El Lissitzky (1890-1941) - Architecton/Proun






Kandidatgrad i innovation og organisering af kultur og kunst, ti års erfaring med italiensk kunst.
€ 3.000 | ||
|---|---|---|
€ 1.600 | ||
€ 1.500 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
El Lissitzky, Architecton/Proun, 1922, relief i blandet teknik i originaludgaven, 31,5 × 26,5 cm, underskrevet på bagsiden, i god stand og solgt med ramme, oprindelse Hviderusland.
Beskrivelse fra sælger
Ekstremt sjælden relief af den russiske kunstner El Lissitzky. Dette værk er et af de få eksempler på en tredimensionel PROUN, værkerne som gjorde El Lissitzky berømt. Dette er et af de mindre prouns med målene 31,5 x 26,5 x 3 cm. Værket er signeret og dateret bagpå og blev lavet i Vitebsk (nu Hviderusland), hvor kunstsammenslutningen UNOVIS (under ledelse af Kasimir Malevitsj) var rejst fra Moskva. Derudover er det forsynet med et label dateret den 26. maj 1922, som var tiltænkt at lade værket deltage i den “Erste Russische Kunstaustellung” i Berlin. I sidste ende indsendte El Lissitzky ingen værker til udstillingen, som blev afholdt i 1924.
Oprindelse
Ilya Chashnik familiens samling, Moskva
George Costakis samling, Moskva
John Watts Baer Bausman III, Greenwich, USA, givet som gave af George Costakis (1973)
Nederlandsk samler (2016, efter John Bausmans død)
COA
Alexander Arsamastev, der i øjeblikket arbejder på El Lissitzky’s Catalogue Raisonné, har undersøgt værket i 2025 og udstedt et COA. Værket vil blive optaget i Catalogue Raisonné.
El Lissitzky
El Lissitzky (f. 11. november [23. november, ny stil], 1890, Pochinok, nær Smolensk, Rusland – d. 30. december 1941, Moskva) var en russisk maler, typograf og designer, en pioner inden for abstrakt kunst i det tidlige 20. århundrede. Hans nyskabelser inden for typografi, reklame og udstillingsdesign var særligt indflydelsesrige.
Lissitzky fik sin første kunstneriske uddannelse i Vitebsk (nu Vitsyebsk, Hviderusland), en by der skulle spille en vigtig rolle i udviklingen af den russiske avantgarde. I 1903 studerede han ved Yehuda (Joeri) Pen’s kunstakademi, men han rejste hurtigt til Tyskland, utilfreds med Vitebsk’s provinserielle atmosfære. Da han kom tilbage til Tyskland, tilmeldte han sig arkitekturafdelingen ved Technische Hochschule i Darmstadt, hvorfra han studerede 1909–1914. I løbet af denne periode rejste han også til Frankrig, Italien og Belgien. Da Første Verdenskrig brød ud, vendte han tilbage til Rusland, bosatte sig i Moskva og studerede fra 1915 til 1916 ved Riga Polytechniske Institut (nu Riga Tekniska Universitet), som var blevet evakueret til Moskva. Lissitzky tog en ingeniørvidenskabs- og arkitekturgrad og begyndte at arbejde som tegner hos et arkitektfirma.
Lissitzkys kunstneriske interesser var på dette tidspunkt udelukkende rettet mod jødiske temaer og kultur. Han deltog i Semyon Anskys etnografiske ekspedition, der undersøgte Jødisk kulturarv i bosættelsesområdet og illustrerede hebraiske bøger (såsom Moyshe Broderzons Sikhes Khulin [1917; “Uhellig, eller nytteløst småsnak”] og Khad gadye [1919; “Et lille får”], en populær sang til Pesach-sederen). Illustrationerne til disse bøger viser påvirkningen fra både Cubo-Futurisme, en russisk afart af europæisk futurisme, samt lubki ( billige, håndfarvede folkeprægter).
I 1919 inviterede Marc Chagall, dengang direktør for den revolutionære Folkekunstskole i Vitebsk, Lissitzky til at undervise i arkitektur og grafisk formgivning der. Da Kazimir Malevitsj – en maler og grundlægger af bevægelsen Suprematisme – begyndte at undervise der, opstod der konflikt. Chagall drog, og Malevitsj tog ledelsen. Lissitzky blev i Vitebsk og blev en af Malevitsjs vigtigste elever og tilhængere.
Dette førte til en radikalt ny periode i Lissitzkys kunst. Han begyndte at arbejde under navnet El Lissitzky og forlod figurativ kunst til fordel for suprematisme. Han designede suprematistiske værker til en toårig fejring af Vitebsk-Komitéen for Bekæmpelse af Arbejdsløshed og lavede også en række propagandaposters, hvis “Belejr Witten med den røde pels” (1919–1920) er den mest kendte. I denne periode begyndte Lissitzky at arbejde på en række abstrakte geometriske malerier, som han kaldte en ’proun’, hans akronym for ’proyekt utverzhdeniya novogo’ (’projekt til bekræftelse af det nye’). Proun-værkerne blev første gang vist på en udstilling af det suprematiste kollektiv Unovis (Utverditeli Novogo Iskusstva, ’Bevægtere af den Nye Kunst’). De kombinerede Lissitzkys interesse for grafisk kunst, arkitektoniske former, fotografi, maleri og andre formelle typer til en unik og dynamisk kunstform. De signalerede også, at Lissitzky omfavnede konstruktionisme, en strømning der brugte abstrakt kunst til at udtrykke progressive samfundsværdier og fremme samfundsforandring. I efteråret 1921 blev Lissitzky professor ved statlige kunstakademi i Moskva, men i december rejste han til Berlin for at etablere kulturelle kontakter med tyske kunstnere.
Lissitzkys periode i udlandet (1921–1925) var særligt kreativ. Han deltog i en række kunsttidsskrift, udgav en række bøger, herunder Suprematichesky skaz pro dva kvadrata v 6-ti postroykakh (1922; Om to felter: i seks konstruktioner: et suprematisk fortælling) og (sammen med Jean Arp) den tresprogede Die Kunstismen—Les Ismes de l’art—The Isms of Art (1925), og blev medlem af den kendte hollandske gruppe De Stijl. Han mødte også kunstner-designer László Moholy-Nagy, der bragte Lissitzkys ideer om kunst til Vesteuropa og USA via hans undervisning på Bauhaus. Fra da af blev fotografi, ud over grafisk kunst, et af Lissitzkys vigtigste redskaber. Gennem hyppige rejser og kontakter til andre kunstnere blev Lissitzky en transformerende figur, der blandede de europæiske og russiske avantgarderestrømninger og fremmede udvekslingen af eksperimentelle former og idéer.
I 1925 vendte Lissitzky tilbage til Moskva. Mellem 1925 og 1928 var han medstifter af en række tidsskrifter, der propagelede de mest progressive kunstneriske strømninger i 1920’erne. Han forblev en innovativ kraft inden for bog- og udstillingsdesign. Han tegnede sovjetpavilloner til en række internationale udstillinger og arbejdede sammen med Aleksandr Rodchenko og andre avantgarde-kunstnere om det bemærkelsesværdige propagandatidsskrift SSSR na stroyke (1930–1941; Den Sovjetunion i opførelse). På trods af svingende helbred og stadigt stærkere afvisning af den modernistiske æstetik fra det stalinistiske establishment fortsatte Lissitzky sin kunstneriske virksomhed. Han døde af tuberkulose, omtrent seks måneder efter Hitlers invasion af Rusland.
Afsendelse
Værket kan først sendes efter den 1. juli 2026.
Ekstremt sjælden relief af den russiske kunstner El Lissitzky. Dette værk er et af de få eksempler på en tredimensionel PROUN, værkerne som gjorde El Lissitzky berømt. Dette er et af de mindre prouns med målene 31,5 x 26,5 x 3 cm. Værket er signeret og dateret bagpå og blev lavet i Vitebsk (nu Hviderusland), hvor kunstsammenslutningen UNOVIS (under ledelse af Kasimir Malevitsj) var rejst fra Moskva. Derudover er det forsynet med et label dateret den 26. maj 1922, som var tiltænkt at lade værket deltage i den “Erste Russische Kunstaustellung” i Berlin. I sidste ende indsendte El Lissitzky ingen værker til udstillingen, som blev afholdt i 1924.
Oprindelse
Ilya Chashnik familiens samling, Moskva
George Costakis samling, Moskva
John Watts Baer Bausman III, Greenwich, USA, givet som gave af George Costakis (1973)
Nederlandsk samler (2016, efter John Bausmans død)
COA
Alexander Arsamastev, der i øjeblikket arbejder på El Lissitzky’s Catalogue Raisonné, har undersøgt værket i 2025 og udstedt et COA. Værket vil blive optaget i Catalogue Raisonné.
El Lissitzky
El Lissitzky (f. 11. november [23. november, ny stil], 1890, Pochinok, nær Smolensk, Rusland – d. 30. december 1941, Moskva) var en russisk maler, typograf og designer, en pioner inden for abstrakt kunst i det tidlige 20. århundrede. Hans nyskabelser inden for typografi, reklame og udstillingsdesign var særligt indflydelsesrige.
Lissitzky fik sin første kunstneriske uddannelse i Vitebsk (nu Vitsyebsk, Hviderusland), en by der skulle spille en vigtig rolle i udviklingen af den russiske avantgarde. I 1903 studerede han ved Yehuda (Joeri) Pen’s kunstakademi, men han rejste hurtigt til Tyskland, utilfreds med Vitebsk’s provinserielle atmosfære. Da han kom tilbage til Tyskland, tilmeldte han sig arkitekturafdelingen ved Technische Hochschule i Darmstadt, hvorfra han studerede 1909–1914. I løbet af denne periode rejste han også til Frankrig, Italien og Belgien. Da Første Verdenskrig brød ud, vendte han tilbage til Rusland, bosatte sig i Moskva og studerede fra 1915 til 1916 ved Riga Polytechniske Institut (nu Riga Tekniska Universitet), som var blevet evakueret til Moskva. Lissitzky tog en ingeniørvidenskabs- og arkitekturgrad og begyndte at arbejde som tegner hos et arkitektfirma.
Lissitzkys kunstneriske interesser var på dette tidspunkt udelukkende rettet mod jødiske temaer og kultur. Han deltog i Semyon Anskys etnografiske ekspedition, der undersøgte Jødisk kulturarv i bosættelsesområdet og illustrerede hebraiske bøger (såsom Moyshe Broderzons Sikhes Khulin [1917; “Uhellig, eller nytteløst småsnak”] og Khad gadye [1919; “Et lille får”], en populær sang til Pesach-sederen). Illustrationerne til disse bøger viser påvirkningen fra både Cubo-Futurisme, en russisk afart af europæisk futurisme, samt lubki ( billige, håndfarvede folkeprægter).
I 1919 inviterede Marc Chagall, dengang direktør for den revolutionære Folkekunstskole i Vitebsk, Lissitzky til at undervise i arkitektur og grafisk formgivning der. Da Kazimir Malevitsj – en maler og grundlægger af bevægelsen Suprematisme – begyndte at undervise der, opstod der konflikt. Chagall drog, og Malevitsj tog ledelsen. Lissitzky blev i Vitebsk og blev en af Malevitsjs vigtigste elever og tilhængere.
Dette førte til en radikalt ny periode i Lissitzkys kunst. Han begyndte at arbejde under navnet El Lissitzky og forlod figurativ kunst til fordel for suprematisme. Han designede suprematistiske værker til en toårig fejring af Vitebsk-Komitéen for Bekæmpelse af Arbejdsløshed og lavede også en række propagandaposters, hvis “Belejr Witten med den røde pels” (1919–1920) er den mest kendte. I denne periode begyndte Lissitzky at arbejde på en række abstrakte geometriske malerier, som han kaldte en ’proun’, hans akronym for ’proyekt utverzhdeniya novogo’ (’projekt til bekræftelse af det nye’). Proun-værkerne blev første gang vist på en udstilling af det suprematiste kollektiv Unovis (Utverditeli Novogo Iskusstva, ’Bevægtere af den Nye Kunst’). De kombinerede Lissitzkys interesse for grafisk kunst, arkitektoniske former, fotografi, maleri og andre formelle typer til en unik og dynamisk kunstform. De signalerede også, at Lissitzky omfavnede konstruktionisme, en strømning der brugte abstrakt kunst til at udtrykke progressive samfundsværdier og fremme samfundsforandring. I efteråret 1921 blev Lissitzky professor ved statlige kunstakademi i Moskva, men i december rejste han til Berlin for at etablere kulturelle kontakter med tyske kunstnere.
Lissitzkys periode i udlandet (1921–1925) var særligt kreativ. Han deltog i en række kunsttidsskrift, udgav en række bøger, herunder Suprematichesky skaz pro dva kvadrata v 6-ti postroykakh (1922; Om to felter: i seks konstruktioner: et suprematisk fortælling) og (sammen med Jean Arp) den tresprogede Die Kunstismen—Les Ismes de l’art—The Isms of Art (1925), og blev medlem af den kendte hollandske gruppe De Stijl. Han mødte også kunstner-designer László Moholy-Nagy, der bragte Lissitzkys ideer om kunst til Vesteuropa og USA via hans undervisning på Bauhaus. Fra da af blev fotografi, ud over grafisk kunst, et af Lissitzkys vigtigste redskaber. Gennem hyppige rejser og kontakter til andre kunstnere blev Lissitzky en transformerende figur, der blandede de europæiske og russiske avantgarderestrømninger og fremmede udvekslingen af eksperimentelle former og idéer.
I 1925 vendte Lissitzky tilbage til Moskva. Mellem 1925 og 1928 var han medstifter af en række tidsskrifter, der propagelede de mest progressive kunstneriske strømninger i 1920’erne. Han forblev en innovativ kraft inden for bog- og udstillingsdesign. Han tegnede sovjetpavilloner til en række internationale udstillinger og arbejdede sammen med Aleksandr Rodchenko og andre avantgarde-kunstnere om det bemærkelsesværdige propagandatidsskrift SSSR na stroyke (1930–1941; Den Sovjetunion i opførelse). På trods af svingende helbred og stadigt stærkere afvisning af den modernistiske æstetik fra det stalinistiske establishment fortsatte Lissitzky sin kunstneriske virksomhed. Han døde af tuberkulose, omtrent seks måneder efter Hitlers invasion af Rusland.
Afsendelse
Værket kan først sendes efter den 1. juli 2026.
