Fritz Rabendig - Mattino di Luglio





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Mattino di Luglio, olie på lærred af Fritz Rabendig, håndsigneret, fra Tyskland i Art Nouveau-stil, original, lærred 62 x 49 cm (75 x 60 cm med periode-ramme), i god stand og sælges med rammen af ejeren eller forhandleren.
Beskrivelse fra sælger
Fritz Rabendig var en kunstner, der deltog i kunstudstillinger i det tjekkiske område i begyndelsen af det tyvende århundrede, særligt ved den 64. Årlige udstilling af Krasoumná jednota (Unione delle Belle Arti) i 1903.
Maleriet, signeret af Fritz Rabendig, har målene 75x60 cm med en antik ramme som æresgave, mens 62x49 cm for lærredet fremtræder som et lyst eksempel på et landskab i impressionistisk stil, bygget gennem en umiddelbar og følsom opfattelse af naturen. Scenen åbner sig over en vidstrakt fladmark, præget af vandrette bånd, der leder øjet dybt ind. I forgrunden dominerer et område rigt på spontan vegetation, levende af blomster i lyserøde og viollette nuancer, fremstillet med hurtige og vibrerende penselstrøg, der antyder bevægelsen af luft og lys.
Lige derovre strækker landbrugsarealerne sig ud, behandlet med en farvetethed bestående af grønne, gule og okker nuancer, sat op uden rigiditet men med en optisk sans typisk for impressionismen. Farverne blandes ikke ensartet, men lægges ved siden af hinanden for at skabe lys vibrans og en dynamisk fornemmelse af overfladen. Horisontlinien er markeret af grupper af træer med tætte kroner, som indleder en visuel pause og afgrænser rummet.
Himmelen, bred og let, er opbygget med klare glanslag og svage antydninger af skyer, hvilket bidrager til at sprede et ensartet lys over hele scenen. Penselstrøgene er løse, synlige, og giver afkald på minut detaljer for at prioritere den overordnede indtryk. Deraf opstår et billede, der ikke beskriver landskabet analytisk, men gengiver det som en visuel og atmosfærisk oplevelse.
Værket formidler en fornemmelse af ro og åbenhed, typisk for en plein air-maling, hvor kunstneren observerer naturen direkte og opfanger dens lysændringer. Signaturen styrker maleriets ejerskab og placerer det i konteksten af en produktion, der tager hensyn til udviklingen i den europæiske impressionisme mellem slutningen af det 19. århundrede og begyndelsen af det 20. århundrede.
Der garanteres omhyggelig indpakning og forsendelse.
Fritz Rabendig var en kunstner, der deltog i kunstudstillinger i det tjekkiske område i begyndelsen af det tyvende århundrede, særligt ved den 64. Årlige udstilling af Krasoumná jednota (Unione delle Belle Arti) i 1903.
Maleriet, signeret af Fritz Rabendig, har målene 75x60 cm med en antik ramme som æresgave, mens 62x49 cm for lærredet fremtræder som et lyst eksempel på et landskab i impressionistisk stil, bygget gennem en umiddelbar og følsom opfattelse af naturen. Scenen åbner sig over en vidstrakt fladmark, præget af vandrette bånd, der leder øjet dybt ind. I forgrunden dominerer et område rigt på spontan vegetation, levende af blomster i lyserøde og viollette nuancer, fremstillet med hurtige og vibrerende penselstrøg, der antyder bevægelsen af luft og lys.
Lige derovre strækker landbrugsarealerne sig ud, behandlet med en farvetethed bestående af grønne, gule og okker nuancer, sat op uden rigiditet men med en optisk sans typisk for impressionismen. Farverne blandes ikke ensartet, men lægges ved siden af hinanden for at skabe lys vibrans og en dynamisk fornemmelse af overfladen. Horisontlinien er markeret af grupper af træer med tætte kroner, som indleder en visuel pause og afgrænser rummet.
Himmelen, bred og let, er opbygget med klare glanslag og svage antydninger af skyer, hvilket bidrager til at sprede et ensartet lys over hele scenen. Penselstrøgene er løse, synlige, og giver afkald på minut detaljer for at prioritere den overordnede indtryk. Deraf opstår et billede, der ikke beskriver landskabet analytisk, men gengiver det som en visuel og atmosfærisk oplevelse.
Værket formidler en fornemmelse af ro og åbenhed, typisk for en plein air-maling, hvor kunstneren observerer naturen direkte og opfanger dens lysændringer. Signaturen styrker maleriets ejerskab og placerer det i konteksten af en produktion, der tager hensyn til udviklingen i den europæiske impressionisme mellem slutningen af det 19. århundrede og begyndelsen af det 20. århundrede.
Der garanteres omhyggelig indpakning og forsendelse.

