Serena Grassetti - Pigments Dream #81

05
dage
00
timer
04
minutter
05
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Giulia Resti
Ekspert
Galleri Estimat  € 2.000 - € 2.400
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Serena Grassetti Pigments Dream #81 (2026), blandet teknik, originalt værk, 20 x 20 cm på lærred uden ramme, håndsigneret med ægthedscertifikat, produceret i Italien og solgt direkte af kunstneren.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Drømmer om Pigment kommer fra mødet mellem udelukkende naturpigmenter og teknikker, der gør det muligt for materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, og skaber uoprettelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en enestående balance.

Fragt og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELLÅDET, omhyggeligt emballeret for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signerede af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke spærren til lærred, da den kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at rådføre sig med en erfaren ramemager for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel research, der undersøger grænsen mellem det reale og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om mennesket i øjeblikket, det går tabt, fragmenterer sig og transformeres.
Det malede materiale, ufuldkomne tegn og dryppene bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsentérer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemslen.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuralitet og abstraktion, placerer sig i det italienske samtids maleri-landskab i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel kraft, der kan tale direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i midtitalien.
Hendes arbejde skiller sig ud ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturmaterialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmægtig.

Gennem brug af naturpigmenter, jordfarver, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materiale-tunge værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun stiller ud i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk leveres med certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farverige kraft hos den, der formåede at omdanne malerisk gestus til ren følelse, i en undersøgelse, der krydser tid og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder kan man mærke den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømte. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan integreres blandt Pop Art- og konceptkunstens mestre.
Et unika stykke for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid leder efter stykker af høj emotionel effekt, i stand til at være i dialog med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form og trænger ind i menneskelig udtryk. Som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en investering, der passer perfekt for samlere og elsker af finere kunst, der søger unikke stykker, der kan passe ind blandt de store af Pop Art og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerter, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der vil stige i værdi med tiden.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvetone, der gør hvert stykke unikt og uigenkældelig. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med en karakteristisk og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssituationer og bidraget til defineringen af et sammenhængende og karakterfuldt visuel sprog.

Værkerne er del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel uttrykksevne.

Tekniske karakteristika:
Materialer: Eco-printslerret med kultegning
Signering: Signeret af kunstneren på forsiden
Enkelt værk: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med en stigende opmærksomhed i hele Europa og længere. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger på internationalt plan. Hun har praktiseret kunst siden hun var en pige, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i det sarte balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse omfavner både tegning i kul og innovationen af ecoprinting og giver liv til et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være influenser fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en tilgang, hun engang beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Drømmer om Pigment kommer fra mødet mellem udelukkende naturpigmenter og teknikker, der gør det muligt for materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styres af kunstnerens følelsesmæssige intention, og skaber uoprettelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en enestående balance.

Fragt og præsentation:
Værket vil blive sendt INTELLÅDET, omhyggeligt emballeret for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signerede af kunstneren, ledsaget af certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under opspænding for at undgå ændringer i teksturen og i udtrykket af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke spærren til lærred, da den kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at rådføre sig med en erfaren ramemager for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel research, der undersøger grænsen mellem det reale og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om mennesket i øjeblikket, det går tabt, fragmenterer sig og transformeres.
Det malede materiale, ufuldkomne tegn og dryppene bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsentérer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af tilstedeværelse, der står imod glemslen.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figuralitet og abstraktion, placerer sig i det italienske samtids maleri-landskab i dialog med temaer identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel kraft, der kan tale direkte til tilskueren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i midtitalien.
Hendes arbejde skiller sig ud ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturmaterialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmægtig.

Gennem brug af naturpigmenter, jordfarver, kul og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materiale-tunge værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide dryp, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun stiller ud i personlige og kollektive udstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk leveres med certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.

Værket, skabt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farverige kraft hos den, der formåede at omdanne malerisk gestus til ren følelse, i en undersøgelse, der krydser tid og markedet for samtidskunst. Under farvens dybder kan man mærke den samme spænding, der gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion berømte. Et stykke, der passer ind i det moderne kunstmarked for samlere og elskere af fin kunst, altid på jagt efter unikke stykker, der kan integreres blandt Pop Art- og konceptkunstens mestre.
Et unika stykke for dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over formen og trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, der altid leder efter stykker af høj emotionel effekt, i stand til at være i dialog med den visuelle energi fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk rettet mod dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form og trænger ind i menneskelig udtryk. Som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Bevægelsen i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en investering, der passer perfekt for samlere og elsker af finere kunst, der søger unikke stykker, der kan passe ind blandt de store af Pop Art og konceptkunst.
Et unikt stykke for kunstsamlernes hjerter, perfekt til gallerier og investorer på jagt efter luksuskunst og værker, der vil stige i værdi med tiden.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en fuldstændig naturlig farvetone, der gør hvert stykke unikt og uigenkældelig. En eksklusiv mulighed for dem, der søger samtidskunst med en karakteristisk og ægte signatur.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingssituationer og bidraget til defineringen af et sammenhængende og karakterfuldt visuel sprog.

Værkerne er del af private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, som hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel uttrykksevne.

Tekniske karakteristika:
Materialer: Eco-printslerret med kultegning
Signering: Signeret af kunstneren på forsiden
Enkelt værk: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med en stigende opmærksomhed i hele Europa og længere. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger på internationalt plan. Hun har praktiseret kunst siden hun var en pige, og Serena Grassetti skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at skildre forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der fusionerer naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstelskere verden over.

Med forespørgsler om at deltage i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstsamarbejder, positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende stemmer i nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskelighed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kul, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i det sarte balance mellem den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse omfavner både tegning i kul og innovationen af ecoprinting og giver liv til et distinkt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk kunnen væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, også takket være influenser fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en tilgang, hun engang beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes værker internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments Dream #81
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
20 cm
Bredde
20 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
808
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

Til dig i

Moderne og samtidskunst