Masaniello Luschi (1942-1995) - Darsena vecchia






Specialiseret i 1600-tallets gamle mestre malerier og tegninger, erfaring fra auktionshuse.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Malet på lærred 35x50 leveret med håndforgyldt Salvestrini-ramme, med planett af blandede tråde, Masaniello Luschi, anset af fagfolk som den største exponent for den traditionelle Labronica-maling fra det tocanske o XX århundrede. En tradition, der stammer fra det, der var et af de mest nyskabende kunstbevægelser, „macchiaioli“. Dette bevægelse, der opstod i den anden halvdel af det attende århundrede, havde som grundlæggermester maleren Giovanni Fattori, som formåede at samle omkring sig en stor gruppe af unge malertalenter og påbegynde den vanskelige vej, der senere skulle blive “møgens” lykke. Den historiske gruppe spredte en tro, og efter mesterens retningslinjer skabte de i de følgende årtier nye og stærke apostle for den konventionelle malerkunst i Livorno. I overensstemmelse med disse retningslinjer begyndte Masaniello Luschi at male som autodidakt, fascineret af de store mestre’ kunst, studerede og opnåede deres hemmeligheder. På få år blev han, med et helt personligt aftryk, også selv en lærer for de unge generationer og tillod i løbet af 70’erne og 90’erne at fordybe en tradition, der stadig udgør en ufravikelig hjørnesten i den italienske kultur. Han havde malingen i blodet og, udstyret med vigtige grafiske fundamenter, formåede han på lærredet med ekstrem enkelhed at indfange enhver virkelighed, der viste sig for hans øjne. De bucoliske scener fra hans Toscana, forårssletterne, efterår og vinterens sne, karakteristiske udsyn i hans by som den gamle Venezia, den gamle fæstning, de forsvundne beccolini, områderne ved pontino. Portrætter og stilleben, dyrestudier, storme, en flerfliget emnepalet, hver eneste blev mødt altid med ubetinget lidenskab og malerkraft. Hans maleri var et udtryk for enkelhed og beskedenhed, rigt på farver, materiel og realistisk; fjernt fra det moderne og de nye udtryksformer. Han elskede at male efter fornemmelsen, i den daglige kontakt med naturen, med folkene, med hans steder, med jordens dufte. Hans penselstrøg var beslutsomme, sikre, farverige og skabte på lærredet scenarier typiske for macchiaiolo-smagen. Talrige mesterværker udført særligt mellem 1985 og 1994 i fuldt udvokset kunstnerisk modenhed, da gallerister, kritikere og samlere dagligt tudede hans ros. Vigtige udstillinger over hele Italien (Firenze, Ferrara, Modena, Bologna, Torino, Soave osv.) udgjorde synligheden af denne kunstner, som endda blev hyret af Livorno bispeembedet til Domkirken til at male den berømte “Sidste nadver”, et maleri af betydelig størrelse, et symbol på den malerkvalitet, der var opnået. Desværre, i højden af hans kunstneriske storm, tog en alvorlig sygdom ham den 11. juni 1995, begravende for evigt de fantastiske og ubeskrivelige “pensler” – ekstraordinære vidnesbyrd om en tid og en sand lidenskab, og efterlader stadig for eftertiden hans fodspor, hans uovertrufne malerier. Masaniello Luschi betragtes i øjeblikket som den største exponent for den traditionelle labroniske malerkunst, en tradition der stammer fra en af fortidens mest revolutionære kunstbevægelser: MACCHIA. Dette bevægelse opstod i anden halvdel af det 19. århundrede og havde som arkitekt maleren livorno Giovanni Fattori, som samlede omkring sig en stor gruppe unge talenter, som, selvom de ikke så umiddelbart anerkendelse af deres kunstneriske åre, fortsatte blindt at tro på mesterenes retningslinjer; og det er ved at følge disse retningslinjer.. Masaniello Luschi har for mange år siden begyndt at male, fascineret af de store mestre’ kunst; han har studeret deres værker med kærlighed og fromhed, så han i dag selv anses som mester, i stand til at fortsætte, om end med et helt personligt aftryk, den tradition, som absolut ikke må spredes, fordi den udgør et af de mest betydningsfulde kapitler i den italienske kultur. Udstyret med en betydelig grafisk base, som giver ham mulighed for at fastfryse motivet på lærredet med øjeblikkelighed, afsætter han en stor del af sin tid til at male direkte, altid på udkig efter motiver, som tidens gang har forblevet uforandrede. Hans egen Toscana, rig på flirtende landskaber, kilde til konstant ny inspiration. Introvert, stille, altid omgivet af hengivne elever, lever Masaniello Luschi som indkapslet i en poetisk verden, afværger dem, der ønsker “Det Moderne til enhver pris” ikke fordi han afviser nye udtryksformer på forhånd, men fordi han tror med absolut overbevisning, at hans måde at male på, gjort med enkelhed og beskedenhed, med kun farver og pensler som hjælp, stadig har betydning i dag. Også de bemærkelsesværdige successer af hans personlige værker bekræfter gyldigheden af de overbevisninger, der ligger i ham. “Sidste nadver” bestilt af Livornos bispesæde til Domkirken er den sikre prøver på den opnåede kunstneriske modenhed. Noget, der vil bestå i tidens løb. Maurizio Ansaldo
Malet på lærred 35x50 leveret med håndforgyldt Salvestrini-ramme, med planett af blandede tråde, Masaniello Luschi, anset af fagfolk som den største exponent for den traditionelle Labronica-maling fra det tocanske o XX århundrede. En tradition, der stammer fra det, der var et af de mest nyskabende kunstbevægelser, „macchiaioli“. Dette bevægelse, der opstod i den anden halvdel af det attende århundrede, havde som grundlæggermester maleren Giovanni Fattori, som formåede at samle omkring sig en stor gruppe af unge malertalenter og påbegynde den vanskelige vej, der senere skulle blive “møgens” lykke. Den historiske gruppe spredte en tro, og efter mesterens retningslinjer skabte de i de følgende årtier nye og stærke apostle for den konventionelle malerkunst i Livorno. I overensstemmelse med disse retningslinjer begyndte Masaniello Luschi at male som autodidakt, fascineret af de store mestre’ kunst, studerede og opnåede deres hemmeligheder. På få år blev han, med et helt personligt aftryk, også selv en lærer for de unge generationer og tillod i løbet af 70’erne og 90’erne at fordybe en tradition, der stadig udgør en ufravikelig hjørnesten i den italienske kultur. Han havde malingen i blodet og, udstyret med vigtige grafiske fundamenter, formåede han på lærredet med ekstrem enkelhed at indfange enhver virkelighed, der viste sig for hans øjne. De bucoliske scener fra hans Toscana, forårssletterne, efterår og vinterens sne, karakteristiske udsyn i hans by som den gamle Venezia, den gamle fæstning, de forsvundne beccolini, områderne ved pontino. Portrætter og stilleben, dyrestudier, storme, en flerfliget emnepalet, hver eneste blev mødt altid med ubetinget lidenskab og malerkraft. Hans maleri var et udtryk for enkelhed og beskedenhed, rigt på farver, materiel og realistisk; fjernt fra det moderne og de nye udtryksformer. Han elskede at male efter fornemmelsen, i den daglige kontakt med naturen, med folkene, med hans steder, med jordens dufte. Hans penselstrøg var beslutsomme, sikre, farverige og skabte på lærredet scenarier typiske for macchiaiolo-smagen. Talrige mesterværker udført særligt mellem 1985 og 1994 i fuldt udvokset kunstnerisk modenhed, da gallerister, kritikere og samlere dagligt tudede hans ros. Vigtige udstillinger over hele Italien (Firenze, Ferrara, Modena, Bologna, Torino, Soave osv.) udgjorde synligheden af denne kunstner, som endda blev hyret af Livorno bispeembedet til Domkirken til at male den berømte “Sidste nadver”, et maleri af betydelig størrelse, et symbol på den malerkvalitet, der var opnået. Desværre, i højden af hans kunstneriske storm, tog en alvorlig sygdom ham den 11. juni 1995, begravende for evigt de fantastiske og ubeskrivelige “pensler” – ekstraordinære vidnesbyrd om en tid og en sand lidenskab, og efterlader stadig for eftertiden hans fodspor, hans uovertrufne malerier. Masaniello Luschi betragtes i øjeblikket som den største exponent for den traditionelle labroniske malerkunst, en tradition der stammer fra en af fortidens mest revolutionære kunstbevægelser: MACCHIA. Dette bevægelse opstod i anden halvdel af det 19. århundrede og havde som arkitekt maleren livorno Giovanni Fattori, som samlede omkring sig en stor gruppe unge talenter, som, selvom de ikke så umiddelbart anerkendelse af deres kunstneriske åre, fortsatte blindt at tro på mesterenes retningslinjer; og det er ved at følge disse retningslinjer.. Masaniello Luschi har for mange år siden begyndt at male, fascineret af de store mestre’ kunst; han har studeret deres værker med kærlighed og fromhed, så han i dag selv anses som mester, i stand til at fortsætte, om end med et helt personligt aftryk, den tradition, som absolut ikke må spredes, fordi den udgør et af de mest betydningsfulde kapitler i den italienske kultur. Udstyret med en betydelig grafisk base, som giver ham mulighed for at fastfryse motivet på lærredet med øjeblikkelighed, afsætter han en stor del af sin tid til at male direkte, altid på udkig efter motiver, som tidens gang har forblevet uforandrede. Hans egen Toscana, rig på flirtende landskaber, kilde til konstant ny inspiration. Introvert, stille, altid omgivet af hengivne elever, lever Masaniello Luschi som indkapslet i en poetisk verden, afværger dem, der ønsker “Det Moderne til enhver pris” ikke fordi han afviser nye udtryksformer på forhånd, men fordi han tror med absolut overbevisning, at hans måde at male på, gjort med enkelhed og beskedenhed, med kun farver og pensler som hjælp, stadig har betydning i dag. Også de bemærkelsesværdige successer af hans personlige værker bekræfter gyldigheden af de overbevisninger, der ligger i ham. “Sidste nadver” bestilt af Livornos bispesæde til Domkirken er den sikre prøver på den opnåede kunstneriske modenhed. Noget, der vil bestå i tidens løb. Maurizio Ansaldo
