Miriam Chiera - TWO FREE SOULS. XXL

Serie: The Game of Souls
Jeg maler kroppe der drømmer, røres og fusionerer i drømmeagtige og sanseprægede scener, hvor det menneskelige og det dyriske sameksisterer i symbolske, sanselige og kaotiske landskaber. Min praksis fokuserer på storformat figurativ maleri, primært i akryl på lærred, med en levende og mættet palet inspireret af tysk ekspressionisme, latinamerikansk vægmaleri, Goya og Gauguin. Tekniske betoninger ligger i ekspressiv brug af flad farve, stærke konturer og balancen mellem kaos og visuel harmoni. Jeg arbejder med frie gestus og visuel hukommelse, maler uden forudgående skitser, opbygger kompositionen, mens jeg går, så former bygges op, overlapper og modsiger hinanden.
Mine værker udfolder sig som åbne narrativer: fragmenterede historier, der væver personlige erfaringer, kulturelle referencer og mytologiske eller f closer-elementer sammen. De figurer, jeg maler—ofte groteske, overdrevne eller karikatur-lignende—udfordrer traditionelle skønheds- og anatomicstandarder og skaber spændinger mellem det hellige og det profane, det sanselige og det voldsomme, det tragiske og det absurde. Jeg maler som en der samtidig husker og glemmer.
Hvert billede er en metafor for den menneskelige tilstand, en visuel dagbog hvor erotik, ømhed, død, hellig kunst og surrealismen mødes. Mine malerier søger ikke at give svar; de stiller spørgsmål, fremkalder modstrid og konfronterer beskueren med deres egen blikket. Farve, krop og følelser er de primære redskaber i denne oplevelse. Jeg maler for at fortælle en historie, men også for at lade beskueren fuldføre historien ud fra deres egen opfattelse.
Signeret af MCH, fejrer dette maleri dét flerstemmige, det ufuldstændige og det ubehagelige med en kraft, der refererer både til erotik og det kollektive ubevidste.

Kunstværk: Ny, originalt og unikt kunstværk af Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, skabeloner, grafit på 290 g/m2 trykt bomuldslærred.
Underskrift: Underskrift på bagsiden, inkluderer Certifikat for Ægthed.
Forsendelse: Kunstværket vil blive afsendt (for forsendelser udenfor EU) efter cirka 7 dage for at tillade forberedelse af dokumentationen hos Cultural Goods, som skal fremlægges for tolden.
Indrammede billeder er kun til illustrativt brug.
Kunstværket leveres uindrammet, rullet med traçings papir for at forhindre skader (professionel emballage, rullet i plasttub eller forstærket pap).

Bemærk venligst at farverne varierer en smule på forskellige skærme.

Skatter:
"Køb foretaget udenfor Den Europæiske Union kan være underlagt importafgifter eller told, som vil være køberens ansvar."

Materialer:
Dette værk er lavet med et høj kvalitet lærred, hvilket er essentielt for at skabe smukke og langtidsholdbare kunstværker. Et godt bomuld-lin opslags materialer der forhindrer riven eller deformation, materialer af høj kvalitet fra førende brands, medier til at opnå fleksible teksturer der forhindrer sprækker, dens stofdensitet der overføres i vægten, den rette spænding og grunding sikrer at du investerer i et kvalitetsværk og at det forbliver intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner baseret i Senigallia, Italien. Hun studerede indretningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral i Argentina og studerede også kunst ved Accademia di Arte i Verona, Italien.
Hun blev født i en lille by i Argentina, omgivet af vidt åbne marker, i en familie af italienske immigrantbønder. Selvom hendes rødder er dybt forankrede i italiensk kultur, bærer hendes kunst ånden fra landet hvor hun voksede op. Små tegn og symboler er spredt på hendes lærreder, flettende kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med kernen i hendes arbejde: farvens sprog.
Omgivet af naturens uendelighed, med ubegrænsede horisonter og en dyb følelse af frihed, fandt hun inspiration i stor-skala kreationer. Selvom hun studerede indretningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begyndte hendes vej til maleri i hendes tidlige år, og det var under hendes ophold i Romeo og Julie-byen, hvor hun studerede ved Accademia di Arte i Verona, at hun indså, at maleri var hendes sande kald.
Miriam Chieras arbejder er blevet udvalgt til at blive vist i internationale konkurrencer, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Udvalgt til Bolivia Biennial for Fine Arts, Friends of Art, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regional Painting Salon, Argentina.
2019 – Finalist i den 3. Malerkonkurrence, 56-års jubilæum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Valgt til den 66. Nationale Årlige Udstilling af Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved den regionale årlige udstilling af kunstnere, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltager i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannien.
Hendes værker er en del af private samlinger rundt om i verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italien, efter at have rejst gennem mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hendes hjemby Ceres. Hver by har sat sit præg på hendes kunst og formet den vision og udtryk der flyder gennem hendes arbejde.

Kunstnerudtalelse:
Et kunstværk er meget mere end en modegenstand, en flygtig trend eller et dekorativt element designet til at løse et rumproblem. Jeg skaber malerier med håbet om at de bliver et vindue, gennem hvilket du kan fortælle dig selv en historie—hvor kunsten interagerer med dit liv på en meningsfuld måde.
Hvert stykke bærer sit eget aftryk, en sjæl, en energi der forvandler det til en levende tilstedeværelse i dit rum. Mit ønske er at min kunst bevæger dig, vækker et begær efter at eje den, at du fordyber dig i dens essens og nyder dens selskab hver morgen, når du står foran den."