Serena Grassetti - Beyond Myelf #5






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti Beyond Myelf #5, originalt værk i blandet teknik på rå lærred, 55 × 55 cm, 2025, Italien, håndsigneret, ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
Beyond Myself er en eksplosjon af naturlige farver, der splintres og sammensmelter i mange ansigter. Hvert ansigt træder frem som et fragment af identiteten, en ægte og uundværlig del af jeg’et. Værket fanger øjeblikket, hvor det menneskelige væsen overvinder sine grænser og afslører kompleksiteten, styrken og sårbarheden, der sameksisterer i dets indre. Et intenst og magnetisk arbejde, der taler om transformation, mangfoldighed og indre sandhed.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, omviklet omhyggeligt omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under ophængningen for at undgå ændringer i teksturen og i afgivelsen af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en snorspænde, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade monteringen til en erfaren billedrammer.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver maleriets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus af abstrakt, og fremkalder følelser og introperspektiv.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farveintensitet, der har formået at forvandle male-gesten til ren følelse, i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Dybt i farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud velkendt. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og er perfekt for dem, der søger en stærk følelsesmæssig virkning og som kan tale til den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte – som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan placere sig blandt popkunstens store navne og den konceptuelle kunsts joy.
Et unikt stykke for kunstsamleres faner, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, udmærker dette værk sig ved brugen af en helt naturlig farveskala, der gør hvert stykke unikt og ugenert. En eksklusiv alternativ for dem, der søger samtidskunst med et særpræg og ægthed.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtryksevne.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i soloudstillinger og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber kunstværker i tæt samspil med naturen og alt det, den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.
Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende fremtrædende stemmer inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskeheden
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der yndefuldt forener ecoprinting-teknikken og kulstift, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i det sarte balancepunkt mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterlighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at beskytte den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkning fra etablerede lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i sammensmeltningen af kunst og natur.
Beyond Myself er en eksplosjon af naturlige farver, der splintres og sammensmelter i mange ansigter. Hvert ansigt træder frem som et fragment af identiteten, en ægte og uundværlig del af jeg’et. Værket fanger øjeblikket, hvor det menneskelige væsen overvinder sine grænser og afslører kompleksiteten, styrken og sårbarheden, der sameksisterer i dets indre. Et intenst og magnetisk arbejde, der taler om transformation, mangfoldighed og indre sandhed.
* Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt uden ramme, omviklet omhyggeligt omkring en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres på en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under ophængningen for at undgå ændringer i teksturen og i afgivelsen af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en snorspænde, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade monteringen til en erfaren billedrammer.
Realiseret på et råt lærred, der fremhæver maleriets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med det ekspressive gestus af abstrakt, og fremkalder følelser og introperspektiv.
Værket, udført med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farveintensitet, der har formået at forvandle male-gesten til ren følelse, i en søgen, der går gennem tid og markedet for samtidskunst. Dybt i farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen af Lucian Freud velkendt. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og er perfekt for dem, der søger en stærk følelsesmæssig virkning og som kan tale til den visuelle energi i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte – som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, altid på udkig efter unikke stykker, der kan placere sig blandt popkunstens store navne og den konceptuelle kunsts joy.
Et unikt stykke for kunstsamleres faner, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der forventes at stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, udmærker dette værk sig ved brugen af en helt naturlig farveskala, der gør hvert stykke unikt og ugenert. En eksklusiv alternativ for dem, der søger samtidskunst med et særpræg og ægthed.
Værkerne er en del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan kombinere tradition, innovation og en dyb visuel udtryksevne.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kulstift
Signatur: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Certifikat for ægthed inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt med stigende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i soloudstillinger og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden hun var ung, og Serena Grassetti skaber kunstværker i tæt samspil med naturen og alt det, den byder på. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskernes opmærksomhed verden over.
Med anmodninger om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, placerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende fremtrædende stemmer inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskeheden
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der yndefuldt forener ecoprinting-teknikken og kulstift, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i det sarte balancepunkt mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, hvilket skaber et særligt kunstsprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterlighed væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over naturens skønhed og vigtigheden af at beskytte den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil takket være påvirkning fra etablerede lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i sammensmeltningen af kunst og natur.
