud over værkets stabilitet.
* Anbefales at overlade monteringen til en erfaren rammesnedker for optimal installation.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialehed, forener dette stykke figurativ kunst med udtryksfuld gestus i abstrakt form og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kolossale farvekraft hos en, der har lært at forvandle malerisk gestus til ren følelse, i en søgen der gennemtrænger tid og markedet for moderne kunst. Gennem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde Francis Bacon’s penselstrøg ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i den moderne samlekunstscene og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig effekt, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, som altid søger unikke stykker, der kan slå sig ned blandt Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes elskere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuriøs kunst og værker, der forventes at øge i værdi over tid.
I en verden domineret af pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med en tydelig og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kul.
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst siden ungdommen og skaber værker, der forvandler naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikers og kunstelskers opmærksomhed verden over.
Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstneriske samarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende kommende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fletter ecoprinting og kul ind i et unikt udtryk, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver en særpræget kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring flettes sammen. Hendes værker, præget af intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt, hvilket vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.
Boundless Self er et unikt værk, der udforsker det indre liv ud over de synlige grænser. Ansigtet og formen træder frem som tegn på tanker, tavshed og minder, mens farverne, bredt ud med bestemte gestus, skaber et følelsesmæssigt og materiale rum. Farverne, skabt af kunstneren med naturlige pigmenter og fastgjort på lærredet på en måde, der ikke kan gentages, fastholder tid og hukommelse og forvandler hver overflade til en vidnesbyrd om selvet. Værket inviterer betrageren til et personligt møde, hvor introspektion og contemplation bliver en levende og intim oplevelse.
Et værk der taler til hjertet og fremkalder følelser hængende mellem tilstedeværelse og fravær.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden trækæde, rullet forsigtigt sammen omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en trækæde efter samlerenes skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er uden ramme og sendes rullet for at sikre den højeste sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
* Lærredet er ikke forbehandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
* Det må ikke trækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
* Brug ikke perbrækkeren, da det kan gå ud over værkets stabilitet.
* Anbefales at overlade monteringen til en erfaren rammesnedker for optimal installation.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver værkets materialehed, forener dette stykke figurativ kunst med udtryksfuld gestus i abstrakt form og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den kolossale farvekraft hos en, der har lært at forvandle malerisk gestus til ren følelse, i en søgen der gennemtrænger tid og markedet for moderne kunst. Gennem farvens dybder mærkes den samme spænding, som gjorde Francis Bacon’s penselstrøg ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i den moderne samlekunstscene og er perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig effekt, i stand til at kommunikere med den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, som altid søger unikke stykker, der kan slå sig ned blandt Pop Art og konceptuel kunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes elskere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuriøs kunst og værker, der forventes at øge i værdi over tid.
I en verden domineret af pop-kunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvepalet, der gør hvert stykke unikt og uundværligt. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med en tydelig og autentisk signatur.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kul.
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner bosat i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun praktiserer kunst siden ungdommen og skaber værker, der forvandler naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikers og kunstelskers opmærksomhed verden over.
Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og vigtige kunstneriske samarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende kommende stemmer i samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fletter ecoprinting og kul ind i et unikt udtryk, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfatter både tegning i kul og innovationen inden for ecoprinting, hvilket giver en særpræget kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mestring flettes sammen. Hendes værker, præget af intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt, hvilket vidner om hendes engagement i foreningen af kunst og natur.
