Baptiste Laurent - Jambes assises

"Jambes assises", 50x35cm, 2023 vandfarve og kinesisk blæk på papir
Signeret på bagsiden, sendt rullet.

Serie (En)tropicos/
Dage gentager sig selv. For nogle måneder siden levede vi gennem et atypisk øjeblik. Vores rum er lille og tiden lang. Vi blev overvældet af mangel på tid, men nu bliver vi overrasket over overskuddet. En introspektiv gestus, et nyt horisont, hvor vi nærmer os vores fantasi. Forvirringen over forandringen, et hidtil uhørt råb spørger: Hvad nu?
Baptiste bruger dette dystopiske panorama til at skabe en ny daggry, en ny begyndelse. Konstruktionen af disse malerier udspringer af et behov for at forny landskabet, af et ønske om glemt natur. At genopdage den, at genoplive den.
Stimulus for denne symbiose findes i historien om antropologen og grundlæggeren af strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 satte Lévi-Strauss ud for at søge efter et autentisk, rent Brasilien, beriget med en vild energi og en enestående natur.
Forfatteren til Tristes Tropiques havde delvist opfyldt sine forventninger til rejsen. Hans angst præsenteres i et tekstuddrag med profetiske undertoner: " Om hundreder af år, på samme sted, vil en anden rejsende, lige så fortvivlet som jeg, sørge over forsvindingen af det, jeg kunne have set og som undslap mig". Offer for en dobbelt sygdom, alt det jeg ser gør ondt, og jeg fordømmer mig selv ubarmhjertigt for ikke at have kigget hårdere.
Som en rejsende fører Baptistes (en)tropiske Lærre til et sted, hvor han kan genfinde sin vitalitet. Måske findes disse arter ikke, måske har disse idylliske landskaber aldrig eksisteret. Men vinduet, Baptiste åbner, lukker luften ind, som vi ikke længere kan trække vejret i dag. Baptiste tilbyder os en utopi; gennem hans gestus foreslår han et paradigmeskifte, en mulig økologi. For grækerne havde ordet entropi to betydninger: evolution og transformation. For fysikere er det et mål for et systems uorden. At identificere uorden, at omdanne den.

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er visuel kunstner som bor og arbejder i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner, herunder Institut Français i Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance Française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medium er maleri, men han arbejder også med skulptur og udvikler projekter med en stærk litterær, social og antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdende kreativt arbejde med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere i værket "Conversaciones y puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit".
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere billedlige stilarter, svingende mellem ny-figurativt narrativt, grafisk maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af det delte studie ’Latolier’ i Madrid-kvarteret Usera, fører han et dynamisk fællesskab af spanske og internationale visuelle kunstnere.