Tijs Dragtsma (1992) - Void. John Lennon





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Tijs Dragtsma (1992) præsenterer Void. John Lennon, et portræt i samtidskunstens mixed media på panel, 52 × 52 cm, underskrevet, i en begrænset eddition 1 af 10, 2026, Nederlandene.
Beskrivelse fra sælger
John Lennon
John Lennon er en udforskning af selvrefleksion, der ligger ved synets rand. Portrættet opstår ikke ved tilføjelse. Det fremkommer gennem fjernelse. Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet afsløres snarere end påføres. Det, som bliver, er en tilstedeværelse formet gennem tilbageholdenhed og afsløret ved lys.
Når belysningen ændrer sig, ændrer værket sig også. Visse linjer bliver øjeblikkeligt præcise, mens andre opløses tilbage i mørket. Ansigtet ser ud til at hvile mellem klarhed og forsvinden. På afstand føles kompositionen stille og minimal. Nært på afslører den et kontrolleret depth-område. Refleksion. Stilhed. Optisk spænding.
Hvad der giver værket dets kraft er ikke spektakel, men indrehed. John Lennon præsenteres ikke her som et offentligt ikon i bevægelse, men som en skikkelse trukket ind i tænkning. Det sænkede blik introducerer en følelse af sårbarhed. Afstand. Refleksion. Det er et portræt, der taler blidt, men bliver ved med at være intenst.
Selve panelet fungerer som mere end et støttepunkt. Det er et aktivt visuelt felt, hvori fravær bliver til billede, og lys bliver struktur. Værket forbliver materielt uændret, men visuelt forvandles ved hver ændring i position og atmosfære. Det kræver stilhed. Det belønner et tæt kendskab.
John Lennon tilhører den tidlige fundament i Art with Void. En udviklende samling værker, hvor billedsprog ikke konstrueres, men afdækkes. Hvert stykke udvider et visuelt sprog baseret i tilbageholdenhed. Præcision. Og den fysiske tilstedeværelse af lys.
Om Art with Void
Art with Void er et selvudviklet kunstnerisk medium, hvor billedsproget opstår gennem bevidst fjernelse af materiale. I stedet for at bygge et billede skaber Dragtsma rum. Det, der bliver tilbage, interagerer med lys og refleksion for at danne den endelige visuelle oplevelse.
Værkerne defineres af tilbageholdenhed. Præcision. Skulpturel dybde. Lys fungerer ikke som en ekstern betingelse. Det er en integreret komponent i selve kunstværket. Det intensiverer formen uden nogensinde at overmåde den.
Hvert stykke formes af processen. Materialadfærd. Lys. Resultatet er et billede, der er fysisk til stede, men aldrig fuldt statisk.
Om kunstneren. Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma er en hollandsk samtidskunstner og grundlægger af TD Fine Art Studio. Hans praksis opererer i skæringspunktet mellem materiale. Fravær. Lys. Med fokus på at udvikle nye kunstneriske sprog snarere end at følge eksisterende konventioner.
Han er bredt kendt for sin serie Art with Nails. Hundreder til tusinder af stålnagte eller messingnegler danner skulpturelle portrætter, der skifter med lys og perspektiv. Med Art with Void udvider Dragtsma denne udforskning yderligere. Han fjerner billedet ned til dets mest grundlæggende tilstand.
Siden han begyndte sin kunstneriske praksis i 2024, har hans værker fundet vej til private samlinger i hele Europa. Asien. De Forenede Stater. Hans arbejde drives af eksperimenteren. Præcision. Og en langsigtet vision fokuseret på materialet integritet og fysisk tilstedeværelse.
John Lennon
John Lennon er en udforskning af selvrefleksion, der ligger ved synets rand. Portrættet opstår ikke ved tilføjelse. Det fremkommer gennem fjernelse. Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet afsløres snarere end påføres. Det, som bliver, er en tilstedeværelse formet gennem tilbageholdenhed og afsløret ved lys.
Når belysningen ændrer sig, ændrer værket sig også. Visse linjer bliver øjeblikkeligt præcise, mens andre opløses tilbage i mørket. Ansigtet ser ud til at hvile mellem klarhed og forsvinden. På afstand føles kompositionen stille og minimal. Nært på afslører den et kontrolleret depth-område. Refleksion. Stilhed. Optisk spænding.
Hvad der giver værket dets kraft er ikke spektakel, men indrehed. John Lennon præsenteres ikke her som et offentligt ikon i bevægelse, men som en skikkelse trukket ind i tænkning. Det sænkede blik introducerer en følelse af sårbarhed. Afstand. Refleksion. Det er et portræt, der taler blidt, men bliver ved med at være intenst.
Selve panelet fungerer som mere end et støttepunkt. Det er et aktivt visuelt felt, hvori fravær bliver til billede, og lys bliver struktur. Værket forbliver materielt uændret, men visuelt forvandles ved hver ændring i position og atmosfære. Det kræver stilhed. Det belønner et tæt kendskab.
John Lennon tilhører den tidlige fundament i Art with Void. En udviklende samling værker, hvor billedsprog ikke konstrueres, men afdækkes. Hvert stykke udvider et visuelt sprog baseret i tilbageholdenhed. Præcision. Og den fysiske tilstedeværelse af lys.
Om Art with Void
Art with Void er et selvudviklet kunstnerisk medium, hvor billedsproget opstår gennem bevidst fjernelse af materiale. I stedet for at bygge et billede skaber Dragtsma rum. Det, der bliver tilbage, interagerer med lys og refleksion for at danne den endelige visuelle oplevelse.
Værkerne defineres af tilbageholdenhed. Præcision. Skulpturel dybde. Lys fungerer ikke som en ekstern betingelse. Det er en integreret komponent i selve kunstværket. Det intensiverer formen uden nogensinde at overmåde den.
Hvert stykke formes af processen. Materialadfærd. Lys. Resultatet er et billede, der er fysisk til stede, men aldrig fuldt statisk.
Om kunstneren. Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma er en hollandsk samtidskunstner og grundlægger af TD Fine Art Studio. Hans praksis opererer i skæringspunktet mellem materiale. Fravær. Lys. Med fokus på at udvikle nye kunstneriske sprog snarere end at følge eksisterende konventioner.
Han er bredt kendt for sin serie Art with Nails. Hundreder til tusinder af stålnagte eller messingnegler danner skulpturelle portrætter, der skifter med lys og perspektiv. Med Art with Void udvider Dragtsma denne udforskning yderligere. Han fjerner billedet ned til dets mest grundlæggende tilstand.
Siden han begyndte sin kunstneriske praksis i 2024, har hans værker fundet vej til private samlinger i hele Europa. Asien. De Forenede Stater. Hans arbejde drives af eksperimenteren. Præcision. Og en langsigtet vision fokuseret på materialet integritet og fysisk tilstedeværelse.

