Baptiste Laurent - Avatar tree

"Avatar tree", XXL, 99x150cm, 2018 akryl og pigmenter på kanvas
Underskrevet på bagsiden, sendt rullet.

Serie (En)tropicos/
Dage gentager sig. For nogle måneder siden oplevede vi et atypisk øjeblik. Vores rum er lille og tiden lang. Vi blev overvældet af manglen på tid, men nu bliver vi overrasket over overskuddet. Et introspektivt gestus, en ny horisont, hvor vi nærmer os vores fantasi. Forvirringen ved forandring, et hidtil uset råb der spørger "hvad nu?"
Baptiste bruger dette dystopiske panorama til at skabe en anden gryende daggry, et nyt daggry. Konstruktionen af disse malerier udspringer af et behov for at forny landskabet, af et ønske om glemt natur. For at genopdage den, for at genskabe den.
Stimulus til denne symbiose findes i historien om antropologen og grundlæggeren af strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 drog Lévi-Strauss ud for at finde et autentisk, rent Brasilien, beriget med en vild energi og en enestående natur.
Forfatteren til "Tristes Tropiques" havde delvist opfyldt sine forventninger til rejsen. Hans angst præsenteres i et tekstuddrag med profetiske undertoner: "Om nogle hundre år, på dette samme sted, vil en anden rejsende, lige så desperat som jeg, sørge over forsvundne ting, som jeg kunne have set og som undslap mig". Offer for en dobbeltsygdom gør alt jeg ser ondt, og jeg klandrer mig selv ubarmhjertigt for ikke at have kigget hårdere.
Ligesom en rejsende fører Baptistes (en)tropiske lærreder ham til at finde et sted, hvor han kan genopdage sin vitalitet. Måske findes disse arter ikke, måske har disse idyliske landskaber aldrig eksisteret. Men vinduet Baptiste åbner, lukker ind den luft som vi ikke længere kan ånde i dag. Baptiste byder os en utopi; gennem hans gestus foreslår han et paradigmeskift, en mulig økologi. For grækerne havde ordet entropi to betydninger: evolution og transformation. For fysikere er det et mål for et systems uordenskab. At identificere uorden og transformere den.

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuel kunstner, der bor og arbejder i Madrid og Paris.
Han har udstillet på forskellige kunstneriske og kulturelle institutioner, herunder Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans traditionelle medier er maleri, men han arbejder også i skulptur og udvikler projekter med en stærk litterær, social og antropologisk komponent.
I sine seneste publikationer og udstillinger har han gentagne gange eksperimenteret med samarbejdsbaseret kreativt arbejde med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere i værk.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner kan han lide at synkretisere maleriske stilarter, svingende mellem neo-figurativ fortælling, grafisk maleri og ekspressionistisk abstraktion.
Grundlægger af atelieret 'Latolier' fælles studie i Madrid-området Usera, fører han en dynamisk community af spanske og internationale visuelle kunstnere