Yuni R. P - Cosecha y Calma

Malen udført af kunstneren Yuni R. P i oliemaling på lærred, helt arbejdet med spartel. Arbejdets dimensioner: 53 x 73 cm, svarende til maleriet, med en perimetral hvid kant for en bedre montage eller indramning.

Kunstværkerne, når de er solgt, sendes inden for højst tre dage til enhver del af verden. Hvert enkelt stykke pakkes omhyggeligt, beskyttet med papir og bobleplast, og udsendes i et stift, højkvalitets kartonrør, hvilket garanterer perfekt beskyttelse under transport.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig baggrund, bosat og arbejdende i øjeblikket i Havana, Cuba. Hans værk præges af et meget personligt malerisk sprog, næsten udelukkende udviklet gennem brugen af spartel, et værktøj hvormed han opbygger kompositioner med stor visuel kraft og tydelig udtryksfuldhed.

Hans maleri kendetegnes ved en rig impasto, løse strøg og en intenst farverig palet, hvor lys og bevægelse konstant taler sammen. I hans impresjonistiske tilgang mærkes tydeligt en indflydelse fra Joaquín Sorolla, især i måden hvorpå lysstyrke, dynamik og farvens vibrerende kvalitet håndteres, altid med et moderne og dybt personligt blik.

Temaerne han behandler udspringer af en følelsesmæssig forbindelse til naturen og landskabet: havscener, sejlskibe, fauna, blomster og stemningsfulde byer udgør et malerisk univers fuld af nostalgi og beundring for klassisk kunst. Hans værker søger ikke en litteral beskrivelse, men en fremkaldelse af sanser, der vækker intense følelser og latent hukommelse hos beskueren.

Yuni’s malerier har en nærværende og omsluttende tilstedeværelse; de er værker der bør opleves live, da fotografiet ikke fuldt ud fanger rigdommen i impastoen, farve dybden eller gestens energi. Spartlen gør det muligt at opbygge levende overflader, med lag af maling der formidler soliditet, bevægelse og en næsten taktil udtryksfuldhed.

Hans værk er i essensen en fejring af farven, materien og følelsen: et maleri der inviterer til at standse op, observere og føle.

Denne skærning er et samtidsbillede, der revitaliserer genren klassisk gennem en ekspressionistisk og impressionistisk tilgang. Udført i olie, skiller værket sig ud ved en teknik med ekstrem impasto; maleren bruger spartel og tykke penselstrøg til bogstaveligt at skulptere objekterne på lærredet og giver osten og druesukker en næsten taktil kropslighed. Lyskilden håndteres dramatisk, med levende refleksioner i flasken og vinglasset, som kontrasterer med en baggrund i jordnære og neutrale nuancer, hvilket får de centrale elementer til at fremhæves med deres egen energi. Gennem denne komposition ønsker kunstneren at formidle rigdommen i hverdagen og fornøjelsen ved et godt liv, og inviterer beskueren til at standse op og værdsætte den rustikke skønhed, traditionen og varmen ved et pauset og gastronomisk nydelsesøjeblik.