Heike Kirsch - Transforming Baltic Sea Stones Two





€ 20 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Heike Kirsch, Transforming Baltic Sea Stones Two, 2026, original akrylmaleri på fotografisk lærred, 70 x 70 cm, underskrevet på bagsiden nederst til højre med blyant, blå, hvid, orange, sort og grå, fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Kunstner: Heike Kirsch, født 1966, Hamborg, Tyskland
Kunstværk: Transforming Baltic Sea Stones Two, 2/2026, akrylmaling på foto-lærred
Mål: 70 x 70 x 2 cm
Signatur: på bagsiden nederst til højre med blyant
Ægthedscertifikat udstedt af kunstneren
Tilstand: meget god
Forsendelse: Lærred på træramme som pakke via UPS
Kunstner-info: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Udstillinger: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst til serien "Transforming Baltic Sea Stones"
I den nordlige del af øen Fehmarn findes et strandstykke tæt ved Belt-campingpladsen, som er flankeret af store Østersø-sten. At gå er besværet af den store mængde sten, og det er svært at fokusere på én sten, da hver enkelt er unik i skønhed. Mange af dem er sort-hvide flintsten, der er mellem imponerende 60 og 70 millioner år gamle.
Transformationsprocessen fra et livløst objekt til et levende kunstværk gennem opladning med kunstnerisk energi og inddragelse i en ny kontekst foregår på forskellige niveauer over længere tid.
At løfte en sten op og nøje betragte, flytte, føle, høre og lugte åbner processen. Stenen bliver til et undersøgelsesobjekt og udløser alle sanseindtryk, hvorigennem forskellige følelser, tanker og handlinger vækkes. Nogle gange frister den til at kaste den tilbage i Østersøen med et tungt plums, som vækkes af vægten i vandet, eller den falder på de andre sten med et højlydt klonk.
Går en sten i rygsækken bliver den til maritime minde for ens eget hjem eller en dekorativ gave til venner eller familiemedlemmer. Hos mig bliver den en del af mit atelier og bliver gentagne gange taget i hånden, hvilket forbinder mig med dagen ved Østersøen og forstærker min længsel efter havet som mit velvære-og fredsområde. Nogle af stenene bliver også til motiv (Mixed Media) eller en del af et kunstværk (rum-installation). I min udstilling JEG ER. PÅ STRANDEN. i Wismar lagde jeg mange Østersø-sten i hjertet af rummet sammen med mine Østersø-fotos på gulvet. På den måde blev de til et udstillingsobjekt i en kontekst, der skabte et rum for mere opmærksomhed og opfattelse.
En anden måde, hvorpå Østersø-sten transformeres, er den helt umiddelbare forbindelse mellem en flint og min abstrakte maleri. Her handler det om kunstnerisk bearbejdning af særegenheder som strukturer, farver, flader og skader fx gennem sammenbrud og at bringe dem i en ny form. Her bliver det tredimensionale objekt til et todimensionelt kunstværk, der i fladen – som i et landskab – giver beskueren en ny adgang til stenens eneståendehed og skønhed.
Kunstner: Heike Kirsch, født 1966, Hamborg, Tyskland
Kunstværk: Transforming Baltic Sea Stones Two, 2/2026, akrylmaling på foto-lærred
Mål: 70 x 70 x 2 cm
Signatur: på bagsiden nederst til højre med blyant
Ægthedscertifikat udstedt af kunstneren
Tilstand: meget god
Forsendelse: Lærred på træramme som pakke via UPS
Kunstner-info: https://heike-kirsch.de/ueber-mich
Udstillinger: https://heike-kirsch.de/ausstellungen-messen
Tekst til serien "Transforming Baltic Sea Stones"
I den nordlige del af øen Fehmarn findes et strandstykke tæt ved Belt-campingpladsen, som er flankeret af store Østersø-sten. At gå er besværet af den store mængde sten, og det er svært at fokusere på én sten, da hver enkelt er unik i skønhed. Mange af dem er sort-hvide flintsten, der er mellem imponerende 60 og 70 millioner år gamle.
Transformationsprocessen fra et livløst objekt til et levende kunstværk gennem opladning med kunstnerisk energi og inddragelse i en ny kontekst foregår på forskellige niveauer over længere tid.
At løfte en sten op og nøje betragte, flytte, føle, høre og lugte åbner processen. Stenen bliver til et undersøgelsesobjekt og udløser alle sanseindtryk, hvorigennem forskellige følelser, tanker og handlinger vækkes. Nogle gange frister den til at kaste den tilbage i Østersøen med et tungt plums, som vækkes af vægten i vandet, eller den falder på de andre sten med et højlydt klonk.
Går en sten i rygsækken bliver den til maritime minde for ens eget hjem eller en dekorativ gave til venner eller familiemedlemmer. Hos mig bliver den en del af mit atelier og bliver gentagne gange taget i hånden, hvilket forbinder mig med dagen ved Østersøen og forstærker min længsel efter havet som mit velvære-og fredsområde. Nogle af stenene bliver også til motiv (Mixed Media) eller en del af et kunstværk (rum-installation). I min udstilling JEG ER. PÅ STRANDEN. i Wismar lagde jeg mange Østersø-sten i hjertet af rummet sammen med mine Østersø-fotos på gulvet. På den måde blev de til et udstillingsobjekt i en kontekst, der skabte et rum for mere opmærksomhed og opfattelse.
En anden måde, hvorpå Østersø-sten transformeres, er den helt umiddelbare forbindelse mellem en flint og min abstrakte maleri. Her handler det om kunstnerisk bearbejdning af særegenheder som strukturer, farver, flader og skader fx gennem sammenbrud og at bringe dem i en ny form. Her bliver det tredimensionale objekt til et todimensionelt kunstværk, der i fladen – som i et landskab – giver beskueren en ny adgang til stenens eneståendehed og skønhed.

