Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige internationale betydningsfulde kunstudstillinger. Blandt de mest markante er han i 2022 udstillet sine værker i det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket øgede hans synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af de Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme inden for kunstverdenen. Samme år blev han også føjet til de første tre mest søgte navne på platformen Catawiki, hvilket yderligere vidner om den voksende anerkendelse af hans arbejde. Disse anerkendelser fremhæver det ekstraordinære talent og den stigende synlighed for Santicri i den samtidskunstneriske scene.

Teknik: Kunstharpiks og marmorstøv
Målinger: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægthedscertifikat - håndsigneret
Edition: limited edition 100ex

En enkel og genkendelig figur bliver forvandlet til noget andet. Urokken, et symbol på kærlighed og beskyttelse, bevarer sin form men mister sin funktion: det er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.

Overfladen ændrer fuldstændig opfattelsen af værket. Det, der set på afstand virker velkendt, bliver tæt på mere fjernt, næsten utilnærkeligt. På den måde skabes en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det, vi ser.

Værket leger præcis med denne spænding: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På denne måde bliver et billede med barndomsminde genlæst i en moderne nøgle og bliver noget mere komplekst og mindre tryghedsskabende.

SPEDIZIONE ASSICURATA!
Serienummeret kan ikke svare til det viste på billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstner gennemgået en vej, der mellem studier i Geometria og Arkitektur førte ham til at samarbejde med en træskærer af harpikssculpturer. Her opstod et stadig stærkere behov for at finde sig selv og give frit spil til sin kreativitet.
Hans værker sælges rundt om i verden, i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa. Inspireret af de store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaede, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Nogle gange har han anvendt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans kunst nydes bredt og findes blandt samlere af malerier og skulpturer inden for street art, pop art, samtidskunst, ligesom blandt entusiaster af tegneserie-samlinger som Disney, Donald Duck, Mikiej, Minnie, Anders And, Tintin, comics, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at klassificere sin egen kunst, jeg forsøger at formidle det, mine øjne ser, min måde at se det omkring mig på, og jeg bearbejder det videre med et design, der passer godt til nutiden: slagkraftigt og mindeværdigt."