Claus Bertermann - CERVANTES (XL-format)

KUNSTNER: Claus Bertermann
OFFICIELT WEBSTED: www.bertermann.art

Claus Bertermann er en internationalt etableret samtidskunstner, hvis markedsprofil støttes af internationale markedsmyndigheder og enestående resultater på sekundært marked.

Kendt for sine kraftfulde, stort format abstrakte værker har Bertermann konsekvent opnået højere priser ved verdens mest prestigefyldte auktionshaller. Hans højeste realiserede priser inkluderer €18.900 hos Christie’s Paris (Retro Zen), €15.240 hos Sotheby’s Köln (F5TP#CB) og €15.120 hos Christie’s Paris (Whispershade). Med yderligere succesfulde salg hos Van Ham, Arterial, Taján og Dorotheum er Bertermanns værk en dokumenteret værdi for seriøse samlere verden over.

Fra arkitektonisk abstraktion til den menneskelige skikkelse

Med en kandidatgrad i arkitektur (Tysklands Teknisk Universitet i München) opnåede Bertermann oprindeligt global anerkendelse for sin "arkitektoniske strata"-teknik — lagdeling og skrabning af oliemaling for at opbygge rumlig dybde. I dag bringer han den samme strukturelle intensitet til sin figurative praksis. Hans figurbilleder er ikke blot skildringer, men udforskninger af nærvær og forgængelighed, der forener hans arkitektoniske præcision med en rå, neo-ekspressionistisk energi.

En global aftryk

Med mere end 1.000 stort format værker i private og institutionelle samlinger over hele verden — herunder et monumentalt triptyk ved hans alma mater, Tehnical University of Munich — fortsætter Bertermann med at bygge bro mellem stram struktur og intuitiv frihed. Hans debut på Catawiki giver en sjælden mulighed for at erhverve originale figurationer fra en kunstner med en solid international auktionsregistrering.

"CERVANTES"

Originalmaleri af Claus Bertermann
Acrylic og olietuschk på lærred
130 × 110 cm (51.2 × 43.3 in)
2026

Hvad gør dette værk unikt

"CERVANTES" er en levende, psykologisk genfortælling af Spaniens største litterære ikon. Da der ikke findes nogen bekræftet nutidig portræt af Miguel de Cervantes, nærmer kunstneren sig motivet ikke som historisk registrering, men som en oversættelse af ånd — at fange "Spidsens Prins" gennem en linse af moderne ironi og rastløs intellekt.

I dette værk anvender Claus Bertermann sin karakteristiske fysiske maleproces. Han flytter sig væk fra traditionelle pensler og påfører akrylgulvet med en rulle, og udnytter brede armbevægelser, der prioriterer momentum frem for fin kontrol. Dette skaber en rå, energisk overflade i neongrøn, elektrisk blå og flammende magenta, der spejler en mangesidig livsforløb hos en mand, der var soldat, fange og visionær.

Den ikoniske silhuet af forfatteren — kendetegnet ved hånden til hagen i tænker-stand — tegnes direkte med olietusch. Disse linjer hviler separat fra det malede underlag og skærer gennem neonlyset frem for at tilpasse sig dem. Dette skaber en bevidst spænding mellem den grove, rulle-malede baggrund og den beslutsomme, intuitive tegning af figuren.

I modsætning til hans abstrakte serie bygger Bertermann dette billede fremad: en tyk, levende påføring af akryl efterfulgt af de selvsikre, gestuelle konturer af olietusch, så figuren træder frem af en kaotisk, farverig historie.

Hvorfor det er værd prisen

Dette er et stort, unikt portræt, der bygger bro mellem 1600-tallets arv og 21. århundredes ekspressionisme. Værket står som et vigtigt eksempel på Bertermanns moderne figurative stil, hvor kunstnerens fysiske engagement er synligt i hver rullef nulling og hvert tuschstrøg.

Stykke repræsenterer en moden udforskning af kulturel identitet og historisk mysterium. Ved at genfortolke et "manglende" ansigt gennem en så dristig, moderne palet skaber Bertermann en unik signatur, der både er en hyldest til spansk litteratur og et markant stykke moderne kunst.

For samlere tilbyder "CERVANTES" en overbevisende dialog mellem historie og nærhed. Det er et visuelt eksplosivt værk, der balancerer vægten af litterært arvestykke med en rå, næsten street-art-inspireret energi og dermed forbliver et centralt fokus i enhver sofistikeret samling.

Visuel beskrivelse & tilstand

Kompositionen centrerer omkring en tænksom figur, gengivet gennem fede, flerfarvede olietusch-linjer. En levende palet af neongrøn, gul og blå dominerer ansigtet og overkroppen, i kontrast til dybe røde og purpur i baggrunden. Anatomienden er gestuel og udtryksfuld og fokuserer på intensiteten i blikket og den kontemplative holdning.

Overfladen er taktil og ru og viser de tydelige teksturer fra malerrullen. Olietusch-linjerne opretholder en voksagtig, liggende tilstedeværelse, bevaret i deres oprindelige, levende tilstand.

Værket er urammet og ikke strekket.

Tilstand er fremragende. Alle overfladefald, dryp og grove teksturer er bevidste og integreret i kunstnerens rå, fysiske proces.

Baggrund / kunstnerisk kontekst

Claus Bertermann arbejder inden for området for moderne ekspressiv figurativt maleri og fokuserer ofte på "tilstande af væren". I "CERVANTES" fungerer figuren som bærer af de indre tilstande af kreativitet og modstandskraft.

Ved at adskille den maleriske gestus (akryl med rulle) fra den lineære tegning (oliekridt) undersøger Bertermann grænsen mellem offentlig myte om en person og deres private, indre landskab. Dette portræt af Cervantes er en kondenseret følelsesmæssig tilstedeværelse, formet gennem intuitiv bevægelse og en radikal brug af farve.

Praktiske detaljer for købere:
- Originalt, enestående kunstværk
- Akryl og oliekridt på lærred
- Dimensioner: 130 × 110 cm (51.2 × 43.3 in)
- Underskrevet af kunstneren på fronten og bagsiden
- Certifikat for ægthed inkluderet
- Forsendelse rullet (uden ramme eller spændt)
- Professionel emballage med førsteklasses fragtselskaber som UPS.

Teknisk forsendelsesnote:
Lærredet inkluderer en yderligere, kontinuerlig hvid kant på cirka 10 cm (ca. 4 tommer) på alle sider ud over den malede overflade. Denne margen giver mulighed for professionel gen-streching på museumskvalitets spannere op til 5 cm (ca. 2 tommer) i dybde, hvilket giver en ren, galleri-lignende præsentation.

Bemærk venligst, at værket sælges urammet og uden spændebarer. Maleriet sendes rullet for sikker international transport. Værket er signeret på både forsiden og bagsiden, med titel, år og kunstnerens fulde navn indgraveret på bagsiden.