Sonia Delaunay (1885-1979) - "Euterpe"






Var Senior Specialist hos Finarte i 12 år med speciale i moderne kunsttryk.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Sonia Delaunay, Euterpe, en litografisk reproduction fra 1980 af det originale værk, 28 × 21 cm, begrænset udgave, signeret på pladen, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Sonia Delaunay, Euterpe. Fotolitografisk gengivelse (7-farver offset) af Sonia Delaunay-s originalværk udvalgt af kunstneren før hendes bortgang for at illustrere temaet "Euterpe" den lyriske og musikalske Muse, i serien "Le Nove Muse" af Bolaffiarte. udført for serien "L'Alfabeto" af Bolaffiarte. På 5000 eksemplarer er den eftermæssigt presset med en gummi-stempel under signatur og dedikation af Kunstneren. Vores eksemplar nr. 2045 I fremragende stand. Sjælden at finde sammen med tidsskriftet. Professionel indpakning. Udnyt kombineret forsendelse og spar on forsendelsesomkostninger. Auktion uden reserve!
Sonia Terk Delaunay (på ukrainsk Соня Терк?, Sonja Terk; Odessa, 14. november 1885 – Paris, 5. december 1979) var en ukrainsk maler, naturaliseret som fransk. Født i Odessa, Ukraine, men tilbragte sin barndom i Hradyz'sk, en landsby nær Kremenčuk. Hun studerede først i Sankt Petersborg og i 1903 fulgte hun et tegnekursus i Karlsruhe, Tyskland. I 1906 flyttede hun til Paris, hvor hun malede værker inspireret af Paul Gauguin og Vincent van Gogh og hvor hun i 1910 ægtede maleren Robert Delaunay. Allerede orienteret mod en ren farve-maling, støttede Sonia sin mand i forskningen af farve og lysbrydning, hvor den dynamiske effekt udtrykkes udelukkende gennem farvens og lysets modulations, hvilket giver værket en lyrisk tone og fører til bevægelsen kaldet orfisme (eller orfik kubisme; betegnelsen stammer fra Orfeus, den mytiske musiker i græsk mytologi). Sonia Terk søgte at føre orfisme ud over billedkunstens grænser: fra 1913 lavede hun stoffer med samtidige kontraster, abstrakte skabelser af papir og stof og tryktegn for farver for bøger i samtidige farver, dvs. med forskellige farver og typografiske tegn og med teksten trykt lodret. Mellem de to verdenskrige lavede Sonia de første abstrakte kjoler og hun støttede sin mand i nogle store dekorationer til Exposition universelle i Paris i 1937. Menschens ubestridte dominerende område for Sonia forblev dog væveteksten og tæppet, som hun fornyede markant ved at erstatte traditionelle dekorationer med motiver geometriske, med bemærkelsesværdig kromatisk intensitet, typisk for hendes maleri. I 1927, for at forklare betydningen af sit eget værk (tekstil og kjolerne "simultanés"), skrev hun "L'influence de la peinture sur le mode"[1], hvori hun forklarede "at en nuance, der virker ensartet, er sammensat af et væld af forskellige nuancer" og er nedbrydningen af nuancerne i multiple elementer, taget fra farvernes spektrum.[1] Ud fra denne opfattelse opstod tøj bestående grundlæggende af farver, hvor snit og lige silhuetter gav fuldstændigt plane områder til at udtrykke deres forhold og interferens potentialer. Efter anden verdenskrig fortsatte hun med at udstille i de vigtigste udstillinger sine abstrakte kunstværker. Sonia Terk Delaunay døde den 5. december 1979 i Paris. I marts 1960 dedikerede Galleria d'arte moderna di Torino en udstilling til Robert og Sonia Delaunay, hvor 107 værker af de to kunstnere viste sig[4]. I april 2006 fandt en udstilling sted dedikeret til Sonia Delaunay i Bellinzona i Schweiz (Canton Ticino), ved Museo Villa dei Cedri.[5] I oktober 2014 blev en omfattende retrospektiv inaugureret på Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris i Paris, med omkring 400 værker udstillet. Foråret 2015 blev den samme udstilling præsenteret på Tate Gallery i London.
Sonia Delaunay, Euterpe. Fotolitografisk gengivelse (7-farver offset) af Sonia Delaunay-s originalværk udvalgt af kunstneren før hendes bortgang for at illustrere temaet "Euterpe" den lyriske og musikalske Muse, i serien "Le Nove Muse" af Bolaffiarte. udført for serien "L'Alfabeto" af Bolaffiarte. På 5000 eksemplarer er den eftermæssigt presset med en gummi-stempel under signatur og dedikation af Kunstneren. Vores eksemplar nr. 2045 I fremragende stand. Sjælden at finde sammen med tidsskriftet. Professionel indpakning. Udnyt kombineret forsendelse og spar on forsendelsesomkostninger. Auktion uden reserve!
Sonia Terk Delaunay (på ukrainsk Соня Терк?, Sonja Terk; Odessa, 14. november 1885 – Paris, 5. december 1979) var en ukrainsk maler, naturaliseret som fransk. Født i Odessa, Ukraine, men tilbragte sin barndom i Hradyz'sk, en landsby nær Kremenčuk. Hun studerede først i Sankt Petersborg og i 1903 fulgte hun et tegnekursus i Karlsruhe, Tyskland. I 1906 flyttede hun til Paris, hvor hun malede værker inspireret af Paul Gauguin og Vincent van Gogh og hvor hun i 1910 ægtede maleren Robert Delaunay. Allerede orienteret mod en ren farve-maling, støttede Sonia sin mand i forskningen af farve og lysbrydning, hvor den dynamiske effekt udtrykkes udelukkende gennem farvens og lysets modulations, hvilket giver værket en lyrisk tone og fører til bevægelsen kaldet orfisme (eller orfik kubisme; betegnelsen stammer fra Orfeus, den mytiske musiker i græsk mytologi). Sonia Terk søgte at føre orfisme ud over billedkunstens grænser: fra 1913 lavede hun stoffer med samtidige kontraster, abstrakte skabelser af papir og stof og tryktegn for farver for bøger i samtidige farver, dvs. med forskellige farver og typografiske tegn og med teksten trykt lodret. Mellem de to verdenskrige lavede Sonia de første abstrakte kjoler og hun støttede sin mand i nogle store dekorationer til Exposition universelle i Paris i 1937. Menschens ubestridte dominerende område for Sonia forblev dog væveteksten og tæppet, som hun fornyede markant ved at erstatte traditionelle dekorationer med motiver geometriske, med bemærkelsesværdig kromatisk intensitet, typisk for hendes maleri. I 1927, for at forklare betydningen af sit eget værk (tekstil og kjolerne "simultanés"), skrev hun "L'influence de la peinture sur le mode"[1], hvori hun forklarede "at en nuance, der virker ensartet, er sammensat af et væld af forskellige nuancer" og er nedbrydningen af nuancerne i multiple elementer, taget fra farvernes spektrum.[1] Ud fra denne opfattelse opstod tøj bestående grundlæggende af farver, hvor snit og lige silhuetter gav fuldstændigt plane områder til at udtrykke deres forhold og interferens potentialer. Efter anden verdenskrig fortsatte hun med at udstille i de vigtigste udstillinger sine abstrakte kunstværker. Sonia Terk Delaunay døde den 5. december 1979 i Paris. I marts 1960 dedikerede Galleria d'arte moderna di Torino en udstilling til Robert og Sonia Delaunay, hvor 107 værker af de to kunstnere viste sig[4]. I april 2006 fandt en udstilling sted dedikeret til Sonia Delaunay i Bellinzona i Schweiz (Canton Ticino), ved Museo Villa dei Cedri.[5] I oktober 2014 blev en omfattende retrospektiv inaugureret på Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris i Paris, med omkring 400 værker udstillet. Foråret 2015 blev den samme udstilling præsenteret på Tate Gallery i London.
