Veronika Obushikhina - Composed 1






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Veronika Obushikhina præsenterer Composed 1, et originalt værk fra 2024 i akryl på lærred (60×72 cm, dybde 2 cm) i grøn, beige og gul, håndsigneret og klar til ophængning.
Beskrivelse fra sælger
Maleriet skildrer en figur i en tilstand af indre fatte og balance.
Formen er forenklet og frataget individuelle træk, så opmærksomheden rettes mod silhuetten, farven og den indre struktur.
Flade farvefelter og et geometrisk mønster inden for figuren skaber en fornemmelse af orden og kontrol.
Arbejdet formidler en tilstand af rolig stabilitet og evnen til at holde formen uden ydre handling.
Maleriet er lavet med akryl på lærred.
Kunstværket måler 60×72 cm, med en dybde på 2 cm, og er forseglet med et beskyttende laklag.
Det vil blive sendt klar til ophæng, sikkert pakket i en papkasse.
Om kunstneren:
Veronika Obushikhina er en samtidskunstner, der arbejder inden for abstrakt kunst, bosat i Spanien. Hendes arbejde bygger på minimalisme og strenge geometriske former, og kombinerer klare, mættede farver og kontraster. I hendes værker betyder hver linje og form noget, hvor enkelhed og klarhed i kompositionen er de vigtigste elementer. Kunstneren stræber efter at udtrykke ideen om, at sand styrke ligger i enkelhed. For hende er enkelhed ikke en begrænsning, men en befrielse fra unødvendig kompleksitet og distraherende detaljer. Hun skaber et rum, hvor beskueren kan fokusere på de kernelementer — form, farve, kontrast — og føle deres renhed og kraft.
Simplicitet i formen og klare farver er Veronikas måde at udtrykke ideer med maksimal styrke og tydelighed. Gennem præcise geometriske former og levende kontraster sigter hun mod at henlede opmærksomheden på værkets væsen, hvor hvert element har sin egen betydning. Enkelhed gør det muligt for beskueren nemt at opleve værket, samtidig med at der gives plads til dyb fortolkning og personlige fornemmelser. Lystfærlige farver fremhæver dynamikken, styrker den følelsesmæssige respons og gør maleriet levende og energisk, og skaber en visuel kraft, der resonerer hos beskueren.
Veronika har deltaget i flere nationale udstillinger, og hendes malerier findes i private samlinger i hele Europa og Amerika, hvor de tiltrækker samtidskunstsamleres opmærksomhed med deres renhed og udtryk.
Instagram @vnd.decor
Maleriet skildrer en figur i en tilstand af indre fatte og balance.
Formen er forenklet og frataget individuelle træk, så opmærksomheden rettes mod silhuetten, farven og den indre struktur.
Flade farvefelter og et geometrisk mønster inden for figuren skaber en fornemmelse af orden og kontrol.
Arbejdet formidler en tilstand af rolig stabilitet og evnen til at holde formen uden ydre handling.
Maleriet er lavet med akryl på lærred.
Kunstværket måler 60×72 cm, med en dybde på 2 cm, og er forseglet med et beskyttende laklag.
Det vil blive sendt klar til ophæng, sikkert pakket i en papkasse.
Om kunstneren:
Veronika Obushikhina er en samtidskunstner, der arbejder inden for abstrakt kunst, bosat i Spanien. Hendes arbejde bygger på minimalisme og strenge geometriske former, og kombinerer klare, mættede farver og kontraster. I hendes værker betyder hver linje og form noget, hvor enkelhed og klarhed i kompositionen er de vigtigste elementer. Kunstneren stræber efter at udtrykke ideen om, at sand styrke ligger i enkelhed. For hende er enkelhed ikke en begrænsning, men en befrielse fra unødvendig kompleksitet og distraherende detaljer. Hun skaber et rum, hvor beskueren kan fokusere på de kernelementer — form, farve, kontrast — og føle deres renhed og kraft.
Simplicitet i formen og klare farver er Veronikas måde at udtrykke ideer med maksimal styrke og tydelighed. Gennem præcise geometriske former og levende kontraster sigter hun mod at henlede opmærksomheden på værkets væsen, hvor hvert element har sin egen betydning. Enkelhed gør det muligt for beskueren nemt at opleve værket, samtidig med at der gives plads til dyb fortolkning og personlige fornemmelser. Lystfærlige farver fremhæver dynamikken, styrker den følelsesmæssige respons og gør maleriet levende og energisk, og skaber en visuel kraft, der resonerer hos beskueren.
Veronika har deltaget i flere nationale udstillinger, og hendes malerier findes i private samlinger i hele Europa og Amerika, hvor de tiltrækker samtidskunstsamleres opmærksomhed med deres renhed og udtryk.
Instagram @vnd.decor
