Van Kal Mon (1961) - Code noir

« Meget smukt værk af Gérard Van Kal Mon, som jeg købte i begyndelsen af 2000'erne, da jeg var på La Réunion. Det er et af hans tidlige værker. »
Les premières productions artistiques de Gérard Van Kal Mon, dans les années 1980, commencent par un travail photographique sur les accumulations d’objets puis sur les billes de bois exotiques (traces humaines, marquages…) dans 1980'erne begynder med et fotografisk arbejde om ophobninger af objekter, derefter om de eksotiske trækugler (menneskekarakterer, mærkninger…).
Dans les années 1990, après son installation dans l’île de la Réunion, il s’initie à la sculpture, c’est le début d’un travail sur les arts premiers avec pour médium le bois, l’argile, le plâtre… Pour créer une palette de couleurs, il développe une technique d’enfumage à base de différentes essences d’arbres…
I 1990’erne, efter hans bosættelse på øen La Réunion, begyndte han at arbejde med skulptur; det er begyndelsen på et arbejde med de første kunstformer med mediummet træ, ler, gips… For at skabe en farvepalet udvikler han en røgteknik baseret på forskellige træsorter…
Il revient sur le sujet des accumulations en utilisant des personnages filiformes, d’argile enfumée. Ceux-ci serviront à des installations et happenings…
Han vender tilbage til emnet ophobninger ved at bruge slanke figurer, af røget ler. Disse vil blive brugt i installationer og happenings…
Puis vient le début d’un travail sur l’esclavage avec assemblage de pièces métalliques venant essentiellement d’outils agricoles. Il n’était pas question d’illustrer ce sujet par les chaînes qui réduisent l’homme mais de rendre hommage aux cultures de ces peuples asservis en mettant en avant la majesté des individus, la beauté des coiffes, des parures des ethnies africaines…
Herefter begynder et arbejde med slaveri ved sammensætning af metaldele, som for det meste stammer fra landbrugsredskaber. Det handlede ikke om at illustrere dette emne med kæder, der reducerer mennesket, men om at ære kulturerne hos disse undertrykte folk ved at fremhæve individets majestæt, skønheden i hovedprydelserne og prydelserne hos de afrikanske etnisker…
Année 2011, retour dans le sud de la France et suite du travail entrepris sur l’esclavage qui se nomme « Code noir » et nouveau sujet « Guerre et paix », série de sculptures sur la parure masculine de guerre, avec un toujours plus grand raffinement dans l’assemblage du métal jusqu’à aujourd’hui où le métal entre en mouvement, laisse passer la lumière, où la sculpture devient « haute couture »…
År 2011, tilbage i det sydlige Frankrig, fortsættelse af arbejdet om slaveriet under navnet « Code noir » og et nyt tema « Guerre et paix », en serie skulpturer om den mandlige krigspryd med stadig større raffinement i sammensætningen af metallet, indtil i dag hvor metallet sætter sig i bevægelse, lader lyset passere, og skulpturen bliver « haute couture »…