Serena Grassetti - Pigments Dream #52 (no Reserve)






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 40 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Original Pigments Dream #52 af Serena Grassetti, 40 x 40 cm blandet teknikk på rå lærred, håndsigneret og sælges direkte af kunstneren, år 2025 med certifikat for ægthed.
Beskrivelse fra sælger
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår ved mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styret af kunstnerens følelsesmæssige intention skaber den uforlignelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balance.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt INERTIERT, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certificeret ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke belagt med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under spænding for at undgå ændringer i teksturen og i rendere af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en lærredsspænder, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade til en erfaren ramemager for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det reale og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
Den malede masse, de ufuldstændige tegn og udstrømmende dråber bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hver spor er et nærvær, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i feltet for den nye italienske samtidsmaleri og i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en intim og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i centrale Italien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, tusch og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide udstrømminger, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et ægthedsbevis og opstår som en del af en inderlig og ærlig forskningsvej.
Værket, fremstillet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvesæd, som den, der forstod at omforme det maleriske gestus til ren følelse, bærer igennem en søgen, der krydser tid og markedet for samtidskunst. Dybet i farven bærer samme spænding som Francisco Bacons ikoniske penselstrøg, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds indre. Et stykke, der passer ind i det moderne billedkunstmarked som en samleres objekt, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig virkning, i stand til at tale sammen med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk tiltænkt dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan indpasses blandt Pop Art’ens og konceptuel kunsts store navne.
Et unikt værk for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvetoning, der gør hvert stykke unikt og uopreppelegeligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger moderne kunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er blevet fremvist i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidrog til at definere et sammenhængende og særpræget visuelt sprog.
Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Ecoprint-lærred med kultegning
Underskrift: Undertegnet af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med voksende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i soloudstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forene naturmaterialer og innovativ kunstteknik, får kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed over hele verden.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder er hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk, positionerer hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener eco-printingens teknik og kul med i unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen med kultegning og innovativ ecoprinting, hvilket skaber et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil, også inspireret af lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der motiverede hende til at begive sig ud på en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag bliver hendes skabelser værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting og kulteknik for at skabe unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, drager Serena inspiration fra den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske dannelse favner både kultegningens tradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterskab væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun tidligere betragtede på afstand. Nu bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur.
Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømme opstår ved mødet mellem udelukkende naturlige pigmenter og teknikker, der tillader materialet at trænge dybt ind i overfladen. Farven bevæger sig frit, men styret af kunstnerens følelsesmæssige intention skaber den uforlignelige nuancer. Et essentielt og autentisk værk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balance.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil blive sendt INERTIERT, omhyggeligt indpakket for at sikre maksimal sikkerhed
* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af certificeret ægthed.
Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet sammen for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.
ADVARSEL:
*Lærredet er ikke belagt med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke trækkes for meget under spænding for at undgå ændringer i teksturen og i rendere af de naturlige pigmenter.
*Brug ikke en lærredsspænder, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Anbefales at overlade til en erfaren ramemager for optimal montering.
Kunstneren udvikler en visuel forskning, der undersøger grænsen mellem det reale og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker mennesket i det øjeblik, det går tabt, fragmenteres og forandres.
Den malede masse, de ufuldstændige tegn og udstrømmende dråber bliver følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hver spor er et nærvær, der står imod glemsel.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i feltet for den nye italienske samtidsmaleri og i dialog med temaer som identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en intim og universel styrke, der kan tale direkte til beskueren.
Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbejder i centrale Italien.
Hendes arbejde udmærker sig ved en dyb og personlig undersøgelse, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.
Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, tusch og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materielle værker, der taler om sår, erindring og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide udstrømminger, ufuldkomne ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.
Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk ledsages af et ægthedsbevis og opstår som en del af en inderlig og ærlig forskningsvej.
Værket, fremstillet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farvesæd, som den, der forstod at omforme det maleriske gestus til ren følelse, bærer igennem en søgen, der krydser tid og markedet for samtidskunst. Dybet i farven bærer samme spænding som Francisco Bacons ikoniske penselstrøg, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds indre. Et stykke, der passer ind i det moderne billedkunstmarked som en samleres objekt, perfekt for dem, der søger et værk med stærk følelsesmæssig virkning, i stand til at tale sammen med den visuelle energi i gallerierne i New York, London, Paris og Hongkong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres aftryk.
Et værk tiltænkt dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, trænger ind i menneskelig udtryks hjerte, som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gennem tiden. Dynamikken i penselstrøgene og dybden i tegnet gør dette lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af fin kunst, der altid søger unikke stykker, der kan indpasses blandt Pop Art’ens og konceptuel kunsts store navne.
Et unikt værk for elskere af kunstsamling, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, der vil stige i værdi over tid.
I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farvetoning, der gør hvert stykke unikt og uopreppelegeligt. En eksklusiv alternativ for dem, der søger moderne kunst med et særligt og autentisk signatur.
Værkerne er blevet fremvist i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidrog til at definere et sammenhængende og særpræget visuelt sprog.
Værkerne indgår i private samlinger og internationale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedstæder. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der formår at kombinere tradition, innovation og en dyb visuel ekspressivitet.
Tekniske egenskaber:
Materialer: Ecoprint-lærred med kultegning
Underskrift: Undertegnet af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Ægthedscertifikat inkluderet
En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med voksende anerkendelse i hele Europa og videre. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, hvis værker er blevet vist i soloudstillinger og gruppeudstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den byder på. Hun er inspireret af jorden og har til formål at repræsentere forholdet mellem mennesket og naturen i sit arbejde gennem blade, rødder og kul. Hendes værker, der forene naturmaterialer og innovativ kunstteknik, får kritikeres og kunstelskeres opmærksomhed over hele verden.
Med forespørgsler om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og bemærkelsesværdige kunstneriske samarbejder er hendes evne til at forbinde sig med naturen og oversætte dette forhold til unikke visuelle udtryk, positionerer hende som en af de mest lovende nye stemmer inden for samtidskunsten. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener eco-printingens teknik og kul med i unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i den sarte balance mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske uddannelse omfavner både traditionen med kultegning og innovativ ecoprinting, hvilket skaber et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk håndværk væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.
I de seneste år har Serena konsolideret sin stil, også inspireret af lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der motiverede hende til at begive sig ud på en sti, som hun før beundrede på afstand. I dag bliver hendes skabelser værdsat internationalt og vidner om hendes engagement i fusionen mellem kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem natur og menneskelighed
Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant forener ecoprinting og kulteknik for at skabe unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, drager Serena inspiration fra den delikate balance mellem den organiske verden og menneskelige erfaring.
Hendes kunstneriske dannelse favner både kultegningens tradition og ecoprintingens innovation og giver liv til et særligt kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk mesterskab væves sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, inviterer beskueren til at reflektere over skønheden i verden og vigtigheden af at bevare den.
I de senere år har Serena konsolideret sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, der inspirerede hende til at forfølge en sti, hun tidligere betragtede på afstand. Nu bliver hendes værker anerkendt internationalt og vidner om hendes engagement i at forene kunst og natur.
