Serena Grassetti - Beyond Myself #6






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
€ 40 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Serena Grassetti Beyond Myself #6 (2025), originalt mixed media værk på rå lærred, 50 × 35 cm, håndsigneret, naturligt tema Natura, fra Italien og sælges direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
Beyond Myself er en eksplosjon af naturlige farver, der går i stykker og gendannes i mange ansigtsscenarier. Hvert ansigt opståer som et fragment af identiteten, en ægte og uundværlig del af selvet. Værket fanger øjeblikket, hvor det menneskelige væsen overskrider sine egne grænser og åbenbarer den kompleksitet, styrke og sårbarhed, der sameksisterer i en selv. Et intenst og magnetisk arbejde, der taler om forandring, mangfoldighed og den indre sandhed.
* Fragt og fremvisning:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres i en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på et lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke tjæneflet, da det kunne kompromittere værkets stabilitet.
*Vi anbefaler at overlade monteringen til en erfaren billedrammer.
Skabt på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gest ved abstrakt kunst, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemægtige kraft hos den, der formåede at omdanne malerudtrykket til ren følelse, i en søgning der gennemskærer tid og markedet for nutidig kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne samlerkunstlandskab, perfekt for dem der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at dialogere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i hjertet af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem historien. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptkunstens store navne.
Et unikt stykke for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvetoning, der gør hvert stykke unikt og ikke-tilbagefaldende. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med en tydelig og autentisk signatur.
Værkerne indgår i private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som capitler i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel udtryksfuldhed.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Enkeltstykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med en stigende anerkendelse i hele Europa og derudover. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Ved at beskæftige sig med kunst siden ungdommen skaber Serena Grassetti værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative teknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fletter ecoprinting og kultegning sammen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse spænder over både traditionen med kvælk, tegning i kul og innovationen i ecoprinting, hvilket skaber et autentisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være indflydelse fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker værdsatte internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.
Beyond Myself er en eksplosjon af naturlige farver, der går i stykker og gendannes i mange ansigtsscenarier. Hvert ansigt opståer som et fragment af identiteten, en ægte og uundværlig del af selvet. Værket fanger øjeblikket, hvor det menneskelige væsen overskrider sine egne grænser og åbenbarer den kompleksitet, styrke og sårbarhed, der sameksisterer i en selv. Et intenst og magnetisk arbejde, der taler om forandring, mangfoldighed og den indre sandhed.
* Fragt og fremvisning:
Værket vil blive sendt uden ramme, rullet om en rør for at sikre maksimal sikkerhed under transporten. Det kan indrammes eller monteres i en ramme efter samlerens skøn.
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.
Dette værk er lavet på et lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under indramningen for at undgå ændringer i teksturen og udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke tjæneflet, da det kunne kompromittere værkets stabilitet.
*Vi anbefaler at overlade monteringen til en erfaren billedrammer.
Skabt på et råt lærred, der fremhæver værkets materialitet, forener dette stykke figurativ kunst med den ekspressive gest ved abstrakt kunst, og fremkalder følelser og introspektion.
Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvemægtige kraft hos den, der formåede at omdanne malerudtrykket til ren følelse, i en søgning der gennemskærer tid og markedet for nutidig kunst. I farvens dybder mærkes den samme spænding, der gjorde penselstrøgene af Francis Bacon ikoniske, gestualiteten af Jackson Pollock og introspektionen hos Lucian Freud. Et stykke, der passer ind i det moderne samlerkunstlandskab, perfekt for dem der søger et værk med stærk følelsesmæssig impact, i stand til at dialogere med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.
Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i hjertet af menneskelig udtryk, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem historien. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptkunstens store navne.
Et unikt stykke for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker med forventet stigende værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvetoning, der gør hvert stykke unikt og ikke-tilbagefaldende. En eksklusiv mulighed for dem, der søger nutidig kunst med en tydelig og autentisk signatur.
Værkerne indgår i private samlinger og internationale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som capitler i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kombinerer tradition, innovation og en dyb visuel udtryksfuldhed.
Tekniske specifikationer:
Materialer: Naturlige pigmenter på råt lærred, kultegning
Signatur: Signeret af kunstneren foran
Enkeltstykke: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med en stigende anerkendelse i hele Europa og derudover. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet præsenteret i individuelle og gruppeudstillinger internationalt. Ved at beskæftige sig med kunst siden ungdommen skaber Serena Grassetti værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at repræsentere forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kultegning. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative teknikker, fanger kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed verden over.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadigt bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fletter ecoprinting og kultegning sammen og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille by omgivet af naturens skønhed, henter Serena inspiration i den delikate balance mellem den organiske verden og den menneskelige oplevelse.
Hendes kunstneriske uddannelse spænder over både traditionen med kvælk, tegning i kul og innovationen i ecoprinting, hvilket skaber et autentisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være indflydelse fra lokale anerkendte kunstnere som Santicri og Sagrasse, der har inspireret hende til at forfølge en sti, hun før beundrede på afstand. I dag bliver hendes værker værdsatte internationalt og vidner om hendes dedikation til fusionen mellem kunst og natur.
