Paco Requena - La tormenta y el tiempo






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Paco Requena præsenterer et originalt maleserie fra 2026 i akryl på lærred med titlen La tormenta y el tiempo, unikt og håndsigneret værk i abstrakt ekspressionisme, måler 80 x 80 cm, produceret direkte af kunstneren i Spanien, lakkeret og klar til at hænge med en sort 3D-kanvas uden ramme og kan hænges i enhver retning.
Beskrivelse fra sælger
Et unikt værk direkte fra kunstnerens studie udført i akryl på lærred. Værket er helt håndlavet og underskrevet bagpå. Det sendes spændt på lærredsbord/rammefri, klar til at hænge, uden ramme. Lærredet er 3D med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver orientering. Leveres lakkéret for at sikre bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Anbefales at kontrollere størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket udendørs og indendørs. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af lyset i fotografiet og af den enhed, hvori værket vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, under sine universitetsstudier begyndte han at interessere sig for kunsten og påbegyndte sin kunstneriske uddannelse ved at lave sine første abstrakte værker. Han har haft individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker findes i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til sprog og geometrien til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner opbygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige narrativer inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker øjet og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af ånden i collager og den geometriske abstraktion i det 20. århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldkomne, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at gengive, men at fremkalde.
Et unikt værk direkte fra kunstnerens studie udført i akryl på lærred. Værket er helt håndlavet og underskrevet bagpå. Det sendes spændt på lærredsbord/rammefri, klar til at hænge, uden ramme. Lærredet er 3D med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver orientering. Leveres lakkéret for at sikre bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et forkert indtryk af værkets dimensioner. Anbefales at kontrollere størrelsen. Til sidst tilføjes realistiske billeder af værket udendørs og indendørs. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af lyset i fotografiet og af den enhed, hvori værket vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Uddannet psykolog, under sine universitetsstudier begyndte han at interessere sig for kunsten og påbegyndte sin kunstneriske uddannelse ved at lave sine første abstrakte værker. Han har haft individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker findes i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farven til sprog og geometrien til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner opbygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hver del er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige narrativer inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalet, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker øjet og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af ånden i collager og den geometriske abstraktion i det 20. århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldkomne, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at gengive, men at fremkalde.
